Camille Paglia.Neville Elder / Corbis via Getty Images Med förra veckans publicering av hennes nya uppsatssamling, Fria kvinnor, fria män , Camille Paglia visar att hon är lika mycket av en kulturförstörande boll som någonsin. Fräsch av ett framträdande på Brooklyn Public Library , vi pratade med den feministiska renegaden - och den renegade feministen - om några av hennes favoritämnen: politik, den akademiska staten och, naturligtvis, drag queens.
En av de saker du ofta betonar i ditt arbete är hur provinsiell och okunnig världskulturen många intellektuella har blivit alltmer. Vad tycker du om de frekventa jämförelserna mellan Trump och Hitler (till och med bokstavligen Hitler)? En del av mig misstänker att de helt enkelt inte känner till några andra diktatorer.
Ja, provinsiellt är exakt rätt ord för att beskriva den så snäva världsbilden hos så många amerikanska intellektuella - även om det finns väldigt få verkliga intellektuella kvar i detta land. Vad vi mest har är isolerade, elitistiska akademiker och hopplöst intetsägande litterära journalister, grupperade i sköna urbana ghetton. Skaklighet och grupptänkande är epidemi.
Presentism är en stor plåga - en överabsorption i nuet eller nära förflutet, vilket ger en snedvridning av perspektivet och en himmel-fallande Chicken Little hysteri. För femton år sedan, efter att jag höll en föreläsning på Yale där jag beklagade den ökande förlusten av kunskap från det förflutna, berättade ordföranden för historiavdelningen mig om sina överraskande svårigheter att anställa unga lärare. Specialister i medeltida historia var frustrerande sällsynta, och även i amerikansk historia, sa han, var det få doktorander som koncentrerade sig på någonting före inbördeskriget. Denna kollapsande trend är minst sagt alarmerande.
Min första karriärambition som barn var att bli egyptolog. Arkeologer tänker i mycket långa tidsramar. Jag är oerhört otålig mot den begränsade referensen hos dagens överpolitiserade akademiker och journalister. För mer än ett kvart sekel sedan skrev jag i Junk Bonds and Corporate Raiders (min attack mot poststrukturalism, omtryckt i Sex, konst och amerikansk kultur ): Mänskligheten är praktiskt taget allmänt en av grymhet som knappt övervinns och begränsas av civilisationen. Imperialism och slaveri är inget vitt manligt monopol utan finns överallt, från Egypten, Assyrien och Persien till Indien, Kina och Japan. Det finns inget sätt vi kan förstå nutiden utan att studera det förflutna.
Det var just min kunskap om forntida och modern historia som fick mig att fördöma George W. Bushs invasion av Irak innan det hände. Jag var en av de få offentliga röster som gjorde det. Praktiskt taget hela vanliga medier gick ner platt framför Bush-administrationens flagranta lögner. Jag anser min Salon.com-intervju (med David Talbot) motsätter mig den överhängande invasionen en av höjdpunkterna i min karriär. 
Camille Paglias nya uppsatssamling, ”Free Women, Free Men.”Penguin Random House
När det gäller de överdrivna jämförelserna mellan Trump och Hitler, så kan jag inte se likheten. Att Trump undertecknar verkställande order som en snabb väg runt kongressens nätverksoperationer? Jag tycker inte heller om det, men det är vad Obama gjorde i flera år, med få peeps från demokrater. Obama använde sig rutinmässigt av kongressmakterna och uppförde sig ofta som den franska kungen i Versailles.
Den verkliga sanningen är att Trump vann ett val som demokraterna blåste. Jag är en registrerad demokrat som röstade på Bernie Sanders i primärerna. Sanders skulle förmodligen ha vunnit både nomineringen och valet om den prestigefyllda massmedia, tungt i tanken för Hillary, inte hade infört honom ett årslångt blackout. Trots att Sanders var en okänd mängd för de flesta Heartland-väljare vann han fortfarande nästan, och ett par primärer, som Iowa, kan ha blivit stulna från honom.
Trump valdes för att han tog upp problem som demokraterna hade ignorerat eller inte hade några lösningar på. Varför är inte besvikna demokrater fokuserade sin raseri på vårt eget parti? Hela överbyggnaden bör svepas bort och de egomaniska Clintons skickas till malbollar. Jag ser till en ny generation yngre demokrater för att åstadkomma förändringar. I den framtida utdelningen av presidenten är mina pengar på Kaliforniens nya senator, Kamala Harris. Hon verkar ha hela paketet!
Jag täcker RuPauls Drag Race for the Braganca, och det är ett direkt resultat av att lära mig mer om dragkultur på 1990-talet. Har du följt utvecklingen av dragkultur under de senaste decennierna, och vad tycker du om dess utveckling?
Det var framför allt Andy Warhols tidiga svartvita kortfilmer Sköka , som jag såg på college strax efter det sköts 1964, som först fick mig att se drag som en stor konstform. Mario Montez som en trashy Jean Harlow förföriskt avlägsna och äta en banan var elektrifierande! Warhols andra dragstjärnor - Jackie Curtis, Holly Woodlawn och Candy Darling - var viktiga ikoner för mig och min innersta krets under det decenniet. Det är en av de främsta anledningarna till att jag fortfarande kallar mig Warholite.
Ett annat landmärke var filmen från 1968, Drottningen , där en New York dragkonkurrens bedömd av Warhol vann av en underbar blondin som heter Rachel Harlow (Richard Finocchio från Philadelphia). David Bowie såg den filmen i Cannes och påverkades starkt av Harlows innovativa mjuka utseende. Sedan uppstod en enorm underjordisk skandal i Philadelphia när Grace Kellys uber-atletiska heterosexuella bror, John B. Kelly, Jr., blev kär i Harlow och drevs ut ur borgmästarens lopp av sin egen hämndfullt katolska mamma!
Jag började skriva om androgyni på college och gjorde massiv forskning om det på forskarskolan för min doktorsavhandling (kallad Sexuella personer: Kategorier av Androgyne ). En utmärkt brittisk bok uppträdde 1968, året då jag gick på grundskolan: Roger Baker's Drag: En historia av kvinnlig imitation på scenen . Bilderna i den första upplagan var en knockout - särskilt av den ståtliga, karismatiska Ricky Renee. I mina historiska studier blev jag fascinerad av den centrala roll som transvestism spelade i gamla religiösa ritualer, särskilt kulten av Cybele i Mindre Asien, där manliga präster kastrerade sig och klädde gudinnans kläder.
Efter den könsböjande 1960-talet, med sina unisexklippningar och flamboyanta modkläder, kom det en kulturell reaktion: under 1970-talet vände nyligen befriade homosexuella män efter Stonewall macho-klon (jeans, timmerjackor, mustascher). Den pornografiska illustratören Tom of Finland (som jag älskar) tillhandahöll huvudplanen för svart läder för det nya s & m-utseendet. Dragdrottningar var plötsligt ute - förvrängda som en återstod från den förödmjukande eran när homosexuella män automatiskt klassificerades som fläckiga. Som jag betonade i kataloguppsatsen som jag skrev för Victoria & Albert Museums jätteutställning av David Bowies dräkter 2013 var den androgyna Bowie i hans lysande Ziggy Stardust-fas fantastiskt djärv när han trotsade de stereotypa maskulina konventionerna i den nuvarande gayrörelsen.
Draguppgången började med den fransk-italienska filmen 1978, Cage Aux Folles , baserat på en fransk pjäs och spelar i Saint Tropez. Både filmen och Broadway-musikalen från 1983 med det namnet visade sig vara oerhört populär bland den vanliga publiken. Den överklagande överklagandet fortsatte med de överraskande smash-träffarna från två drag queen-komedier, Priscillas äventyr, öknens drottning (1994) och Till Wong Foo tack för allt, Julie Newmar (nittonhundranittiofem).
1993 samarbetade jag med Glenn Belverio (i hans dragperson som Glennda Orgasm) i en pro-porrfilm på gatorna i Greenwich Village, Glennda och Camille Do Downtown, där jag förklarade att 1990-talet var dragdrottningens period: Dragdrottningar är den dominerande sexuella personen i detta decennium. Jag kallade min filosofi Drag Queen Feminism och pratade om hur mycket av min personlighet som modelleras av dragdrottningar. (Ett transkript av filmen visas i min uppsats 1994, Vamps & Tramps .)
Filmen sändes i juni 1993 i Glenns show på Manhattan Public Access Television och hade premiär på Sundance Film Festival 1994. Det förbjöds dock för politisk oriktighet av både New York och San Francisco Lesbian and Gay Film Festival. (Det vann senare första pris för bästa korta dokumentär vid Chicago Underground Film Festival 1994.)
Därav min förvåning och glädje över den gradvisa integreringen av drag, som kan spåras från RuPauls första VH1-show 1996 till den enorma framgången med RuPaul's Drag Race , som debuterade 2009 och fortfarande går starkt. RuPauls strikta diktat över hans ungdom av lärlingskonungar är öppet lärorikt - som Eve Arden i Our Miss Brooks.
Men vi får inte glömma hur kontroversiell drag en gång var. Till exempel efter ett samtal på New Yorks 92ndStreet Y på min 1994 bokturné för Vamps & Tramps , mina vänner, inklusive Glenn i full drag som Glennda Orgasm, beslutade impulsivt att åka till Elaine's, den berömda Upper East Side bar och restaurang som besöks av författare, skådespelare och artister.
Jag hade aldrig varit i Elaine och hade ingen aning om vad jag kunde förvänta mig. När jag tog mig igenom det trånga, bullriga första rummet med Glennda (trängande över mig kl 6'1 även utan klackar), var vi tvungna att klämma av den lika höga skådespelaren Tony Roberts, känd för sitt arbete med Woody Allen. Redan nu, 23 år senare, kan jag fortfarande se det chockerande intensiva och skrämmande utseendet på hat och förakt på Roberts ansikte när han såg Glennda vågade överträffa den helgedom. Hykleriet hos elitborgerliga liberaler! Efter att vi alla satt i ryggen blev det klart att tjänsten medvetet var långsam och försummad. Jag identifierade mig inte, men jag lovade att aldrig återvända till Elaine's. Min hämnd var att ge historien till Page Six på New York Post - min vanliga abborre för att attackera Manhattan-anläggningen!
När det gäller din fråga om dragets utveckling, tror jag att den nyligen har utvecklats mot maskering - som var den mycket utsmyckade och ofta allegoriska teatern som utvecklades efter Shakespeares generation dramatiker, som fokuserade på plot och karaktär. Maskerna i England, Frankrike och Italien var ofta aristokrater eller till och med kungen själv. Masque hade skelettplottar men extravaganta kostymer och mycket musik och dans, ibland med specialeffekter av eld eller vatten. I slutändan födde masque klassisk balett.
Deltagarna på RuPaul's Drag Race är väldigt ritade karaktärer som bär sina egna tomter i huvudet. De är lika konkurrenskraftiga och militanta som mästare inom kampsport. Det är väldigt intressant hur high-fashion-banan (symbol för en industri som fördömts av den vanliga feminismen hela 1990-talet) inte bara har överlevt utan blivit en nu universell symbol för självpresentation och prestanda.
Jag måste erkänna viss nostalgi för drag-era före Stonewall, när det fanns stora Hollywood-stjärnor som Marlene Dietrich, Mae West, Bette Davis, Tallulah Bankhead och Judy Garland att imitera. Ibland verkar samtida drag lite för halloween - det vill säga slumpmässigt, stuntliknande och skild från myt eller psykologi. Men Halloween var en helig dag för mig i barndomen när jag skrämde människor med mina excentriska transgenderkostymer - Robin Hood, en romersk soldat, en matador, Napoleon, Hamlet. (Det flod över till vuxen ålder: min nya bok återger ett 1992-foto av mig från människor där jag blinkar en kniv medan jag efterliknar en gatukämpe från West Side Story .)
Jag är väldigt glad att se den äldre, mer kungliga dragstilen fortfarande blomstrar i Manila Luzon, som gör antik humor med sina Fanny Brice korsade ögon men som också har äkta sensualitet och mysterium, en magisk vibration. I hennes Eternal Queen-video, där hon sörjde döden av sin partner, var Manilas räckvidd och djup känsla på öppen skärm. Hon är den sällsynta artisten som är lika skicklig på komedi och tragedi.
Din snabbladdande stil är något som gör din intervju till en spänning att titta på. Vilka råd skulle du ge någon som strävar efter att vara en offentlig intellektuell, och vad tycker du om den diskursnivå som de flesta talande huvuden för närvarande har?
Jag tittar aldrig på några pratande huvuden längre - för en massa jammande papegojor! [Jag väljer att inte ta detta personligen. –MM] Glansdagarna för TV-nyheter eller djuptänkande program som Korseld eller ens Phil Donahue Show är för länge borta. Nätet är min primära informationskälla och åsikt om aktuella händelser. Alla bör anstränga sig för att övervaka nyhetskällor över det politiska spektrumet. Det finns inget annat sätt att bedöma vilken riktning landet rör sig i. Många människor som bara litade på CNN och MSNBC eller The New York Times och Washington Post förra året blev bedövade och traumatiserade av valet eftersom de hade blöts in i falsk säkerhet av naken partisk och ofta dubbel rapportering.
Hur man är en offentlig intellektuell: först och främst, få ett riktigt jobb! Jag har sagt i årtionden att Susan Sontag saboterade sig själv genom att driva iväg till Lotus Land, där hon spelade Deep Thinker medan hon levde av Vanity Fair largesse via sin partner Annie Leibovitz. Exakt vad fan visste Sontag om det verkliga livet från sin penthouse på Manhattan eller Paris pied-à-terre? En sann offentlig intellektuell måste leva ett vanligt liv som alla andra - inte springa med den pretentiösa eliten och slå högmodiga ställningar vid middagsfester.
För det andra, läs, läs, läs! Med det menar jag sakprosa, nutid och tidigare historia, politik, biografi. Till skillnad från kringlan-vridande, solipsistiska poststrukturalister som angriper akademi, tror jag att det finns riktiga, konkreta fakta som kan och bör kännas om de senaste 10 000 åren av mänskligt liv. Ingenting slår att gå till ett verkligt bibliotek och roaming gångarna. Jag ransakade praktiskt taget Sterling Memorial Library när jag var student på Yale. Serendipity ledde mig till så många underbara upptäckter - gamla, glömda böcker som hade ovanligt material eller knäppa perspektiv.
För det tredje, öva på att skriva! På college fyllde jag anteckningsböcker med avsnitt av slående prosa vars struktur eller strategier jag studerade och absorberade. Jag höll listor över okända ord för att slå upp i ordboken, med dess invecklade etymologier (tyvärr saknas i de flesta online-ordböcker). Att skriva bra kan ge vem som helst stor kraft och profil - men det är en färdighet som kräver uthållighet och övning.
Det är värt att påminna blivande författare där ute att jag inte kunde få en bok publicerad förrän jag var 43 år gammal. Sexuell person (en utvidgning av min avhandling) avvisades av sju förläggare och fem agenter tills den slutligen släpptes som en 700-sidig tome av Yale University Press 1990. Jag trodde ärligt att jag aldrig skulle se den på tryck under min livstid. Men den blåmärken sagan borde ge alla avvisade författare hopp! Att sätta skrivhantverket först ger utdelning i slutändan.
Michael Malice är författaren till Kära läsare: Kim Jong Ils obehöriga självbiografi . Följ honom på Twitter @michaelmalice .
