Skrik Jay Hawkins.Skärmdump / YouTube chuck e cheese återanvänder pizza
Rädsla som underhållning har oftast förmedlats genom berättarkonsten.
Generationer av barn växte upp med att höra störande sagor vid sänggåendet eller dela spökhistorier runt de glödande kolen på en campingplats på en sommarnatt. De flesta av oss (förhoppningsvis!) Läser Edgar Allan Poe's Tell-Tale Heart eller Skräck vid Red Hook av H.P. Lovecraft tills Stephen King kom med i början av 70-talet och ökade spänningen och kyla kvoten med Carrie och Den lysande . Medan dessa böcker lämnade djupa avtryck på våra psykes och känslor, skulle det skrivna ordet oundvikligen ersättas av de oupphörliga visionerna från mörka filmpoeter som Fritz Lang, Tod Browning, Alfred Hitchcock och det gotiska lägret av Hammerfilmer.
Utöver nya siffror som Monster Mash, Zombie Jamboree, Spooky, eller Who's Spindeln Boris, som var roligare än skrämmande, förutom Bernard Hermanns ljudspår och George Crumbs diskordanta komposition Black Angels (som båda använder knivfiol), populärmusik verkar vara nöjd med att lämna skräck i fred och hålla sig till kärlekens svagheter. Men kom ihåg att det var Igors obo som hade makten att locka monster hemma efter att allt som doktor Frankenstein försökte hade misslyckats.
Den första låten som skrämde helvetet ur mig var Jerry Lee Lewis Great Balls of Fire. Jag var ungefär 5 år gammal och spelade ner i rec-rummet när min syster Jane kastade en ny singel på skivspelaren. Plötsligt kom en vulkanisk sprängning genom högtalaren. Oooh, känns bra!
Mördaren ylade galet. Det var första gången jag hade någon aning om att djävulen fanns ... och jag gillade det! Ett ögonblick senare sprang jag uppför trappan så fort jag kunde, och jag sökte efter min mor.
Tydligen skrämde låten också dess författare också, som en bandinspelning av den berömda debatten mellan Jerry Lee och hans producent Sam Phillips senare avslöjade. Lewis fick tydligen kalla fötter, övertygad om att det fanns helvete att betala för att släppa lös en sådan hädelse på Amerikas ungdomar. Du kan rädda själar! Phillips bad och hoppades att övertyga sin motvilliga artist om hans musiks helande kraft. Hur kan djävulen rädda själar? Protesterade Jerry Lee. Jag har djävulen i mig! Tack Gud eller någon eller någon sak att Lewis så småningom godkände och klippte sin andra smash-hit den 8 oktober,1957.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=7IjgZGhHrYY&w=560&h=315]
Som en ung flicka New York chanteuse Carol Lipnik hittade den galna skratt av den vilda mannen Screamin 'Jay Hawkins 1956 Jag förtrollar dig nervös.
Den låten är hjärtat av Halloween, en hyllning till vår vilda natur. Du kanske tror att du känner någon men människor är oförutsägbara. Vi kan allt! Lipnik påpekade.
Hennes spellista med skrämmande melodier inkluderade Dr. Johns spöklika voodoo-chant Jag går på förgyllda splinter, liksom Kinks 'till synes glada pub-rock singalong, Clownens död.
Hans smink torkas i ansiktet och han kan inte undkomma sitt öde. Refrängen är så läskig. De sjunger med dessa höga röster, som små flickor, och du vet, när små flickor sjunger i skräckfilmer är det aldrig Bra! Sa Carol skrattande.
Men den mest skrämmande låten jag någonsin har hört i mitt liv är 'Vallmo' av Buffy Sainte-Marie, från Illumination , som jag nominerar som det läskigaste albumet genom tiderna. Hon sjunger i denna darrande klagan, en ululering som är mättad i reverb. Lyriken, ”Jag tippar tå över din dröm varje natt ...” övertygar dig om en falsk känsla av säkerhet tills hon börjar skrika att hennes händer är som ”två krokar av stål” och hennes hår och ögon har förvandlats till is.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=7kGPhpvqtOc&w=560&h=315]
Lipnik är lite långt ute själv. Barbara Streisand of the Weird utför en fängslande kabaretföreställning varje söndag på Pangaea i East Village, där hon erbjuder en slående omslag av Michael Hurleys klassiker, Varulven.
Carol uppmuntrar sin publik att klaga och klaga tillsammans med henne och introducerar sången och säger: Hör varulvens ångestrop och låt oss alla tjuta i ett paket för vi är kärleks- och förstörelsemedlemmar. Lipniks egen melodi Den tvåhåriga kalven, är en häpnadsväckande ode till det udda, baserad på en dikt hon upptäckte i en gammal samling av glömda rim, där Carols skrämmande röst avslöjar det sorgliga, ömma hjärtat som ligger under den tjocka ärrade hud av freaks och monster överallt.
Att exponera den mänskliga psykens mörka, störande underliv verkade som Jim Morrisons favorithobby. För många av oss Slutet av Dörrarna var den första uppfattningen att något allvarligt vridit låg under all den blomkraften som kom ut från Kalifornien i mitten av 60-talet. The Doors andra album Konstiga dagar avslöjade mer konstiga scener inuti guldgruvan, med läskiga låtar som Människor är konstiga och När musiken har tystnat.
Det var ett tema som Morrison och hans olyckliga besättning fortsatte genom sitt sista album från 1971, L.A. kvinna , med Ryttare på stormen, en chillande berättelse om en psyko mördare vars hjärna är squirmin 'som en padda.
Jag hade hört några låtar som var läskiga men underhållande. Syd Barrett kommer att tänka på sig, som låter som någon oavbruten och i så fall vet vi att historien inte slutar bra. Fortfarande finns det en lätthet och kul där så det är lätt att lyssna, sa Våldsamma kvinnor bassist Brian Ritchie.
Det var inte förrän jag hörde [countrymusiklegenden] Porter Wagoner's 'Gummirum' att jag faktiskt var rädd av en sång. En sådan saklig, smyckad och konstlös beskrivning av galenskap att man inte kan dra slutsatsen att det är ett litterärt verk. Det är helt enkelt en rå och ruttnande skiva av självbiografiskt skrivande. En som får dig att tänka, låt det inte hända mig. Extra poäng för produktionen på inspelningen. Du kan bara föreställa dig att Porter sa till ingenjören: ”Nej, det är fel!” Och sedan tar tag i några knoppar och vrider dem och säger ” Detta är det som det lät ut! '
Många låtar på Talking Heads tredje album Rädsla för musik handlar om rädsla, John S. Hall, poet / sångare av King Missile Pekat ut.
'Life During Wartime' är en postapokalyptisk mardröm; 'Himmel' handlar om evig tristess ('Himmel är en plats där ingenting någonsin händer'); medan 'Air' är paranoia skrivet stort, men den sista låten, 'Drugs', är skrämmande, ett lysande, expressionistiskt mästerverk, som beskriver en mardrömmande drogupplevelse. Låten öppnar med ljudet av skrikande fåglar, sedan en eterisk, främmande klingande rytm, och det blir bara skrämmare därifrån.
Efter en och en halv minut börjar sången: 'Och allt jag ser är små prickar ...' David Byrnes sångföreställning är hemsökt och vacker, och Enos effekter på Byrnes röst får honom att låta förlorad i rymden en minut och sedan fångad i en låda . Precis när texterna slutar tas nästan hela ljudet bort, ekot kommer från Byrnes röst och du hör ett nära-mikrofonskratt som bara kylar. Släck lamporna, röka ängeldamm och lyssna på det här spåret. Ledsen, sa Hall skrattande.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=qAkZT_4vL_Y&w=560&h=315]
Tom Waits talade ord Vad bygger han där inne (från 1999-talet Mulevariationer ) framkallar en känsla av grannparanoia som bara är den berömda 1960-talet Twilight Zone avsnitt The Monsters Are Due On Maple Street där ett strömavbrott signalerar utlänningars påstådda ankomst då goda vänner plötsligt vänder mot varandra med onda anklagelser. Waits fantasi löper vilt när han framhåller sitt fall i en hotfull sandpapperviskning,
Jag improviserade ganska mycket bara min del på kontrabasklarinetten i ett tag, minns multi-reed man / Waits alumner Ralph Carney. Det var en overdub, och så skrämmande! Tom tog fram skräck i mig.
Ytterligare en upprörande talad ordbit kommer från bandet Suicide. Reciteras över en hjärtklappande trumma, Frankie Teardrop, berättelsen om en misslyckad man / fader som blev mördare innehåller ett av rockens mest blodbultande skrik med tillstånd av sångaren, den avlidne Alan Vega.
Men det som verkligen skrämmer oss är inte alltid det självklara. Även om en trevlig atmosfär, Bauhaus Bela Lugosi's Dead texter: Fladdermössen har lämnat klocktornet, offren har blödts är knappt ett hak över det typiska Halloween-kortsentimentet.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=OKRJfIPiJGY&w=560&h=315]
Om du vill bli dödligt seriös om det här ämnet och inte är rädd för att underkasta dig en förstklassig sonisk bludgeoning, ge sedan det norska black metal-bandet Förödelse en snurr. Deras album från 1994 Solens satans mysterier (som översätts till Lord Satans Secret Rites) räcker för att smälta din godis majs.
Som jagare kan jag föreslå den tarmfyllda brasilianska gruppen, Sarcofagos Satanisk begär. Må Gud förbarma dig över din själ ...
Slutligen kommer en oväntad vridning av den fruktansvärda musiken från sångare / låtskrivare Ganska Holland . Jag tycker att crooners är skrämmande, erbjöd Holland. Alla de sentimentala chill-ass-ackorden, med det urkopplade, 'är jag inte så jävla söt' sångpresentation. Det typ av känslomässiga avstånd de skildrar låter för mig som människor som kan motivera all grymhet. Som en våldtäktsman som tycker att han är söt. Eller drönare. Det låter som den onda, omedvetna själen som förväntar sig att göra allt sitt mord i hemlighet och att förlåtas på morgonen.
Sinatras svala, falska kärlekslåtar låter mer brutala för mig än de högljuddaste, mest otrevliga band jag någonsin har hört. Rakt upp demoniska musiker som Nick Cave, Diamanda Galas eller Nina Simone sjunger Kurt Weills 'Pirate Jenny' när hon väsar, ”Döda dem just nu,” från botten av sin röst, är ingen av dem lika skrämmande som de pojkarna med de vackra rösterna som sjunger skitsnack om kärlek.
