Modern kärlek.Amazon Studios / YouTube Fördelen med en antologiserie där varje avsnitt berättar en ny historia är löftet om: Om du inte gillar det här avsnittet kanske du gillar nästa! Problemet är när alla dessa avsnitt (eller berättelser) inte imponerar, vilket leder till en ojämn och nedslående TV-säsong. Det är mycket av problemet med Modern kärlek , en serie som borde ha varit en slam dunk. Det är baserat på den berömda New York Times kolumn, har en gjutning av otroligt attraktiva människor (från Dev Patel till Sofia Boutella till Andrew Hot Priest Scott), har massor av talang bakom kulisserna (som Sharon Horgan och Emmy Rossum) och kretsar kring det aldrig uttömda ämnet, helt enkelt, kärlek.
Under Amazon Videos åtta avsnitt säsong, som jag såg i sin helhet, Modern kärlek faller ofta platt. Ibland kryper det mot något bra bara för att plötsligt falla bakåt medan andra gånger börjar det dåligt och bara blir värre, som en sena säsongsavgift som faktiskt inkluderar pappaproblem i avsnittets beskrivning. Trots de olika berättelserna - ett gift par på slutet av slutet, ett tidigt datum som hamnar på sjukhuset etc. - ser serien faktiskt inte mycket annorlunda från avsnitt till avsnitt. (Det hjälper inte heller att de är praktiskt taget ordet från kolumnen och att när de avviker är det att undvika de mest intressanta delarna av uppsatserna.) För det mesta, Modern kärlek handlar om intetsägande, heterosexuell kärlek (det enda undantaget är ett avsnitt om ett homosexuellt par som adopterar ett barn från en hemlös kvinna) och varje avdelning sträcker sig till sin respektive, förutsägbara slut utan mycket att säga däremellan.
Säsongens öppnare, When the Doorman Is Your Main Man, fokuserar på Maggie (Cristin Milioti), en ensamstående kvinna i New York City, och hennes överskyddande, faderliga dörrvakt Guzmin (Laurentiu Possa). Han ogillar män som hon träffar (av kärlek ser du) och ger henne oönskade råd som frustrerar henne. Det ska vara en söt berättelse om fadersfigurer och ensamstående moderskap, men jag blev distraherad av det faktum att John Carney (som skrev och regisserade många avsnitt) inte ger Guzmin någon form av bakgrundshistoria - eller egentligen några egenskaper utöver utlänning som gillar att vara en dörrvakt. Det är svårt att göra varje enskild person till en flerdimensionell karaktär när du bara har cirka 30 minuter på att presentera dem och berätta en fullständig historia, men när balansen tippas så långt i en riktning är det också svårt att få tittarna att engagera sig helt.
Det finns många inslag av löfte inom Modern kärlek , som Rallying to Keep the Game Alive, skriven och regisserad av Sharon Horgan och med Tina Fey och John Slattery i huvudrollen. Fey och Slattery, som är förutsägbart bra med materialet, spelar av varandra väl när de går igenom rådgivningens rörelser och visar hur små irritationer med din långvariga partner kan växa sig större och större och visar hur du ibland måste verkligen kämpa för att hålla ett förhållande vid liv. Det är bra, men det framkallade också lite mer än en axelryckning. Detsamma gäller för When Cupid Is a Prying Journalist, med favoriter Catherine Keener som journo och Dev Patel som hennes ämne, en teknisk kille som kastade sig i att arbeta med sin a dating-app efter ett dåligt uppbrott. De har fin kemi eftersom de varje detalj beskriver sårade av sina tidigare relationer, och delar uppriktigt hjärtskär. Berättelsen bygger när den går och introducerar oss till nya vändningar, men det känns alltid uppenbart vart den leder. Även när du njöt av avsnittet kändes det fortfarande som om det behövde något Mer . Jag vill så gärna rota till de par som presenteras i Modern kärlek men fick sällan någon anledning att göra det.
Jag önskar rörighet Modern kärlek var av design eftersom det speglar hur rörig kärlek är, men tyvärr är det inte fallet. I det tredje avsnittet, Take Me as I Am, Whoever I Am, spelar Anne Hathaway som en ung kvinna med bipolär sjukdom och berättar hur hennes psykiska hälsa påverkar hennes relationer. Det är delvis musikaliskt - det är en vacker värld för en bipolär tjej! går en av texterna i en scen som parodierar sitcomöppningar - och delvis visar upp för Hathaway, som ständigt bevisar sina skådespelar. Det borde vara det utmärkta avsnittet men det är i stället grunt; mer än någonting gör det att man missar Crazy Ex-Girlfriend, vilket gjorde den musikaliska-psykiska sjukdomen så bra att det är underligt att någon annan show till och med skulle försöka.
Modern kärlek är inte dålig —Det finns mycket värre sätt att döda fyra timmar på en helgeftermiddag, och det är en lätt klocka — men det har inte många smarta saker att säga om modernitet eller kärlek. Det är mest trite och retrograd. Det bästa kan vara säsongens närmare, The Race Grows Sweeter Near Its Final Lap, om en kvinna i 70-talet som hittade kärleken sent i livet, men det beror mest på att det bara tar upp ungefär hälften av avsnittet. (Min största takeaway är att jag skulle ha velat ha mer av episoderna om de alla klockade på ungefär 15 minuter; ju mer de fortsatte, desto mer förlorade de mig.) Sedan går det in i en montage, en som är tydligt utformad för att framkalla ett känslomässigt svar men mest kändes det tomt, vilket fick mig att undra om jag kanske är för cynisk för en serie som denna. Men jag tror inte att det är så: jag är inte cynisk med kärlek, utan cynisk med de typer av kärlekshistorier som tv och media som helhet är angelägna om att skildra. Det är samma, om och om igen, som främjar en mycket cis-centrerad, heteronormativ, färgblind typ av kärlek. (Visst, du kan enkelt berömma den olika gjutningen Modern kärlek , vilket är trevligt att se, men ras spelar absolut en stor faktor i interracial relationer; att låtsas vara annorlunda.) Men även utanför det, Modern kärlek känns helt luddigt.
