Martha Graham Dance Company fyller 100 år! Snart. Om två år, för att vara exakt. Men det är aldrig för tidigt att starta festen, och företaget kommer att uppträda Amerikanska arv i New York City Center som en del av ett tre år långt hundraårsfirande, med start i morgon (17 april). Programmet fokuserar på företagets utforskning av amerikanska teman och kommer att innehålla Graham-klassiker samt en ny produktion av en midcentury-balett och ett kraftfullt nytt verk av en samtida koreograf.
mode PR-företag nyc
Martha Graham (1894-1991) behöver förmodligen ingen introduktion, men här är en snabb en: Hon föddes i Pennsylvania av strikta irländsk-amerikanska presbyterianer. Så småningom flyttade hennes familj till Kalifornien, där hon upptäckte konsertdans och studerade med moderna danspionjärerna Ruth St. Denis och Ted Shawn. Efter att ha uppträtt med Denishawn och The Greenwich Village Follies, gick hon iväg på egen hand för att skapa en mer seriös och 'mänsklig' dansteknik, en som var rotad i den amerikanska erfarenheten och den mest grundläggande av rörelserna - andningen. 'Contraction and release', med sin radikala instans på en flexibel bål, revolutionerade dansarnas sätt att röra sig på scenen.
Graham grundade sitt kompani 1926, vilket gör det både till det äldsta danskompaniet i USA och det äldsta integrerade danskompaniet i landet. Hon fortsatte med att skapa 181 baletter under nästan 70 år. Nu företaget, under ledning av konstnärlig ledare Janet Eilber (en före detta huvuddansare som arbetade med Graham i nästan ett decennium), fortsätter att framföra Graham-verken men beställer också regelbundet nya verk av samtida konstnärer. 'Utbudet av våra dansare har blivit fantastiskt fantastiskt,' sa Eilber till Observer. 'Och samtidigt har dessa nya verk gett nya ögon till Graham-klassikerna som står på scenen med dem. Eftersom samtalet är uppenbart... när hennes verk sätts på scen bredvid de bästa rösterna i dagens dansvärld, finns det bara - det är svårt att förklara, men Graham Company återupptäcks och uppskattas i ett helt nytt ljus, tror jag.'
Här är vad som står i Amerikanska arv program:
Rodeo (4/17 & 4/20)
Det äldsta stycket på programmet är också ett av de nyaste. Rodeo skapades 1942 för Ballet Russe de Monte Carlo, men Graham Company kommer att framföra New York-premiären av en helt ny produktion av den klassiska baletten. Rodeo koreograferades inte av Graham utan av hennes samtida Agnes de Mille . De Mille-arbetsgruppen kontaktade Eilber med idén att framföra baletten med musiken omarrangerad för bluegrass, och hon kände att detta skulle passa in i deras plan att ompröva Americana från mitten av århundradet. 'Vi ville hitta ett sätt att prata om att rötterna till amerikansk musik finns i invandrar- och förslavade samhällen', sa hon. 'Och Rodeo är den första dansen för scenen som inkorporerade steppdans, som också kommer från invandrar- och förslavade samhällen.'
När jag frågade vad som är nytt med den här nya produktionen, sa Eilber: 'Allt utom koreografin.' Aaron Coplands originalmusik, som vävdes in i gamla cowboymelodier, har omorkestrerats för en sexmannaig bluegrass-ensemble av multiinstrumentalist och kompositör/arrangör Gabe Witcher , återför musiken tillbaka till sina rötter. De nya juveltonade kostymerna designade av Oana Botez är, enligt Eilber, 'tagna till en förhöjd verklighet' och 'är mer som en dröm. Ett rosenfärgat glasögonminne från eran.” Och de ursprungliga teateruppsättningarna har bytts ut mot projektioner av designer extraordinaire Beowulf Boritt . Alla dessa förändringar gjordes för att utöka samtalet om detta ikoniska verk samtidigt som de Milles 'humoristiska och innerliga berättelse om en ung, oberoende missanpassad sökande efter kärlek' förblir trogen.
Vi folket (17/4, 19/4 och 20/4)
Den andra New York-premiären på programmet är Jamar Roberts ' Vi folket (2024), beställd som en följeslagare till nyproduktionen av Rodeo . Ett 2000-talsverk av Americana, om du så vill. Roberts dansade med Alvin Ailey American Dance Theatre i många år och var Resident Choreographer där från 2019 till 2022. Hans stil är snabb och hårt slående, och kompaniet är helt klart glada över att ta sig an det. (Jag såg ett utdrag av verket på 92NY i mars , och kan inte vänta med att se resten.) Musiken är av Grammy Award och Pulitzer Prize-vinnande kompositör Rhiannon Giddens , inspirerad av låtar från hennes senaste album, Du är den .
lily james stolthet och fördomar
Vi folket , liksom dess följeslagare från 1900-talet, är rotad i dagens socialpolitiska atmosfär. Medan Rodeo är optimistisk och romantisk – en idealiserad syn på landet gjord med en internationell skådespelare under ett världskrig – Roberts verk handlar om protest och makt. 'Du tar en risk när du beställer något och inte vet vad du kommer att få,' sa Eilber till mig. 'Men det är precis, och bortom, vad jag hade hoppats när vi började prata om ett följeslag.'
Maple Leaf Rag (4/17 & 4/18)
Maple Leaf Rag (1990) var Grahams sista kompletta verk, som gjordes när hon var 96. Om det inte är skäl nog att se det, skaffa det här: det är roligt! 'I den gör hon narr av sitt eget seriösa, ångestfyllda rykte,' förklarade Eilber, 'vilket jag tycker är underbart för din sista balett att se tillbaka och göra ett skämt.' En hyllning till den koreografiska musan, den går tillbaka till de dagar då ansträngningen av att skapa i början av 30-talet bara var för mycket för henne, så hon skulle fråga sin pianist (och mentor och älskare) Louis Horst ) att spela något för att bryta stämningen. Historien säger, hon skulle alltid fråga efter Scott Joplin s 'Maple Leaf Rag.'
Partituret är en fröjd, de ursprungliga kostymerna av modedesignern Calvin Klein är underbara och stycket är alltid en publikfavorit.
Vår cermonin (4/18 & 4/19)
Jag har skrivit förut om hur mycket jag älskar Vår cermonin i alla dess iterationer, och Grahams 1984-version är inget undantag. Graham dansade som den utvalde i den första amerikanska produktionen av verket koreograferat av Léonide Massine och dirigerat av Leopold Stokowski 1930. Hon kunde verket utan och innan. Men det var inte förrän 50 år senare som hon tog sig an historien om ritual och återfödelse som koreograf.
Edward T. Morris ' set är en minimalistisk version av originalet (som gick förlorat), och Pilar Limosners kostymer är också uppdaterade. Shamanen, till exempel, bär inte längre en klargrön unitard.
Vår cermonin är alltid värt att se, speciellt när Igor Stravinskys musik spelas live (vilket det kommer att bli, liksom musiken till alla Graham-klassiker, av The New Schools Mannes Orchestra under ledning av David Hayes ).
Appalachiska våren (4/19)
Det skulle vara omöjligt att skapa ett Graham-program om Americana utan att inkludera hennes hyllade mästerverk Appalachiska våren (1944). Tycka om Rodeo , den berättande baletten lyser ett patriotiskt ljus över den amerikanska kulturen och den stora gränsen. Tycka om Rodeo , det är romantiskt och hoppfullt. Och som Rodeo , noteringen skrevs av Aaron Copland. Detta partitur vann senare Pulitzerpriset för musik och inkluderar den nu omisskännliga Shaker-psalmen 'Simple Gifts'. Originaluppsättningen är av skulptören och Grahams långvariga medarbetare, Isamu Noguchi .
GROTTA (4/20)
Att avsluta programmet är ett annat beställningsverk: israelisk född och brittisk koreograf Hofesh Shechter s GROTTA (2022), presenterad i samarbete med Hofesh Shechter Company, med ett elektroniskt partitur av Shechter och den tyska duon Âme.
Verket växte från en önskan att föra technoklubbscenen till prosceniumscenen för att skapa ett slags evenemang i Rave-stil. 'Det är inspirerat av den grundläggande mänskliga driften att röra sig i takt,' sa Eilber. 'Bara smittsamma primala rörelser. Det är som en stor dansfest. Och för att det uppfanns mot slutet av pandemin, och folk inte hade kunnat dansa tillsammans... inte kunnat svettas och andas på varandra i en dansklubb, så det är väldigt givande. Publiken blir väldigt involverad röstmässigt, om inte fysiskt. Det är mycket närmare vår sista natt.'
När jag frågade Eilber vad hon trodde att Graham skulle tycka om programmet, om hennes klassiska verk i samtal med de Mille, Roberts och Shechter, log hon upp i taket. 'Martha handlade verkligen om förändring, eller hur? Hon älskade att förändras. Hon letade efter förändring. Hon försökte lista ut vad som skulle hända härnäst så att hon kunde göra det först. Jag tror att hon skulle bli glad över att allt detta blommade ut ur de grundläggande mänskliga sanningar hon var ute efter förr i tiden.'
Föreställningar av Amerikanska arv äger rum onsdagen den 17 april klockan 19.30, torsdagen den 18 april klockan 19.00. (Gala), och fredag och lördag 19-20 april kl 19.30. i New York City Center.
gratis telefonnummersökning med namn
