Craig Waletzko, Melissa Errico och William Bellamy i Irish Rep's På en klar dag kan du se för alltid .Carol Rosegg republikansk debatt 2016 livestream
New York-teatern brukade ha en säsong. Saker öppnade (och stängdes) på hösten, vintern och våren, och efter Tony-utmärkelsen tog alla sommaren av. Saker har förändrats. I år öppnar alla typer av nya shower, stora som små, på och utanför Broadway, inklusive en större musikal, sång- och dansversionen av filmen Vacker kvinna, som är planerad till mitten av en hetvåg i mitten av augusti. Första gången i slagträ: Irish Rep-företagets återupplivning av Alan Jay Lerner-Burton Lane-musikalen På en klar dag kan du se för alltid. Livlig och inte utan en slags historisk charm, den här renoverade inkarnationen, regisserad av Charlotte Moore, är en trevlig, om än medelmåttig produktion av en show med en tråkig bok och en spektakulär poäng som kan vara bättre att lämna för att odla mossa, i en låda med Alan Jay Lerner gamla strumpor.
Här är en relik som alltid var besvärlig och problematisk och fortfarande är. Det handlar om extrasensorisk uppfattning, psykoanalys och reinkarnation som är inriktad på en kokig tjej som heter Daisy Gamble som går till en krympning för hypnos för att ge upp en rökberoende och upptäcker, på analytikerens soffa, att hon är reinkarnationen av en 1800-talslass i London namngav Melinda Welles som gifte sig med en fattigdomsrik porträttmålare under sin station (för kärlek istället för social position) och tragiskt dog ung, i ett skeppsbrott till sjöss. Den långvariga vridningen är att Daisy blir kär i den stiliga psykiateren, men han blir kär i Melindas spöke och leder henne till att riva ut den väldiga show-proppen Vad hade jag som jag inte hade?
Allt leder i själva verket till någon form av sång, och Alan Jay Lerner, komponera texter till sin första Broadway-poäng utan hans historia-skapande skrivpartner Frederick Loewe efter en rad hits som inkluderade Måla din vagn, Brigadoon, Camelot och My Fair Lady och Burton Lane ( Finian's Rainbow) gav några minnesvärda. Den musikaliska poängen är vad som återstår, tillsammans med det elektrifierande minnet av Barbara Harris, som katapulterade till berömmelse som Daisy. (Det var en av de få inledande kvällarna i historien där en okänd ledande dam gick på scenen, öppnade sina ögon med kewpiedockor, sjöng ut den förtrollande Hurry It's Lovely Up Here till en kruka med blommor och fick en stående ovation. Om du vill veta varför, bara spela originalbesättningen och upptäcka ren magi. Ingen kunde toppa henne efter det. Till och med Barbra Streisand, i flop-versionen från 1970, jämfördes ogynnsamt med Barbara Harris.)
När originalproduktionen öppnades 1965 var kritikerna ljumma om showen men gillade om låtarna och hur Barbara Harris sjöng dem. Då hade publiken tappat intresset för ESP och andra former av psykiska fenomen hade lite kassakontor. Rollerna skrevs om, nya låtar lades till och nästan alla hade tappat eller fått sparken, inklusive en producent (Richard Rodgers), två regissörer (Gower Champion och Bob Fosse) och den manliga stjärnan (Louis Jourdan). Barbara Harris höll det vid liv för en respektabel 280 föreställningar, men På en klar dag kan du se för alltid ansågs aldrig vara en stor framgång i Alan Jay Lerner klippbok.
Den nya nedskalade produktionen som visas i New York har tappat många av de ursprungliga låtarna, omfördelat andra till olika karaktärer och raderat delplott. Förvänta dig några överraskningar. Exempelvis öppnar Act Two nu med en spökande melodi melodi, Who Is There Among Us Who Knows som visar melodifans kanske inte vet. Den skrevs för Jack Nicholson, av alla människor, som lades till rollen i filmen i den nyskapade rollen som Barbra Streisands bror. Låten raderades, men en bootleginspelning som har passerat bland trivia-samlare visar att Jack var ganska charmig och så var låten också. Det är trevligt att höra det återuppstått här.
Resten av poängen håller upp ljus. Han var inte du, Melinda, Come Back to Me, och titelsången visar upp Lerner-Lane-humor och sofistikering med förnyad verve. Så om På en klar dag kan du se för alltid förblir den besvikelse som ursprungligen aldrig förutspåddes och även med alla versioner inte har åldrats bra är det fortfarande en musikal som är värt att se över. Som den nya Daisy är Melissa Errico ingen Barbara Harris, men hon sjunger med tilltalande gusto. Stephen Bogardus ger värdighet åt rollen som hennes romantiska krymp, Dr Mark Bruckner, om inte mycket sex överklagande. Tyvärr, reagerar och reagerar stödjande rollspelare överallt. Resultatet är en perfekt men underhållande version av På en klar dag kan du se för alltid det är åtminstone en stor förbättring jämfört med den otydliga, kortlivade 2011 Broadway-väckelsen som Harry Connick, Jr. gick igenom och såg ut som om han led av ett terminalfall av surt återflöde. Vaggarna kallade den På en klar dag kan du se det avslutande meddelandet. Den här, förutspår jag, kommer att gå lite längre.
