1975, fyra shower i hans Broadway-karriär, fann Wayne Cilento sitt kall. Han hittade den i den sjunde längsta hiten genom tiderna och blev till och med en del av den musikalens logotyp. Han är tredje från vänster i den ikoniska delen av 17 blivande, provspelande dansare som utgör En Chorus Line .
Hans karaktär, atletisk och aggressiv, heter Mike, och han är den första att spränga i sång. Den låten är 'I Can Do That', och den har blivit något av ett mantra för Cilento genom åren.
'Nu, varje gång jag säger 'Jag kan göra det', känns det så konstigt att komma ut ur min mun', medger han.
Det visar sig att han verkligen burk gör det, efter att ha omvandlat en skådespelar-danskarriär till en av regi och koreografi. Hans koreografi av Bebis och Vem är Tommy båda vann Tony Awards, och han har nominerats för Dröm , Ond , Söt välgörenhet och Hur man lyckas i affärer utan att verkligen försöka . För de två sista showerna återskapade han Bob Fosses koreografistil.
Nuförtiden hittar du honom på Music Box Theatre, iklädd båda hattarna (koreograf och regissör), förbereder Broadway-återkomsten av Bob Fosse's Dancin' den 19 mars. Han var med i den ursprungliga produktionen från 1978, och showen placerade honom i Tony-kandidaten för bästa skådespelare – även om väldigt lite skådespeleri (men massor av energi) krävdes för det uppdraget.
körtid manchester vid havet
'Jag tror att det berodde på att jag hade en riklig mängd material att göra,' rationaliserar han nu. 'Jag talade. Jag sjöng. Jag dansade. Jag var över hela det stadiet. För den här upplagan bröt jag faktiskt ner min del i showen för fyra män, så fyra män tar emot mig. Så mycket grejer jag gjorde i Dansar – Det bara ackumulerades lite och det visade mig så bra att jag fick en Tony-nominering.
Cilento, som inte har varit på Broadway sedan han koreograferade Holler If Ya Hear Me 2014, ställdes till Dansar projekt för fyra år sedan och han sa 'Ja' – om än med en asterisk. – Jag kände att det behövde uppgraderas. Du kan inte göra en 45-årig show i den här generationen - på grund av uppmärksamheten. Det var tre akter. Jag gjorde det till två akter. Jag ändrade det atmosfäriska elementet i det, och numren lever på ett annat ställe – inte en annan plats utan i en annan känsla av en plats, i motsats till bara en öppen scen som är mer av ett konsertformat. Det här är, tror jag, lite mer av ett teaterfilmsformat. Den rör sig som en film. Allt löser sig och rör sig, och det är väldigt flytande och hjälper dig att ta dig från plats till plats, från nummer till nummer.”
Stegen är fortfarande Fosses, och de flesta låtarna från originalet är desamma. 'Vi har uppdaterat orkestreringarna och fått dem att kännas lite mer samtida. Och det finns en hel balett som jag skapade som heter 'Big City Mime.' Det var i originalproduktionen när vi var i Boston. Vi gjorde det en kväll, och han klippte det. Jag trodde att det låg något i det.
'I 'Big City Mime' vågade jag mig på olika shower som Bob har skapat under sin karriär på Broadway. Jag tar med dig på den här resan, och den handlade om en kille som kommer in till staden och han upplever olika saker på vägen, så jag behöll faktiskt formatet som det var. Jag lyckades dra koreografi från olika platser som Bob hade skapat, och sedan infogade jag den för att berätta en historia. Det går hela vägen till slutet, och du ser vad som händer.'
Cilento har sin introduktion till Fosse att tacka en koreografkollega, Graciela Daniele. Han hade missat audition för Dansar eftersom han var utanför stan vid den tiden och arbetade på Liza Minnelli-musikalen Handlingen . Fosse hade redan avslutat sin audition och sin rollbesättning när Graciela gav honom ordet. 'Bob, du måste verkligen träffa Wayne.' Han motstod inte idén.
Båda föreställningarna dockade i Minskoff Rehearsal Studios— Handlingen var i ena änden och Dansar höll på med förproduktion. 'Jag knackade på dörren vid lunchtid,' säger Cilento. 'Ann Reinking var i rummet och Bob och Gordon Harold pianospelaren och en trummis. Bob lärde mig ett par avsnitt från föreställningen. Jag dansade med Annie och Bob dansade med oss två, och sedan frågade Bob om jag ville sjunga. Jag sa 'Visst' och sjöng vid pianot, och han höjde min nyckel tre gånger. Sedan skakade han min hand när auditionen var över och sa: 'Tack så mycket. Det var verkligen fantastiskt att träffa dig.’ Och jag gick därifrån på Cloud Nine. Jag tänkte: 'Det här är jättebra. Jag är säker på att jag inte fick showen, men jag var ihjälglad.”
'Natten Handlingen öppnade, tittade jag in i publiken och fann honom stirrade tillbaka på mig. Han rusade fram till mig på öppningsfesten och sa: 'Jag vill ha dig med i min show.' Jag sa: 'Men du sa till mig att du hade den.' Han sa: 'Ja, jag vet, men jag ska göra det. ta reda på det.' Jag sa, 'Jag är med. Jag ska göra det.'
last man on earth-serien
'Jag dubblade ett tag, gjorde två shower samtidigt - repeterade under dagen och gjorde Handlingen på natten. Jag skulle springa emellan och få den repetition jag kunde från Dansar' ”
Cilento började sin Broadway-karriär 1973 på en Gungbräda— den skriven av Michael Bennett. Det var en slumpmässig första show. Vanligtvis en koreograf och regissör, Bennetts dåvarande passion var att skapa en show som korrekt förmedlade en dansares liv. För detta ändamål bjöd han in dansare till en gruppterapisession sent på kvällen för att prata om det, och från det föredraget gjorde Bennett, James Kirkwood, Jr. och Nicholas Dante till att vinna Pulitzerpriset En körrad, som Bennett regisserade och medkoreograferade.
Cilento gjorde ett bidrag. Mikes självsäkra personlighet kommer från Cilento, men inte historien som 'I Can Do That' berättar. Det tillhörde Sammy Williams, som spelade Paul i En Chorus Line och levererar det känslomässiga valet i slutet av pjäsen. Det var Williams som följde med sin syster till dansklass, tyckte om det och gick på lektionen när hon var sjuk och inte kunde.
Cilento hade en jämförbar historia, och den kom nästan in i showen. ”När vi skulle öppna”, minns han, ”kom Michael fram till mig och sa: 'Du vet, jag vet inte om 'I Can Do That' är tillräckligt bra, så jag tycker att du ska gå tillbaka till det. berättelse du berättade om din vän, Joanne.' Det var namnet på en tjej i byggnaden som Cilento hade vuxit upp i. Vid sju eller åtta års ålder blev han förtjust i henne att hon fick honom att gå på sin första dansklass.
Så Bennett och Cilento snabbt gjorde koreografi för en låt som heter 'Joanne'. 'A Och jag gjorde det – en gång – sedan kom han tillbaka till mig och sa: 'Du kommer att gå tillbaka till 'I Can Do That',' minns Cilento.
När det gäller den riktiga Joanne, hon var Cilentos introduktion till dansklassen, men hans studie avbröts efter läraren i den första klassen kände igen en medfödd dansares egenskap hos honom och använde honom för att demonstrera rörelser. 'Alla barn var tvungna att stanna och titta på mig, och jag blev riktigt osäker och skrämd', säger han. 'Och jag gick aldrig tillbaka förrän gymnasiet. Jag var ungefär 17 och vi gjorde vår första high school-musikal. Det var Oklahoma! Jag var Curly i drömbaletten.'
Hans dröm Laurey var Cathy Colety, som omedelbart gifte sig med honom och fortfarande är hans fru. De har tre söner och 12 barnbarn. 'Alla åldrar, börjar runt 24 och ända ner till 2.'
Säkert , th det finns en dansare där inne någonstans.
varför får te dig att kissa så mycket
