Jesse Eisenberg och Kristen Stewart i Cafe Society. Sabrina Lantos Träull! I Café Society , Woody Allen återvänder till sin favoritinställning - det förflutna - och framträder triumferande. Han gör det mycket, klämmer ut fantastisk musik, hisnande landskap och nostalgisk charm från Paris, Rom, London, Barcelona och till och med Queens. Men Hollywood är okänt territorium - en plats som alltid har undgått, desorienterat, utmanat och skrämt honom. Tills nu. Romantisk, bittersöt och rolig som fan, Café Society vänder Hollywood ut och rotar genom den ytliga glitteren för att hitta den riktiga glitteren. Du går bort gobsmacked, strålande och glad att vara båda.
| CAFE SAMHÄLLET Skriven av: Woody Allen |
Inställningen är den inte så stora depressionen som genom Woodys ögon aldrig verkade mindre deprimerad. När det börjar med I Didn't Know What Time It Was av Benny Goodman & His Orchestra, vet du att du är ute efter någon välkomstklass, och Woody levererar det i spader med ankomsten till La Bobby Dorfmans land (Jesse Eisenberg), en judisk dork från Bronx som har kommit för att söka berömmelse och förmögenhet, gnugga armbågar med några filmstjärnor och bli avslappnad. Hans enda kontakt är hans otrevliga farbror Phil (Steve Carell), en pretentiös, cigarrökande agent som lever upp den blomstrande på rykten, skvaller, erbjudanden och martinier, underhållande B-listan runt hans pool vid solnedgången. Farbror Phil tappar namn med varje andetag han tar (Adolphe Menjou hotar att gå av bilden, Ginger Rogers har försökt nå mig!), Men han uppfinner äntligen ett meningsjobb för Bobby av skuld för familjen tillbaka i Bronx .
Hans syster Rose är Bobbys mamma (Jeannie Berlin, som låter precis som sin egen mamma, Elaine May). Phil tilldelar sin vackra assistent Vonnie (Kristen Stewart) att visa sin brorson runt på en rundtur i filmstjärnhem, och även om han aldrig kommer närmare en riktig stjärna än de på skärmen på Graumans Chinese Theatre på Hollywood Boulevard, faller Bobby för Wonnie. Det här är en dålig idé eftersom Vonnie sover med en egen älskare som måste förbli hemlig för att han är gift man. (Han visar sig också vara farbror Phil.) Brokenhearted och förkrossad, Bobby återvänder till New York, gifter sig med en annan tjej som heter Vonnie (förkortning för Veronica), spelad av Blake Lively, och går med på toppen av Manhattans sociala register som driver en nattklubb som ägs av hans bror Benny (Corey Stoll), lämpligt kallad Café Society.
Här byter filmen redskap, och folket som Bobby träffade i Hollywood slog in och ut ur sitt nya liv som en kändis på Manhattan, alla förbundna med en förening med Benny, som utan familjens vetskap är en gangster med begåvning för att begrava hans fiender i cementskor. Den goda-för-ingenting-Benny, spelad med smarmy men tilltalande gusto av Stoll, är förmodligen den enda mannen som kan berätta var Jimmy Hoffa befinner sig. I en av filmens många delplottar omvandlar Benny till kristendomen i hopp om ett efterliv. Filmen är full av antisemitiska referenser, inklusive Lives observationer när kropparna av Benys motståndare staplar upp på tomma parkeringsplatser: Det är sant vad de säger - ni är påträngande.
Det kan hända dig ungefär nu att det inte finns någonting på distans Café Society, och du har rätt. Det kunde inte betyda mindre för gillar Radio Days, Blue Jasmine, Manhattan Murder Mystery och alla Woodys fantastiska filmer, det här är en lång berättelse från den unika visionen om en man med sitt eget minne om hur saker var, är och borde vara. De vridna händelserna som spelar ut som en jazzriff är figurer av Woodys sprudlande fantasi. Det förflutna kommer till liv som en film han kör i sitt sinne, i fragment. Istället för mycket djup har filmen en linjär enkelhet som, i ljuset av allt det pretentiösa, krångliga skräp som vi får idag, är underbart uppfriskande. Det är skarpt och droppande med stil. Musiken, som oavbrutet spelas av Vince Giordano and the Nighthawks, liksom några av New Yorks andra jazzmusiker, är fantastisk. Santo Loquastos uppsättningar bländar med den sofistikerade förtrollningen av New York under sina salladsdagar, oavsett om en sådan plats fanns eller inte. Den underbara periodkänslan av den stora filmfotografen Vittorio Storaro ( Last Tango in Paris, Apocalypse Now) tar fram nyanser och färgscheman i Woodys olika stämningar när filmen skiftar från nyckfull till högtidlig, alltid inom ramen för regissörens varumärke.
Låt oss vara helt tydliga, som kandidaterna är så förtjusta i att säga under detta valår: Café Society är en anledning till glädje.
