Pixars 'The Incredibles 2'Pixar Superhjältarna är den största superhjältefilmen genom tiderna.
Jag inser att det är varför-jag-inte-blåser-på-denna-soppa-först-kära-Herre-min-mun-är-på-eld av heta tar i en värld där The Dark Knight , Logan , Kapten Amerika: Vinter Soldaten , Galaxens väktare , Originalet Stålman filmer (bara de första två), alla slags Spindelmannen flicks och Avengers: Infinity War existera. Men det är sant.
Du förstår, vi här på Braganca var utmattade från att tränga igenom oändliga debatter om vilken superhjältefilm som sitter ovanpå den färgglatt kapade tronen. Hur kan vi jämföra en enda post i det större Marvel Cinematic Universe (MCU) med en fristående Batman-film? Bedömer vi X-Men franchise som helhet eller individuellt? Varför kan jag inte presentera mitt argument utan en berättande kryck som retoriska frågor? Enighet kunde aldrig uppnås.
Så för att få lite ordning i detta laglösa filmlandskap kom vi med Vigilante-värdena, en rubrik för att klassificera superhjältefilmer. Kriterierna är: inverkan på genren, originalitet, världsbyggnad, skurkens kvalitet och renhet. Genom att gå igenom varje kategori blir det tydligare hur fantastiskt en superhjälteförfattare / regissör Brad Bird skapade med originalet Otroliga.
Påverkan på genren: Har det förändrat spelet?
3000 f.Kr. Den stora pyramiden är byggd.
105 AD: Första användningen av modernt papper.
2004: Superhjältarna är släppt.
Dessa är de obestridliga största ögonblicken i mänsklighetens historia, och alla motargument är lika ogiltiga som fysikens lagar när det gäller Captain America's sköld .
Superhjältarna anlände under embryonstegen i den moderna superhjälteåldern, men liknande Ross tangentfärdigheter i Vänner , dess innehåll var långt före sin tid. Med fördelen av (Kapten) efteråt , Superhjältarna lade grunden för några av de mer allvarliga superhjälte teman som har dykt upp i de senaste storfilmerna.
Eftersom superhjältehistorier har blivit den alltödande dominerande genren i Hollywood (2018 kommer nio breda utgåvor bara i denna ånd), måste kredit ges till Pixar för att hjälpa till att forma fältet.
Med stor kraft kommer stort ansvar utan tvekan den mest kända linjen i hela superhjälthistorien, men Superhjältarna är lika intresserad av de skyldigheter som vi bär i vår vardag som familjemedlemmar som det är i superhjältenes superhjältar. Filmen förstorar utmaningarna med föräldraskap och komplexiteten i familjära relationer som Bob / Mr. Incredible (Craig T. Nelson) och Helen / Elastigirl (Holly Hunter) försöker uppfostra sina tre barn - skämtsamma youngin 'Dash (Spencer Fox), mercurial tonåring Violet (Sarah Vowell) och spädbarn Jack Jack - efter tvingad pensionering från hjälteplikt.
Filmen lyckas presentera oss för barn som känner sig kvävda av sina föräldrar och föräldrar som vill att deras barn ska ta sitt ansvar (dvs. supermakter) på allvar men inte litar på dem med dessa förmågor till att börja med. Låter bekant?
https://www.youtube.com/watch?v=TgzWLsR-6PI
Till skillnad från andra superhjältefilmer både före och sedan den släpptes, Superhjältarna slösar inte bort vår tid med en formell ursprungshistoria ; det hamnar i en kris i mitten av livet som ser att Bob ifrågasätter hans värde i en värld som inte verkar behöva eller vilja ha honom längre. Det är berusande grejer för en animerad barnfilm, än mindre en superhjälteflick i ett tidigt skede. Men Superhjältarna prioriterade dess karaktärer framför allt, och det fokuset visas i de flerskiktade huvudpersonerna vi får.
Det handlar inte om superness, det handlar om folket.
Utöver det specifika karaktärsarbetet lyckades Bird också ta en lång syn på superhjälte tematik som skulle sträcka Elastigirl-stil till idag.
2009 Väktare , växande anti-vaksamhet och ett rikstäckande polisstrejk pressar den amerikanska regeringen att förbjuda utklädda brottsbekämpare, en fascinerande idé som används mer som en redogörelse snarare än som en central tomt. 2013 Stålmannen och 2016-talet Batman v Superman: Dawn of Justice , slår regissör Zack Snyder avfall till stora storstäder och försöker halvhjärtat ta itu med den verkliga nedfallet efter den 9/11 innan han doppas tillbaka i samma brunn med CGI-förstörelse och karaktärsstas. I Captain America: Civil War , försöker regeringen att absorbera Avengers under dess jurisdiktion för att undvika ytterligare säkerhetsskador.
Superhjältarna var den första superhjältefilmen som verkligen berörde effekten superhjältar skulle ha på den verkliga världen, men det går ett steg bortom det genom att också utforska hur samhällets relation och uppfattning om hjältar förändras över tiden. Det visar oss hur den allmänna opinionen vänder sig mot superhjältar på grund av den civila kostnaden för deras brottbekämpning och hur ökande rättegångar leder till att regeringen flyttar hjältar i ett program för skydd av vittnesvittnen. Som ett resultat känner Bob sig fångad av vardagens förortsliv.
Federal övervakning, skiftande samhällsattityder, en komiskt mörk syn på den amerikanska drömmen, familjedynamik; Superhjältarna bröt ny mark för vad en superhjältefilm skulle kunna representera och säga om livet, och de stora storfilmerna i dag är skyldiga det en tacksamhet.
Originalitet: Hur fräsch och ny känns det?
Att vara superhjälte kan kännas lite formell och repetitiv idag. Sedan 2000 har vi haft ( knäböj ): 10 X-Men Universe-filmer, 19 MCU-filmer, fem fristående Spider-Man (män?) -Filmer, fem DC Extended Universe-filmer och en handfull engångsfilmer och TV-serier.
Det här är inte sex eller pizza, där även när det är dåligt är det bra. Några av dessa har varit riktigt, riktigt dåliga. (Ser: Lykta, grön. Egentligen ser du inte det, du tackar mig.) Det finns bara så många sätt att göra superkrafter intressanta och friska filmatiskt.
Medlemmarna i Avengers och Justice League är alla super på sina egna definierande sätt: torterade miljardärgenier, demigudar som måste hitta sin plats bland dödliga, ostoppbara ilskmonster som är rädda för att förlora kontrollen, isolerade utomjordingar osv. Allt kan vara väldigt intressant men också lite ... mycket .
Om världens öde vilar på allas axlar, skulle det inte vara lättare att stötta upp? Om alla är en universumutmanande varelse, än är det någon som är så unik?
Men Superhjältarna känns som en riktig familj som bara råkar ha krafter. Det finns inte något i sig supert om dem som människor när du tar bort deras förmågor, vilket är det som gör dem intressanta och relaterade. Att plocka upp dem i pension sätter det centrala fokuset på deras karaktärer och inte deras karaktärsfunktioner (rädda människor och vara super).
Dessutom skapar Bird var och en av sina förmågor för att matcha deras individuella personligheter.
Bob känns som att han måste vara världens ryggrad, så han får superstyrka; Helen är den överarbetade mamman som håller allt ihop, så hon får supersträckande kraft; Violet känns som en besvärlig tonåring, så hon blir osynlig; och Dash är en hyperaktiv ung pojke, så han blir superhastig. Metaforernas uppenbarhet gör dem inte mindre potenta. Om något gör det dem mer påtagliga än Wonder Woman, Thor eller Supermans allomfattande och något antiseptiska förmågor.
https://www.youtube.com/watch?v=aKjSxaniLwQ
Superhjältarna drar också a Deadpool innan Deadpool (minus avhuggning, sex och förbannelse) genom att skämta kul åt de beprövade troperna i genren, medan du fortfarande omfamnar dem kärleksfullt. Det löjliga med superhjältdräkter? Det finns en montage om det. Den ökända skurkmonologen? Det finns ett skämt om det. Hjältarna dödar inte regeln? Det finns ett test för det. Superhjältarna är i grund och botten superhjältefilmens hipster, som fortsätter sin självmedvetenhet innan den var cool.
Mash allt detta tillsammans i en familjehistoria och du har Fantastiska fyra film som vi alla längtat efter och aldrig fått. Varför? Eftersom det är oerhört svårt att dra av sig, varför den här filmen rankas så högt i kategorin originalitet.
Det är inte en slump Superhjältarna , som var Pixars sjätte film men den första som handlade om människor, är studiens bästa. Ja, ännu bättre än Toy Story franchise.
World Building: Skulle jag vilja göra en bokrapport om detta universum?
Vi lever i en tid med repetitivt kassaflöde, vilket innebär att om du inte bygger mot uppföljare och franchise, kan du lika gärna sälja dina tillgångar till Disney .
Superhjältefilmer kan inte bara vara filmer idag, de måste vara världsbyggande filmkapitel i en större berättelse mogen för ytterligare innehåll. De måste känna sig helt skissade och leva i, med etablerad mytologi som tittarna kan bryta för extra kul.
Allt detta kan hanteras subtilt och effektivt, till exempel den perfekta Joker-retningen vid slutet av Batman börjar , eller det kan hanteras på det slarvigaste och mest slumpmässiga sättet, som Batman v Superman 'S YouTube bakdörrpilot för rättvisans liga .
Anmärkning till Hollywood: Gör inte det här.
Men Superhjältarna sätter upp sin uppföljare - som visserligen har tagit 14 år att komma fram - med en snabb och icke-distraherande scen som anländer i slutet av filmen snarare än att vara skohornad mitt i mitten.
Dessutom, Superhjältarna ger oss den enskilt bästa världsbyggnadsscenen i superhjältefilmens historia med de roliga No Capes! montage levererad av Edna Mode (som, roligt faktum, uttrycks av Brad Bird!).
På mindre än tre minuter får vi all information vi behöver veta om Superhjältarna universum: det fanns en mängd hjältar som stöddes av regeringsprogram och underjordiska element i supervärlden finns fortfarande.
Thunderhead , Meta Man , Stratogale och Dynaguy alla har sina egna Pixar Wiki-sidor. Om det inte anses vara högkvalitativt världsbyggande än Självmordsgrupp måste faktiskt vara ett mästerverk.
Skurkens kvalitet: Hur bra är den dåliga killen?
För att maximera dina huvudpersoners potential behöver du en värdig antagonist som kan få ut det mesta av dem och din film.
Heath Ledger's Joker är den främsta anledningen till varför The Dark Knight är en av de största. Hans Oscar-vinnande tur som Clown Prince of Crime lyfter varje enskild scen och ger filmen ett definierande attribut som är oöverträffad i genren. Michael B. Jordans Killmonger i Svart panter tjänar publikens förståelse genom sin tragiska bakgrundshistoria och förståeliga världsbild att den fiktiva och tekniskt avancerade nationen Wakanda bör använda sina enorma resurser för att hjälpa fattiga och förtryckta folk runt om i världen.
När allt kommer omkring är du bara lika bra som din tävling. Bollen är i deras domstol. Andra generiska sportreferenser som stöder min poäng om skurkar.
https://www.youtube.com/watch?v=qdTPIoZbui8
Därför är syndrom en så minnesvärd och värdig skurk i Superhjältarna .
Hans bakgrundshistoria etableras effektivt och han stiger långt över de vanliga dåliga killarna för att vara ond bara för ondskans skull. Det som gör honom särskilt intressant är att han skapades av vår hjälte, vars arrogans och slarv drev honom in i ett liv av brott.
Ett ivrigt ungt fan av Mr. Incredible's, Syndrome (riktigt namn: Buddy) ville bara hjälpa vår hjälte som medhjälpare när han var yngre. Men Mr. Incredibles avvisande jag arbetar ensam avstötning krossar Buddys idealism och tappar honom för hans optimistiska syn. Detta kulminerar i en berättande koppling mellan de två - hjälten måste möta sina egna personliga brister och konsekvenserna av hans brister och beteende - som matar direkt in i syndromets onda plan att sälja avancerad militär teknik över hela världen.
Och när alla är super, kommer ingen att vara det, hotar Jason Lee som syndrom. Boom: det är vår karaktärsmotivation som är djupt rotad i barndomen och sammanflätad med vår hjälte. Det är en komplex förhållandebyggnad som långt överträffar frågan om glömska folier som vi nyligen har trott ut.
Försök att beskriva följande skurkar utan att kommentera deras fysiska utseende, färdigheter, plotrelevans eller relationer (detta är Herr Plinkett karaktärstest ) och bara fokusera på deras personligheter: Obadiah Stane ( Iron Man ), Malekith ( Thor: den mörka världen ), The Mandarin ( Iron Man 3 ), Gul jacka ( Myr mannen ), Kaecilius ( Doctor Strange ), Lex Luthor och Doomsday ( Batman v Superman ), Ares ( Wonder Woman ) och Steppenwolf ( rättvisans liga ).
Det är oerhört svårt att ge ett materiellt svar eftersom var och en av dessa skurkar är ungefär lika intetsägande och livlös som ett kontorssemester. Om du vill vara en Hall of Fame-superhjältefilm måste du utveckla en Hall of Fame-supervillain.
Fantastik: Hur roligt är det?
I slutet av dagen borde superhjältefilmer vara det roligt . De borde inspirera en ofrivillig wowwww från publiken. Det finns en miljon olika sätt att göra det, och den fantastiska faktorn är lätt den mest subjektiva kategorin i Vigilante-värdena, men jag tror att vi alla kan vara överens om att Superhjältarna tar det i den här avdelningen.
Som en mini-James Bond-film, Superhjältarna är staplad med exotiska platser, inklusive den förtjusande klichéhemliga onda ön. Det är kul att flyga runt om i världen, även om det hela är animerat.
På tal om animering är Pixar inte bunden av fysikens lagar eller begränsningarna i praktisk stuntkoreografi. Denna frihet leder till några action-sekvenser som är ännu bättre än de CGI-tunga smash-em-ups som vi har fått i de senaste storfilmerna (Avengers: Age of Ultron, Batman v Superman: Dawn of Rättvisa ). Det har blivit en oskriven regel att varje superhjältefilms tredje akt måste höjas med antingen ett gigantiskt rymdskepp som kraschar eller en mörkt upplyst kamp mot en datorgenererad skurk. Inte heller är det så kul.
Den sista striden i Superhjältarna är, ja, otroligt - inte bara för att handlingen används för att avsluta en berättelse om karaktärsutveckling utan också för att det bara är gammaldags kul. (Ropa till Frozone, Samuel L. Jacksons bästa superhjältroll. Tyvärr, Nick Fury.)
Superhjältarna packar också sin körtid med lika delar hjärta och humor.
Det finns allvarliga stunder, som när Helen kokar sina barn när en missil träffar deras plan eller när Bob erkänner det han är inte tillräckligt stark att förlora sin fru igen. Dessa ögonblick påminner oss om det överraskande känslomässiga djupet som Bird lyckas trolla fram medan han älskar karaktärerna och drar tillbaka deras lager.
Och sedan finns det legitima LOL-ögonblick, som när hela familjen är det hejar på Dash under ett lopp kunde han lätt vinna och inga kappor ringer tillbaka med syndromets död.
Lägg till allt och du har en av de roligaste superhjälte-blockbusterna någonsin, som i första hand är drivkraften bakom genren.
Superhjältarna Är den bästa superhjältefilmen ... Period.
Det finns otaliga bra superhjältefilmer som kan slå tre eller fyra av de fem kategorierna Vigilante Values.
MCU är full av fantastiska äventyr med stora världsbyggande ansträngningar som för alltid har förändrat genrens struktur och omfattning. Men du kommer inte hitta för många A1-skurkar bland dess led, och några av dess ansträngningar kan kännas formella och inaktuella. På baksidan, DCEU: s mest berömda inträde, Wonder Woman , är en rolig och optimistisk bra tid, men med en intetsägande tredje akt omarbetar den inte vår idé om superhjältefilmer.
Mycket sällan kommer en superhjältefilm som kan lägga grunden för framtida filmer i genren, skapa en helt originalhistoria med realistiska och relatable karaktärer, introducera oss för en lockande ny värld vi vill lära oss mer om, utveckla en övertygande skurk och spränga våra sinnen med hämmande kul. Men på något sätt, på något sätt, Superhjältarna kan utföra alla dessa Herculean-uppgifter med varje attribut som komplimangerar nästa snarare än att förringa det.
Det är en ganska Incredibles-prestation.
