Behovet av alternativ till den traditionella kommersiella gallerimodellen har alltid varit uppenbart och har aldrig varit mer uppenbart, med tanke på framväxten av världens megagallerier. Konstscenen i New York på 1950-talet såg betydande förändringar som åstadkoms av konstnärsledda samarbetsutrymmen som banade väg för installation och performancebaserade konstformer på 1970-talet. Föga överraskande möttes dessa ofta av motvilja av väl sammankopplade kommersiella gallerier, vilket utmanade hållbarheten hos vissa former och modeller. Stigande hyror och inflation har ytterligare äventyrat överlevnaden för konstnärsledda utrymmen, som historiskt sett har varit kulturellt avgörande – villiga att tänja på gränser, utmana marknadskrafterna och initiera kritiska diskussioner i konstsamhället.
O'Flahertys , en Avenue En konstdestination som är lika delar galleri och experiment och metakonstverk, är ett av dessa utrymmen. Dess uppdrag är helt ointresserat av att anpassa sig till konstmarknadens trender men är öppet för samarbete, dialog och samhällsbyggande. Tidigare initiativ inkluderade en öppen utlysning som lät vem som helst presentera sina konstverk i galleriet, och invigningen av utställningen med 1 100 verk var precis så kaotiskt som du kan föreställa dig . Nu visas på O'Flaherty's Kaféet , en utställning/matställe mashup med ett urval av verk av bland andra George Segal, Brandon Ndife, Catherine Murphy och Cory Arcangel.
Observatör chattade med Jamian Juliano-Villani och Billy Grant, artistens grundare av O'Flaherty's, förra månaden när de satte upp sin senaste show, Kaféet . Paret fick bollen i rullning.
Jamian Juliano-Villani: Menyn är riktigt, riktigt bra. Billy, berätta för dem om din smörgås.
Billy Grant: Den kallas 'Ögonöppnaren', och den har en skiva rödlök, en skiva fetaost, en skiva arvstomat och den är på en vanlig bagel.
hukande tiger gömd drake analys
Det låter utsökt.
Jamaica: Den bästa är 'Wake the Fuck Up Soup'.
Sofia: Kycklingbuljong, het chiliolja, sesamolja och ingefära hot shot, serverad i en tekanna.
elon mysk och mark zuckerberg
Billy: Det står på menyn hela dagen.
Jag är intresserad av O'Flaherty's som ett konstnärsdrivet utrymme som utmanar konstmarknadskrafterna och får saker att kännas som om de är...
Jamaica: Faktiskt riktig konst i verkligheten.
Du blev vräkt från det tidigare galleriet — är det allt svårare att hitta platser i New York?
Jamaica: Vi var opportunistiska och hittade ett billigt ställe under pandemin; då blev vi prissatta. Sedan fick vi ett enormt utrymme vi knappt har råd med, så det sätter eld och påhittighet under rumpan.
Billy: Vi ville ha en plats med karaktär och konstig charm. Vi upptäcker fortfarande dess potential, men vi föreställer oss att det ska bli ett kafé. Det känns som rätt riktning för oss.
Jamaica: Det brukade vara en ståuppkomediklubb, så den designades av komiker; vilket var en jävla mardröm. Det var också en oberoende biograf. Det är otroligt hackigt men filmiskt.
cbd delta 8 nära mig
Billy: Det finns utgångsskyltar varannan fot. Det finns för många brandkoder och det finns sprinkler överallt. Hela utrymmet är inte vettigt, och vi vet inte vad vi gör, så det är perfekt.
Hur programmerar du för utrymme, och vad letar du efter i varje show som du sätter upp?
Jamaica: Först och främst är vi människor. Vi försöker låtsas att vi inte tittar för mycket på vad andra artister gör, trots att vi gör det. Vi är mycket kritiska. Samtidigt värdesätter vi medarbetare som är öppna och villiga att arbeta flexibelt med oss eftersom samarbete är viktigt för oss. Vi behöver människor som är med på vilka fantastiska idéer vi än försöker förverkliga eftersom vårt slutmål är att sätta upp en enastående show.
Billy: Vi vill inte att andra artister helt ändrar sin stil eller vision. Istället försöker vi hitta en balans där de är tillräckligt flexibla för att ge oss lite kreativ frihet och känna oss bekväma med det vi kommer fram till. Men fram till öppningen av showen kan vi känna oss lite oroliga och hela tiden försvara våra val. I slutändan blir det ditt ansvar att diskutera och förklara våra konstnärliga beslut för andra, och med tiden kan denna ständiga press göra dig lite galen.
Ni har känt varandra länge. Vad var drivkraften som fick dig att starta O'Flaherty's?
Jamaica: Vi är båda galna, och vi gillar båda att jobba. Han är den enda andra smarta personen jag känner. Vi försöker dra smällare från ingenstans, och vi gillar rädsla. Vi kan båda släppa allt och säga 'fan, låt oss göra något annorlunda.'
Billy: Vi måste ofta hålla tillbaka oss när vi arbetar med andra människor, men tillsammans skapar vi något som vi annars inte skulle göra.
Jamaica: Det skulle vara riktigt häftigt att göra det här på heltid, men det är också en praxis för återhållsamhet. Det härrör från vår bakgrund i samarbete. På ett sätt förkroppsligar alla mina målningar i huvudsak ett samarbete med olika människor.
varför slutade sjuksköterskan jackie
SE ÄVEN: New York Art Spaces försöker nya taktiker för att få besökare in genom dörren
Hur föreställer du dig att bevara utrymmen som ditt – konstnärsdrivna utrymmen som omfattar risktagande och experimenterande? När man ser framåt, vilka strategier tror du kan implementeras för att skydda dessa utrymmen för konstnärer i stadskärnor?
Jamaica: Jag har märkt i New York i många gallerier att det verkar finnas en trend där traditionella kommersiella gallerier börjar utforska idéer och koncept som liknar det vi gjorde med Gelatin visa eller Patrioten show. Det är inte så att vi var de första som någonsin gjorde det, men vi var några av de första som gjorde det i ett stort utrymme nyligen. Människor tar risker och gör sådana här saker hela tiden.
Billy: Det är viktigt att tänka på sammanhanget för vårt tidigare arbete under de senaste 10 åren. Vi har lagt ner mycket möda och engagemang för att experimentera med olika konstnärliga former. Om vi befann oss i en situation där vi saknade resurser för att komma på saker och ting, skulle vi fortfarande hitta ett sätt att få det att fungera, om än på ett mer skrapsigt sätt. Det skulle nog vara lite galnare. Du behöver bara verkligen vilja göra något och hitta någon annan som är lite galen som vill göra det med dig också.
Jamaica: Vi är nya i det här gallerispelet, men vi har gjort skit i konstvärlden tillsammans i säkert 15 år. Vi kan hata något och bara titta på varandra och förstå det. När vi jobbar med artister måste vi se till att de vet att de är tänkta att smutskasta oss och vice versa. Vi är som en monstertruck, och vi frågar dig om du vill ha en tur.
Det är vettigt; du måste vara i linje med artisten.
Jamaica: Totalt. Vi insåg nyligen att vi inte vill lära känna artister vi jobbar med eftersom vi gillar människor mycket. Vi upptäckte att genom att upprätthålla en professionell gräns kan vi navigera i de utmanande aspekterna av vårt arbete utan att personliga känslor trasslar in.
Billy: Det är viktigt att upprätthålla en nivå av professionalism och respekt samtidigt som man värdesätter deras konstnärskap, och inser att vi inte är familjemedlemmar utan kreativa medarbetare. Annars skulle vi bli galna här. Det är fantastiskt. Det måste finnas en liten gnista.
ren cannabisolja till salu
Jamaica: Hela poängen är att vi omtolkar. Vi är inte en plattform; vi är som ett kräsen barnhem.
Billy: Nej, vi är inte här för att göra det de gör mer meningsfullt. Det är som 'Hej, vill du göra något jävla och få lite uppmärksamhet?' Vi kommer inte att ge dig mycket mer, vi kommer inte att sälja något om det inte är bra. Ju fulare det är, dina ögon suddas ut och du tar in det hela lite mjukare. Du är som 'Jag vill inte titta på det där golvet', så du tittar på konstverket och du är som 'Jag antar att det är okej.'
