Huvud filmer 'The same Storm' söker koppling, men zoom fungerar inte för filmskapande heller

'The same Storm' söker koppling, men zoom fungerar inte för filmskapande heller

Vilken Film Ska Jag Se?
 
Mary-Louise Parker i 'The Same Storm'. Maceo Bishop/Juno Films

Jag fruktar att vi står inför en smärtsam mängd filmer om Covid-19-pandemin. Det senaste som släppts till en i stort sett likgiltig betalande allmänhet är Samma storm, skriven och regisserad av Peter Hedges, vars vida överlägsen Ben är tillbaka medverkade hans begåvade son Lucas Hedges. Filmad på distans med datorer, mobiltelefoner, I-pads och bärbara datorer, den här undviker konventionell filmskapande teknik med skadliga resultat för att beskriva livet för 24 personer under den farliga, slagkraftiga våren och sommaren 2020, i början av krisen. Använder Arthur Schnitzlers pjäs från 1897 ronden som modell är målet att koppla samman olika människors behov för att nå ut och ansluta i en tid av isolering och förtvivlan.




SAMMA STORM ★★ (2/4 stjärnor )
Regisserad av: Peter Hedges
Skriven av: Peter Hedges
Medverkande: Sandra Oh, Mary-Louise Parker, Elaine May, Moses Ingram
Noma Dumezweni, Raul Castillo
Rosemarie DeWitt, Ron Livingston
Alison Pill, Judith Light
Körtid: 99 min.









Inspirerad av ett citat från Damian Barr ('Vi är inte alla i samma båt.  Vi är alla i samma storm') har filmen en stor ensembleroll som inkluderar Elaine May, Mary-Louise Parker, Sandra Oh, Alison Pill, Ron Livingston och Judith Light, som alla ger korta bidrag till en serie vinjetter, var och en kopplad i sekvens till nästa, i ett filmiskt fall av att koppla ihop punkterna – inte det bästa eller mest känslomässigt framgångsrika sättet att garantera en ständigt fascinerande berättelse. Vissa segment fungerar bättre än andra, men det finns ingen tillfredsställande bindväv. Med så många karaktärer i så många invecklade handlingar som vänder sig till tittaren via Zoom, vandrar sinnet snabbt. Det går så här: En kvinna blir förtvivlad när en sjukhussköterska vid namn Joey (Raúl Castillo) informerar henne om att hennes man placeras på en generator som förberedelse för hans slutliga utträde. Sedan visas sjuksköterskan, stressad av konstant död, konsultera en hora som heter Roxy (Mary-Louise Parker) för att hjälpa honom att onanera. Därefter kontaktar Roxy sin supernaiva, känslomässigt apatiska mamma (den kriminellt bortkastade Elaine May, i sin första filmroll på decennier) för att försäkra henne om att hon är OK, men mamman lägger på och ringer sin ögonläkareson (Danny Burstein), vilket händer att vara bror till Roxy. Han försöker övertyga henne att åka till sjukhuset och behandla hennes positiva covid-diagnos, men hon lägger på luren också. Läkaren försöker analysera hur kärlek kan förena människor under svåra omständigheter och erbjuder hjälp till en immunförsvagad asiatisk mamma (Sandra Oh) vars schizofrena son överdoserar droger på kameran och skickar sin mamma, en tillfrisknande alkoholist, tillbaka till AA.



För att utvidga tanken på panik som ett sätt att leva, ger författare-regissören Hedges publiken en paus från pandemin för att inkludera rädslan för polisbrutalitet uttryckt av en aktivist som för övrigt är dotter till en New York-polis. Det finns också en daterad debatt om 2020 års politik och en irrelevant (och alltför lång) diskurs om högerpolemik som involverar en skadlig familj av bigoter som inkluderar en lärare i femte klass (den underbara Alison Pill), hennes liberala homosexuella bror (Cory Michael Smith) som aldrig har förlåtit henne för att hon röstade på Donald Trump, och deras två andra redneck-syskon, som arrangerade en katastrofal sista födelsedag för sin dödssjuka mamma (Judith Light, också bortkastad).

Jag kommer inte ens bry mig om att gå in på slutet, som återgår till frun i öppningsscenen vars man låg på en ventilator. Tonala skiftningar dominerar berättelsen på så många störande sätt att jag tillbringade den sista halvtimmen med att titta på min klocka. Korta ögonblick av ljus lyser genom mörkret, men mestadels är det en nedslående studie av den förvirrande tid vi lever i nu. Det är ett ädelt experiment som sliter ut sig själv snabbt, för att sedan dra ut på tiden tills idén om Covid-19 bleknar i backspegeln och vi står inför ännu fler problem än vi började med. Ta tillbaka Sjunger i regnet.







Observer recensioner är regelbundna bedömningar av ny och anmärkningsvärd film.



Artiklar Som Du Kanske Gillar :