Grått hus | 1 timme 40 minuter. Ingen paus. | Lyceumteatern | 149 West 45th Street | 212-239-6200
I Grått hus , kraschar ett par som kör genom en bergssnöstorm omkring 1977 och tar sin tillflykt till en knarrande stuga full av kusliga tjejer och deras udda mamma höna. Tidigt skämtar mannen om att han har sett den här filmen förut. Vi alla har. Den största skillnaden är en balja smöriga popcorn och en bra hoppskräck eller två. Här finns bara den ökande rädslan att du är fångad i ett pretentiöst traumadrama med skräcktroper till avtagande effekt.
bästa gratis gay hookup appar
Dramatikern Levi Holloway har verkligen tur. Hans chocker 2019 plockades ur mörkret (en Chicago-driven) av producenterna och regissören Joe Mantello ( Ond ), som ger den en lyxproduktion fylld med A-listade skådespelare: Laurie Metcalf, Paul Sparks och Beetlejuice TikTok-sensationen Sophia Anne Caruso. (Tatiana Maslany är med i ensemblen men var på grund av sjukdom inte på föreställningen jag var på, istället spelade den varma och tilltalande Claire Karpen Max.) Ja, Holloway vann säkert på lotteriet; publik som betalar för hans pretentiösa massa? Inte så mycket.
När författaren bygger sin grumliga fabel, plundrar författaren skamlöst skräckklassiker: Stephen Kings instängningsfreakouts Den lysande och Elände , mest uppenbart. Han blandar in J-skräck tjej-ghouls som söker hämnd ( Ringen ). Lars von Triers Antikrist förmodligen möblerad äktenskapsångest. Men förutom att apa en populär genre, vad är poängen med Grått hus ? Så vitt jag kan säga, skildrar dess tråkiga 100 minuter en rituell utrensning för unga kvinnor som dödats av monstruösa män genom århundradena. När ett olyckligt nytt par anländer till stugan torteras och offras mannen så att en av flickornas själar kan gå. Mannens fru blir ny vaktmästare/surrogatmamma. (Metcalf spelar Raleigh, flickornas vresiga, utåtriktade vårdare.) Det finns också ett stort, rödaktigt täcke vävt av kött, och en process som (kontrollerar anteckningar) mjölkar ondskan ur dåliga män.
Det räcker med övernaturliga element för tre skräckfilmer rullade till en, som om en hög med klichéer på något sätt samlar på sig djup. Holloways manus är också fullt av fläckiga blinkningar till dess dyrbara oklarheter, som om Edward Albee hade en prenumeration på Shudder och bestämde sig för att han kunde do den där , Jäklar. Det hela är dammat av feminism, vilket ger den en aura av moraliskt allvar. Ett kylskåp öppnas för att avslöja hyllor med burkar fyllda med vätska. Burkarna, A1656 (Alyssa Emily Marvin) informerar Henry (Sparks) innehåller 'The Nectar of Dead Men.' När Henry stiger upp i nattens mulm och nöd för att plundra kylen efter detta beroendeframkallande ämne, anklagas han av The Ancient (Cyndi Coyne), en annan skräckvara: den äldre kvinnan som grotesk wraith. Marlow (Caruso) är särskilt motbjudande, förtjust i självgoda, kryptiska one-liners. Medan hon lär känna Max, säger hon nonchalant: 'Vår källare är den gapande munnen till helvetet. Är det okej med dig?'
berättelser om ba sing se iroh
Gör mig inte fel: teater bör göra genre. Ta med dig sci-fi-pjäserna, action-äventyrsmusikalerna, må-bra kompiskomedier. Men Grey House, nyckfull och osammanhängande, flubbar genretestet. En bra skräckhistoria bör ha en intern logik som blir uppenbar (eller halvuppenbar) för publiken. Shininen g handlar om ett hotell som hemsöks av spöken som är skyldiga till olika brott. Jack Torrance är fången i den historiska skräckslingan. Det är logiskt i drömmen. Med Grått hus , världsbyggandet är både för bokstavligt sinnat och inte genomtänkt på något övertygande sätt. Varför detta hus? Varför dessa tjejer? Varför äter de så många ägg? Jag är ledsen att ha missat Maslany som Max, pjäsens förmodade huvudperson, men rollen är i grunden passiv och otacksam, och reagerar på en rad bisarra händelser fram till det klimatiska, vaga budskapet: män gör hemska saker och universum kommer att hämnas.
Medan skådespelaren anstränger sig kraftfullt för att förse materialet med humor och mänsklighet, är designteamet den verkliga stjärnan; deras arbete är mystiskt och spöklikt, och helt och hållet ohyggligt. Scott Pasks röriga stuga interiör blandar hemtrevligt med hemskt, ett hotande tak med is med ett gapande hål som verkar redo att sluka upp invånarna. Ljuddesignern Tom Gibbons får huset att stöna och kväka, placerar kusliga ljud från bordssågar i källaren, och när Mantello behöver en hårresande scenövergång, spränger han ben-rasslande instrumentalmusik över Natasha Katz plötsliga blackouts. På andra håll badar Katz kabinen med ljus som smälter från naturalism till mardrömsfärger. Varje element är kärleksfullt perverst, ner till den läskiga dockan på scenen, som du förväntar dig ska stå upp och leverera en monolog vilken minut som helst. Jag är verkligen förvånad över att demondockan med standardutgåva inte klarade av.
gratis omvänd nummersökning med google
