Huvud Underhållning NE-HI gör oss ihåg de gyllene dagarna i Chicago DIY

NE-HI gör oss ihåg de gyllene dagarna i Chicago DIY

Vilken Film Ska Jag Se?
 
NE-HIBryan Allen Lamb



jämförelse av vattenfiltrering i hela huset

Väx upp med vårdade av de svettiga, B.O.-rika själarna i en blomstrande DIY-musikgemenskap och du lämnar aldrig riktigt.

Medlemmarna i Chicagos NE-HI (uttalad knähög ) kom inte alla tillsammans i det sena Animal Kingdom, en källarplats i Logan Square, tills de ombads att komponera ett partitur till en film som aldrig blev gjord. Det var 2013, de gick på college, och det trånga, trånga utrymmet gav gott om plats för experiment utanför experimentet, provade nya låtar och rakt upp.

Snabbt fram till nu, eftersom bandets fanbase stadigt har vuxit längre utanför det isolerade Chicago-musikgemenskapen, och låtskrivare / gitarristar Jason Balla och Mikey Wells, bassisten James Weir och trummisen Alex Otake kan tända elden i den vibe av go-for- bröt nattvarden nästan var som helst. De sitter i den tomma mitten av Brooklyn's Baby's All Right på måndagskvällen efter soundcheck och lovordar dygderna med att hålla en fot i källarutställningen medan de fortfarande lär sig hur man arbetar med utmaningarna att spela större rum.

Hälften av bandet arbetar på Chicago Den tomma flaskan , en ukrainsk by som har hållit sin stadsdel hög, priserna låga och en massa fantastiska Chicago-band som kommer och går igenom dess dörrar sedan öppnandet 1992. Oundvikligen lärde sig NE-HI vad man skulle göra och vad man inte skulle göra, inte så mycket att kasta den ungdomliga ambivalensen i deras tidiga jangel bort som att vässa den till en bana som Steve Albini skulle beskriva som tvivel på den konventionella visdomen om du inte kan verifiera den med experiment.

Medan deras 2013 självbetitlade debut cementerade NE-HI som tunga spelare i samma scen som föddes andra Chicagoans Twin Peaks, förra månadens Erbjudanden höjer insatserna. Arrangemangen är stramare men inte mer avstängda, medan den vinklade virvlingen av soniska förfäder som Wire och The Clean inspirerar till en mekanism för att höja låtskrivningens kaliber samtidigt som sakerna hålls omedelbara, kompakta och främjar ofrivilliga huvudnickningar.

Jag satte mig ner med NE-HI för att fråga om hur de förblir vänner när bandprioriteringar förändras, inkluderingen av Chicago DIY och vad en viss taxidermy älg gjorde med en behå runt sina horn.

Det är lite roligt att ni alla kom tillsammans för att göra en film som aldrig gjordes, och jag vet att det är en av de viktigaste punkterna i din biografi, men det händer något annorlunda när människor kommer tillsammans med komposition som avsikt, kontra bara att vara ett festband. Hur förstår du den tiden avsiktligt och vad har förändrats?

Jason Balla: Det var mycket mer av en estetisk riktning, han ville i princip att vi skulle göra en kombination av James Dean och Fett eller något.

Alex Otake: Jag tror att han nästan ville ha en Blå valentin vibe, Elvis Costello grejer. Jason brukade faktiskt spela saxofon. [Skrattar]

Balla: Tenorsax.

Otake: Så det fanns en låt där han spelade saxofon, jag är säker på att det är tragiskt hemskt.

Dansa: [Skrattande] Mitt hjärts tårar.

Saxofon är dock just nu, nej?

Balla: Det är det faktiskt. Jag är säker på att om vi lägger in den där skiten just nu skulle det vara bra.

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=6-VwjVNkPB0&w=560&h=315]

Om jag växte upp i Chicago skulle jag bli hemsökt av Chicagos lama musik istället för blivande av blues.

Balla: Det är faktiskt lite roligt, hur lite inflytande bandet Chicago har på vad som görs där. Ett av våra favoritband i New York just nu är Lionlimb , de har en ripparsaxofonspelare.

Bra band, jag såg dem öppna för Quilt här, faktiskt. Lite jammy, och de har en slags Wilco-atmosfär om dem. Ett annat fantastiskt Chicago-band. Den slags antologiserade Chicago-berättelsen, den gamla DIY-Chicago-berättelsen handlar om killar som Steve Albini och Jason Narducy och Naked Raygun som bara går för det. Hur medveten är du och dina kamrater om hela det gamla herrskapet? Ni är små barn men ni verkar lyssna på mycket äldre skit. Och jag vet inte om ungdomarna i New York gör samma sak.

Balla: Förutom Velvet Underground .

Ja exakt, om Patti Smith nämnde dem i sin bok, alla spel är avstängda.

Balla: Jag vet inte, jag kanske har flest band till den äldre Chicago-generationen eftersom jag har varit involverad i den här musiklokalen The Empty Bottle där länge.

Ni var båda, eller hur? Du och Mike?

Balla: Vi jobbar där båda, jag började där mycket yngre.

Mikey Wells: Ja, jag är från Wisconsin, så jag kände inte till äldre människor som var där inne. Jag kände Jesus Lizard, äldre band och sånt, och jag visste vem Albini var, men jag var inte inblandad i det. Jag flyttade inte dit förrän vi fick det här bandet tillsammans. NE-HI.Bryan Allen Lamb








Att arbeta på en plats av den kalibern när du ser ditt eget ljud spela i olika rum har någon form av effekt på dig, antar jag.

Wells: Jag ser många band hela tiden, så jag ser vad jag inte gillar med shower. Eller hur band agerar.

Balla: Det är lätt att snabbt bli tråkig med mycket av det där.

Wells: Men det finns också många äldre människor från scenen som han typ växte upp runt och jag träffade genom att jobba där, till och med bara prata och lära av deras berättelser.

Balla: Det är en ganska stödjande familj, band som Joan of Arc, The Ponies och några fler av de sena 90-talets killar. Det finns många namn där du kanske går överallt och inte många känner dem, men de har alla haft sina ögonblick och gör fortfarande intressanta saker.

Det verkar finnas en kollektiv musikalisk kunskap som är lite djupare än vissa platser.

Balla: Ja, och det är coolt för det finns definitivt den gamla tankeskolan som verkar annorlunda än landskapet idag. De var från den eran där de hugg ut en plats för att vara kreativa, och vi flyttar alla till samma stadsdelar som de flyttade till för 20 år sedan.

Hur speglade Animal Kingdom död så mycket av Phoenix-naturen av DIY i alla städer - här i New York, i L.A., överallt? Vilka lärdomar lärde du dig av de svettiga åldrarna visar att du var tvungen att lära eller avlära dig när du började spela dessa större utrymmen? Vilka grundläggande saker lärde du dig som inte tjänar dig längre?

James Weir: Definitivt att bli för full, det är rakt upp.

Otake: Tja, när du kommer upp i den här DIY-scenen är du egentligen bara på en fest med dina kompisar, du tänker inte för mycket på att skruva upp det här eller hur det kommer att låta, du kommer bara att gå ut och spela det så hårt du kan, och folk kommer att vara ganska lyhörda eftersom de är ni vänner. Det är ett proffs och nackdel.

Wells: Det är också en ganska stor fördel som vi fick för att vi var i en situation där vi spelade för många av våra vänner, men också för människor som inte riktigt kände oss, eftersom det fortfarande fanns turnéband, nya människor som kom till platserna hela tiden. Men det gav oss också chansen att få en riktigt energisk liveuppsättning också.

Balla: Det var också en smittsam energi att vara med, särskilt när inga fler människor kunde få plats i djurrikets källare, och hela bakgården var också vägg mot vägg.

Vi tog åt lite när vi spelade arenor, men vi kan släppa lite där inne och bara rippa det verkligen. - James Weir

Du måste gå till en show eller spela en show på en sådan plats för att inse att energi är något du aldrig kan få tillbaka i en större arena. Band som kom upp i DIY här kommer tillbaka, som Parquet Courts, och de försöker alltid smyga in någon DIY eller all-ålder show i sista minuten när de kommer igenom. De behöver den energin, de behöver den påminnelsen.

Balla: Helt. Jag tror att det med hela världen är en gemenskap av öppenhet och att prova saker. Vi gör det fortfarande ibland, men du skriver en låt den dagen och spelar den den kvällen.

Weir: Vi ser bara hur det går. [Skrattar]

Balla: Ja, det är inte alltför självmedveten eller självmedveten, vilket verkligen låter dig öppna, prova allt och se hur det kommer till dig.

Weir: Vi har spelat dessa större arenor, klubbar och sånt, men vi spelar fortfarande källare på turné, särskilt när det är där scenen är i en stad som vi aldrig har varit i förut.

Balla: En stad som inte ens har en plats där den tjänar pengar när den passerar genom.

Weir: Det är häftigt eftersom vi snärpade lite när vi spelade arenor, men vi kan släppa loss lite där inne och helt enkelt riva det. Det är roligt och inte så rörigt som när vi precis började.

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=ukGoMog-RYk]

När du sover på tillräckligt med soffor lär du dig vad som gör en bra soffa i denna stad kontra en dålig soffa i den staden.

Balla: Ja, du förstår hur människor faktiskt lever.

Tja, på Erbjudanden ni verkar ha hållit en hel del av er gamla energi intakt, samtidigt som man spelar in en rad låtar som låter tätare och mer fokuserad och kanske lite renare också. Var kan jag höra förändringarna i de typer av sterila rum du har spelat på den här skivan?

Balla: Jag vet inte, en lektion som vi faktiskt lärde oss att spela i detta plats, det var en ansamling av saker, men vi lärde oss på Baby's att när du spelar dessa små scener kan människor faktiskt höra vad du gör. Det här var den plats där vi var tvungna att vara på vår skit.

Men en låt som Prove, som kanske är den snabbaste låten på skivan, kan vara ganska vild. Men det är snävt, det handlar om rytm och inte om buller eller spela så fort vi kan. Kanske en mer beredd energi som vi bättre kunde innehålla utan att det var tråkigt. Hur man får saker att låta spännande utan att vara överallt och slarvig, utan att falla sönder.

Var kan du fortfarande få tillbaka den spontaniteten när du är hemma?

Balla: Många av stöttepelarna stängdes faktiskt, och de som jag skulle kunna nämna stängs faktiskt också. Det går tillbaka till små arenor och klubbar. Den tomma flaskan har alltid varit ett utrymme för det, och den här platsen The Hideout har bokat mycket mer spännande lokala och turnerande saker på en liten nivå, så det finns fortfarande nya idéer.

Människor hänger skit på väggen på The Empty Bottle, eller hur?

Balla: Massor av affischer.

Det är faktiskt lite roligt, hur lite inflytande bandet Chicago har på vad som görs där. - Jason Balla

Jag trodde jag hörde bras.

Balla: Det finns en rolig historia om en massa behåar som hänger på en plats i Iowa City som heter The Blue Moose, och som platsen heter heter det ett jätte älghuvud som hänger i baren. Det är en högskolestad, så det är litet och vad som helst. Men det finns alla dessa behåar som hänger på den här älgens hjorthorn, och Mikey, jag vet inte hur din nuvarande situation var, men du snurrade runt på den barstolen och sa: Den hästen har tiden i sitt liv!

[Alla skratt]

Så du hade en bra natt?

Balla: Båda var, antar jag!

Vad kan du säga om inkludering i Chicago DIY? Hur behandlar man människor som kanske har en annan könsidentitet eller bara skiljer sig från er när ni alla är så nära varandra? Det låter som en förskola som vi alla borde ha fått lära oss i ung ålder, men människor behöver fortfarande lära sig det. I den mån DIY gör en tendens att fastställa säkerhetspolicyer och bra modeller för hur man behandlar människor ofta innan mer vanliga platser lär sig. Och eftersom Chicago för närvarande stigmatiseras av vår nuvarande president som detta landskap av ständig spänning och raskrig, hur inkluderande tror du att scenen är så långt som barnens mångfald och musiken som kommer ut ur den?

Balla: Det är verkligen svårt att säga. Jag tror att vissa människor skulle säga att det inte är tillräckligt inkluderande, och det kan jag definitivt se i vissa scener. Men det är en så stor stad, det finns så många cirklar. Så du kan ha det i vissa områden, och då är andra områden mycket mer varierade, och könsfluiditet är mycket mer närvarande. Men det beror också på vad du lyssnar på också.

Weir: Men som helhet har min erfarenhet av Chicago DIY-community varit mycket inkluderande. Det finns väldigt mycket Midwestern-värme i Chicago, och det är inte som att alla är för coola för att prata med varandra. Det spelar ingen roll vilken färg du har, vad du har på dig.

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=HfYwTJC3aOg]

En sådan motberättelse till vad som kommer ut ur Washington.

Balla: Visst, och under kvinnomarschen var den näst största protesten i Chicago. Jag var på turné vid den tiden, men alla foton av vänner jag har sett visade att alla var där i stöd, oavsett.

Wells: Det var superpositivt, jag var där med en massa vänner. Och det var galet, det fanns en kvarts miljon människor där.

Ni är så bra knoppar. Hur behåller du den intimiteten och kamratskapet som prioriteringarna för ditt småföretag förändras, när ni går ut i världen och det förväntas mer av er, när människor försöker sätta solglasögon på dig och skit?

Wells: Skämt. [Alla skratt]

Weir: Tar inte varandra för allvarligt.

Otake: Och en hälsosam mängd att ge varandra skit, vet du?

Finns det inget ego där?

Otake: Tja, vi var också vänner innan vi var ett band och vi gav varandra skit, men var också riktigt trevliga mot varandra och dumade också med varandra, vet du?

Weir: Vi lärde oss mycket att leva med varandra innan vi någonsin började spela musik.

Balla: När vi började bodde Alex på min soffa i några månader, och jag bodde hos James.

Weir: Vi var rumskamrater på college; det är inte ett Craigslist-band.

Ibland lånar du främlingars bongar. - Mikey Wells

Att vara på college och gå på turné kan vara mycket lika. Du äter det som finns runt, du försöker sova på ett sätt som inte knullar ryggen -

Wells: Du röker en bong! [Skrattar]

Ja, du kan inte ta med dig en bong på vägen.

Balla: Jag har sett det hända tidigare. Inte med vårt band ...

Wells: Ibland lånar du främlingars bongar.

Bongleasing, inte en dålig idé. Jag fortsätter Haj tank med det!

Wells: En annan sak som vi tänker mycket på är att vi var vänner tidigare, så att ta tillbaka allt. Låt oss hänga och inte spela musik just nu, vet du? Vi får inte göra det super ofta eftersom vi alla är väldigt upptagna och vi gör alla andra saker. Men en annan cool sak är att en del av oss spelar i andra band med varandra också, så det är en trevlig paus från att vara i NE-HI-zonen. Så vi hänger här mycket.

Balla: Vi körde här igår och stannade halvvägs för att titta på Super Bowl, åt bara en obscen mängd kycklingvingar. Du kan inte ta dig själv för allvarligt, för vi gör bara musik och äter kycklingvingar.

Weir: Vi tar dock kycklingvingar på allvar. [Alla skrattar]

Varför ser vi så många mer välformade, trånga grupper av barn som gör musik från Chicago? Gjorde det the Orwells hjälpa till att sparka igång?

Balla: Vi försöker att inte ge dem för mycket kredit för någonting, du kan sätta det i artikeln. [Alla skratt] Kanske är det till och med något att göra med internet, det finns så mycket mer musik och alla har så många intressen, det är lätt att träffas och idén att skapa ett band är mycket mer tillgänglig.

Till och med att tänka på tiden då du måste göra demo först och det var hela processen som var så exklusiv, nu är det lättare att ta reda på saker i DIY-communityn. Alla dessa Twin Peaks-killar skulle visa föreställningar när de gick i gymnasiet och spelade dem också. Hela verkligheten att skapa konst blir så mycket mer uppnåelig.

Jag tror att hyrespriserna i Chicago också har en stor faktor. Du kan flytta till staden och se ett band lyckas. Det är livligt och det finns en viss lönsamhet att titta på många unga band som har framgång. Det känns som en stad som är ett kulturcentrum där du faktiskt kan bo och inte döda dig själv och försöka betala hyra. Gör det. NE-HI's Erbjudanden skivomslag.Pitch perfekt



Det är en annan viktig del av alla åldrar som människor inte ofta pratar om. När du är 16 är det så viktigt och värdefullt att ens ha en scen som låter dig gå upp på det och spela.

Balla: Den första showen som jag någonsin försökt spela i Chicago, jag var inte tillräckligt gammal, och så jag var tvungen att stå på gatan tills det var min tid att spela. Det är inte så kul.

Eskorterade de dig inuti?

Balla: Ja, det var hemskt! Min bandkamrat slog då på sin falska ID, så vi försökte använda våra förfalskningar och det gick inte.

Vad kommer härnäst? SXSW ?

Balla: Ja, vi pratade med våra kompisar som spelade förra året och de spelade som tio shower på tre dagar. De såg döda ut i slutet av det.

Du måste nästan göra det, om du inte spelar Sonos Handjob House eller någon annan primetime-spelautomat.

Balla: Den showen låter sjuk! [Alla skratt]

Jag hör att de ger dig ponchos vid dörren.

Balla: Precis som The Blue Man Group.

Ne-Hi: s nya skiva Erbjudanden är ute nu.

Artiklar Som Du Kanske Gillar :