Minst två av attraktionerna som introducerades på årets filmfestival i New York— Till och lager —har bosatt sig lokalt i teateruppgångar och har nu öppnat nationellt.
Bakom dessa avgjort glesa titlar finns karaktärer så levande avancerade att deras artister, i recension efter recension, konsekvent förutspåtts bli Oscarsrivaler för bästa kvinnliga huvudroll under våren.
Cate Blanchett, redan tvåfaldig Oscarsvinnare (en gång i Flygaren , som Kate Hepburn), kommer att gå för sin tredje Oscar som Lydia Tár, en ikonisk symfonidirigent som nyss upp i skandal och vanrykte. Men det kan bli en uppförsbacke för Blanchett med tanke på de strålande recensioner Danielle Deadwyler har fått för sin skildring av Mamie Till-Mobley, mamman till Emmett Till, det 14-åriga Chicago-barnet som lynchades av vita supremacister under en resa till Mississippi i 1955. På tisdagen nominerades både Blanchett och Deadwyler för Outstanding Lead Performance vid Gotham Awards, som anses vara ett av de första stopperna på prissäsongens resa mot Oscarsgalan.
Bådas regissörer och skådespelare Till och lager talade om sitt arbete i paneler efter screening på NYFF. Intressant för båda regissörerna - Chinoye Chukwu med Till , Todd Field med lager — detta är deras tredje långfilm.
poddar som alice är inte döda
För Field — som både skrev och regisserade lager — det är också hans första film på 16 år efter I sovrummet år 2001 och Små barn 2006. Hans mål denna gång var att undersöka hur makt och privilegier inbjuder till hedonistiska rättigheter. För att göra den poängen, förklarade han, nollställde han titelkaraktären, 'någon som råkade vara i toppen av en maktstruktur, men hon kunde ha varit vad som helst - chefen för ett multinationellt företag eller en annan konststiftelse, eller du namnge det.'
Field var jazztrombonist i sin ungdom, men tog en snabbkurs i klassisk musik av dirigenten John Mauceri, som under många år varit Leonard Bernsteins personliga assistent. Den fiktiva Lydia Tár hade också Lenny som mentor, och efter att ha haft prestigetjänster som att dirigera Boston Symphony och New York Philharmonic, är hon nu inne på sitt sjunde år som ledare för Berlin Philharmonic där hon är redo att leverera sin efterlängtade version av Mahlers femte symfoni och gå på en turné för hennes coffee-table-bok, lager på lager .
En gång orienterad mot den klassiska världen gick Fields skrivande snabbt. Han lämnade in sitt manus till sina producenter på tre månader, och när de frågade om han hade någon i åtanke för huvudrollen, ljög han: 'Nej. Absolut inte.'
ord och bilder filmrecensioner
Sanningen är att han hade skrivit hela manuset med Blanchett i åtanke. De hade träffat ett decennium tidigare om ett Joan Didion-projekt som inte blev av. 'Det var ett mycket meningsfullt möte för mig,' mindes Field. 'Sättet hon ser på berättelsen är holistisk. Jag ville verkligen samarbeta med henne. Jag lade en Post-It på mitt skrivbord där det stod 'Cate', och jag skulle dyka upp vid mitt skrivbord och säga 'God morgon, Cate,' och gå till jobbet.'
När Fields producenter började en lista över castingmöjligheter sa hans fru: 'Du borde ringa Cate.' Han gjorde. 'Vi kom i ett samtal och arbetade i ett år innan vi var på plats i Berlin.'
Blanchett – som hade tillbringat decenniet sedan hennes första möte med Field med att göra 29 filmer, 10 TV-serier och sju kortfilmer – berättade för NYFF-publiken att hon hade blivit 'förändrad' av Fields tidigare filmer, I sovrummet och Små barn . 'Det är en sällsynthet att han lämnar hemmet och går och gör en film, så det kommer att bli en mycket övervägd händelse. Han lägger sig inte där ute om han inte har något att säga, och den här filmen har så mycket att säga. Det finns så många frågor här. Den ställer mycket fler frågor än den svarar.
'Jag hade aldrig läst ett manus som det. Det var som ett partitur - så rytmiskt. Varje karaktär hade sin egen intonation och dynamik. Det fanns en värkande sorts metafysisk tragedi i centrum av det.'
bästa pokersajter online för oss spelare
Tragedin i centrum för Till är av en helt annan karaktär, naturligtvis, även om manusförfattaren och regissören Chinoye Chukwu flyttar fokus från Emmitt Tills brutala dråp till hur mordet på hennes son förvandlar Mamie Till-Mobley till en korsfarare för medborgerliga rättigheter.
Chukwu förklarade hur hon kom till projektet efter filmen som gjorde henne till den första svarta kvinnan att vinna US Dramatic Grand Jury Prize på Sundance 2019. 'För tre år sedan - inte långt efter att jag hade avslutat min sista film, Mildhet – Jag träffade producenterna, sa hon. 'Jag kände att de verkligen respekterade mitt konstnärskap. Jag sa till dem, 'Först och främst, det enda sättet jag skulle vara intresserad av att berätta den här historien är om jag skriver om manuset och fokuserar min regissörsvision på att detta är en berättelse om Mamies känslomässiga resa. Berättelsen kommer att gå genom hennes lins.
'Då sa jag att jag inte ville visa något fysiskt våld utövat på svarta kroppar. Det var en icke förhandlingsbar för mig. Återigen, 'Okej.' Det tredje jag ville var att börja och sluta i en plats av glädje och kärlek. Förutom att vara Mamies resa är det också en kärlekshistoria mellan Mamie och hennes son. De gav mig utrymme och kreativ frihet att berätta det här på det sätt jag tror att det behövde berättas.”
'De' inkluderar James Bond-producenten Barbara Broccoli; hennes man, Broadway-producenten Frederick M. Zollo; Keith Beauchamp, vars dokumentär från 2005 The Untold Story of Emmett Louis Till hjälpte till att få FBI att återuppta fallet Emmett Tills mord, och vem gjorde det första utkast till manus för Till ; och Whoopi Goldberg, som också spelar Emmett Tills mormor.
Goldbergs främsta anledning till att vara med i det producerande teamet: 'För mig är den här historien densamma som Anne Franks dagbok . Det här är sanningen, det här är vad som hände, och vi vill att du ska veta så att du kan bestämma dig och säga: 'Denna systemiska rasism påverkar verkligen oss alla'.” Hon lade till en sekundär motivering: ”Det finns också Fred och Barbara. . Jag har jobbat med dem tidigare. De gör inte skit. Jag har gjort en del skit i min karriär så jag skulle vilja förknippas med icke-skit. Det är den andra anledningen till att jag tog på mig det.'
Deadwyler, vars hjärtskärande skildring av Mamie är dämpad med dubbla mått av värdighet och återhållsamhet, visste vad som efterfrågades av henne: 'Det här är en av de upplevelserna där du vet att du har en extrem vikt du måste bära. Det finns inget annat sätt att engagera det.
'Jag har känt till Mamie och Emmett Tills historia sedan jag var liten i grundskolan. Min mamma föddes 1955. Vi gjorde en djupdykning i 1955 – akademiskt, poesi, musik, arkivmaterial, foton. Mamies memoarer var min bibel. Alla dessa saker virvlade dagligen under månaderna upp till produktionen och hela produktionen. Det är min erfarenhet, att bygga och leva med det.'
hur många krig har USA vunnit
En reporter frågade hur relevant den här filmen är idag. Goldberg kastade tillbaka frågan till honom: 'Du vet hur relevant detta är idag. Det är mer relevant för varje dag. Det är viktigt att vi inser hur institutionell rasism ser ut. Det är absolut nödvändigt att vi säger: 'Jag tror inte att vi vill göra det här längre.' Vi inser att vi inte gillade det när vi såg Trayvon Martin förlora sitt liv. Vi inser att vi inte gillade det när vi såg Breanna Taylor förlora sitt liv. Vi visste att vi inte gillade det när vi såg George Floyd mista livet. Och nu har vi tagit dig till punkt A och sagt: 'Härifrån sprider allt detta.'
