Ryskt post-punkband ГШ (tidigare känt som Glintshake).Facebook Det finns några av oss som tror att den nervösa, enkla, elektriska skakningen och shuffle och spotta och slicka och surra och chime och hicka och hoi-hoi av tidigt Post-Punk är den perfekta musiken för skumma salongklubbar med lågt i tak i den genomsnittliga delen av staden.
Kommer du ihåg de djupblå rummen där vi snurrade mörkt i bästa av vår ungdom och bildade enorma förälskelser på kvinnor som bär överstora herrtröjor över tights? Vi lämnade en del av våra hjärtan på sådana ställen, där, i vårt sinnes öga, alltid en tråkig, vagt rockabilly-utseende DJ spelar New Order's Ceremony, A Forest by the Cure och Pylon's Cool.
Den första mörka och vackra, högljudda och lutande, ogenomskinliga men ändå nakna blomningen av Post-Punk (åh, 1979-1981) gav oss några av vår tids största musik . Vad kan vara bättre än punkens reduktion och energi blandat med en strävan efter Pink Floyd-ish-atmosfär och Velvet / Eno (Velveteeno?) Skulpturell grymhet?
Världsfred, kanske, men tyvärr är det inte realistiskt.
Men en hälsosam dos av skakningar, stammande Delta 5 eller de sluga, fidgety arpeggios av metodskådespelarna , ah, det är ett uppnåeligt mål.
För mig innehåller andan i Post-Punk essensen av rock'n'roll: sexig, konstig, primitiv, kreativ, högljudd även om den inte är, desperat även när den är arrogant. Stor Post-Punk får dig att känna att du är kär och kissa på ett elektriskt staket samtidigt. När det är som bäst är Post-Punk som Eddie Cochran och Mondrian som har en fest i Weimar Berlin.
Sedan den första sprängningen i början av 1980-talet har Post-Punk haft enstaka uppblåsningar. För ett halvt decennium sedan i Williamsburg verkade det som om alla andra band försökte visa upp att de skulle Spotify’d The Monochrome Set och Stolar saknas -era Wire; och naturligtvis var hela shoegaze-saken mycket nära anpassad till klassisk Post-Punk. Men i allmänhet känner jag att andan har försvunnit när unga amerikanska musiker slingrar omkring i något ingenmans land av genrefiske, eftersom de undrar om det finns någon plats för gitarrer i deras framtid, mycket mindre hårt knäckta skelett aggro-art trummor à la Hugo Burnham.
Ah, men musfällans snäpp och väsande snarl och hostsirapfett från Post-Punk är freaking levande och mycket, mycket bra.
I Ryssland är det.
I Ryssland producerar just nu en hög med band den mest visceralt attraktiva, uppfinningsrika, tuffa, laddade och extatiska Post-Punk-musiken som någon har gjort på en generation. 
Moskvas Lucidvox.Facebook
Det är lite av ett mirakel att snubbla över denna nya (ish) skörd av ryska Post-Punk-band; det är som att hitta ett hörn av jorden där det alltid är 1980, där Robert Smith fortfarande har kort hår och där du fortfarande kammar McDougall Street skivbutiker för allt som har en kvinnlig bassist och kommer ut ur Leeds.
Nu är styckena som följer inte alls någon organiserad översikt över den ganska extraordinära renässansen av Post-Punk som går ner just nu i Ryssland. Inte heller ska jag försöka analysera orsaker och villkor; Jag har ärligt talat ingen aning om varför detta händer (kanske Tro, stolar saknas och en Lilliput 45 blev på något sätt tillgänglig i före detta Sovjetunionen någon gång under de sena aughtsna, och inflytandet tar nu grepp). [i]
Men tack vare förespråket från några vänner som ägnar stor uppmärksamhet åt mönstren för alternativ musik över hela världen (jag kommer att erkänna dem i slutet av det här stycket) har jag blivit medveten om några mycket, mycket intressanta unga band som arbetar i Ryssland som spelar klass med hög friktion Post-Punk som är lika bra som någon ny gitarrbaserad alternativ musik som jag har hört i åldrar.
Lucidvox är ett anmärkningsvärt band från Moskva. De är en konstig, disig korsning mellan regnrockarna och White Hills, och man, låter det inte bra?
[soundcloud url = https: //api.soundcloud.com/playlists/303578328 ″ params = auto_play = false & hide_related = false & show_comments = true & show_user = true & show_reposts = false & visual = true width = 100% height = 450 ″ iframe = true /]
Lucidvox har den här böljande, gossamer, Plath-y-bilden, och de matchar den med helt unik och arresterande musik som är äventyrlig, till och med lekfull men väldigt jävla vuxen.
Konstigt, häpnadsväckande, dramatiskt, suddigt, upprörd, brådskande och semi-osammanhängande, låtarna från Lucidvox låter ofta som en av dessa Black Flag gitarrsolosektioner, om det hade varit a) inspelat i en rysk-ortodox kyrka och b) var faktiskt bra (Greg Ginns gitarrsolon tenderar att låta som den musikaliska motsvarigheten till en 11: e klassare som försöker rita imitationer av MC Escher på baksidan av sin anteckningsbok; men Lucidvox är vriden , ormig, glad / olycksbådande musik låter mer som repbroar över en klyfta mellan konst och hjärtskärning).
Samtidigt har Lucidvox en nyfiken och attraktiv överlagring av Tro -era Cure, ett inflytande som är tydligare på deras tidigare arbete (Lucidvox har två album ute; båda är tillfredsställande och fascinerande, men den nya, tack vare interpoleringen av ett stoner / fuzz / krautrock-element som är mindre uppenbart i sitt tidigare arbete, är lite mer omedelbar). Live video visar dem allvarligt plocka på strängar och byta rytm och buller, och påminner vackert om några av de glatt lysande artiga bullerbanden som befolkade utkanten av Lower East Side och Soho i början av 1980-talet
Det fantastiska Pinkshinyultrablast låter ganska mycket exakt hur man tror att ett band som heter Pinkshinyultrablast kanske låter.
[bandcampbredd = 100% höjd = 120 album = 3418785445 storlek = stor bgcol = ffffff linkcol = 0687f5 spårlista = falsk konst = liten]
De spelar en mucho-reverb whirr av hög energi shoegaze (föreställ dig något mellan Buzzcocks och Mew, med en liten bit avVisst Ros, Stereolab och Slowdive i deras också) toppade med vilda, trippiga och hoppande eteriska melodier (som om Tranbär och Elastica slogs samman för att göra rymd bubblegum punk, eller föreställ dig att söndagarna kapar Jesus- och Mary-kedjan ).
Pinkshinyultrablast är från St Petersburg och tar sitt namn från ett album från 2002 av bandet Astrobrite ; de delar faktiskt en del ljudkvaliteter med Astrobtites slungiga hagelstorm av reverb, men Pinkshinyultrablast har en hård, smittsam melodisk hjärta som Astrobrite till stor del saknar.
Båda Pinkshinyultrablast-albumen är väldigt intressanta, även om jag föredrar det första, Allt annat spelar roll (den andra, Grandfeathered , har en mycket liten stonermetall som avbryter fokus för detta redan disiga band; det första albumet är mer klassiskt Post-Pink, med tanke på Passions eller en mer punkrock Cocteau Twins).
Om det fanns ett band som detta i USA skulle jag i grunden skriva om dem varje vecka, för den här typen av suddig, whirry, whiplash ultra-pop är som freaking crack.
[bandcampbredd = 100% höjd = 120 album = 2343919766 storlek = stor bgcol = ffffff linkcol = 0687f5 spårlista = falsk konst = liten]
Det är något djupt spännande med Moskvas Fanny Kaplan (ett band, inte en person), som spelar - eller snarare, yelp och whelp out - loping, kantiga, ultra-minimalistiska spända fläckar av text, melodi och buller som nästan trotsar beskrivningen. Jag freaking älskar det.
Fanny Kaplan verkar vara förankrad i bra ol 'No Wave, men om jag var tvungen att skrapa ut en mer omedelbar jämförelse skulle jag nog säga att de låter som ESG som imiterar självmord och / eller självmord som imiterar ESG, det vill säga de påminner mig om lite av en övergång om något obskyr New York City No Wave band kallas Och byxor och lite mindre obskyra och helt lysande UT . På samma sätt har Fanny Kaplan en viss mycket verklig affinitet med basdrivna skisser från band som Pylon och (tidigt) Oh Ok.
Eftersom jag är en total sucker för kvinnor som gör galet uppfinningsrik minimalt ljud med till synes liten oro för traditionell struktur eller melodi, på vissa sätt är Fanny Kaplan min favorit bland dessa band; men om du inte gräver No Wave / performance art-buller, kanske du inte är helt överens.
[soundcloud url = https: //api.soundcloud.com/playlists/258981224 ″ params = auto_play = false & hide_related = false & show_comments = true & show_user = true & show_reposts = false & visual = true width = 100% height = 450 ″ iframe = true /]
Slutligen finns det GS (tidigare känd som Glintshake ) som kan vara den mest lovande av hela partiet, och är verkligen de mest omedelbara. [ii]
ГШ kan vara det band som skulle vara mest meningsfullt för amerikanska öron inställda på en semi-slick, hicka, radiovänlig No Doubt via Lene Lovich via Au Pairs Post-Punk / New Wave typ av ljud. De har särprägen från de tidiga sockerkuberna och är snävare än en arg / glad slinky.
De är också helt klart superprofessionella när det gäller deras prestanda och avbildning (för att citera No Doubt igen, de påminner mig om vad No Doubt kan ha låtit om de hade lyssnat på DNA och Gang of Four istället för Specials och Selecter; ta det som utgångspunkt, OK?).
Kan bli stort i Amerika, och det kan hända snabbt, och någon promotor eller något band borde få dem hit. Heck, kanske har de redan. Vad vet jag? Jag lägger mest på att läsa om inbördeskriget och gammal radio.
Under en annan tid, menar jag specifikt 1990-talet, skulle ГШ ha undertecknats till ett stort märke på en minut och skulle ha fått smakproducenter som Bowie, Thurston, J.T. Leroy eller den som pratar om dem som om de var gud. I den moderna världen kunde jag dock fortfarande se ГШ inspirerande samma typ av hysteri som Arcade Fire gjorde när de först började blåsa och stampa genom de nedre 48.
En utmärkt utgångspunkt med ГШ är den live video som länkas nedan; Jag måste säga att om den här videon var ett album, skulle det vara årets album, utan tvekan.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=5dEyAzu3Nww&w=560&h=315]
Så det finns det (och mycket mer också som jag inte tar upp i denna mycket korta översikt). Vilket är allt för att säga att om du tycker att uppfinningsrik, udda, spänd och djupt engagerande gitarrbaserad alternativ musik hör till det förflutna, så freakar du fel; du har just tittat på fel sida av det tidigare järnridån. Smart-assed, art-assed, spännande och hektisk gitarrrock lever och jävla bra, oavsett vad du har fått höra.
Slutligen, låt mig tacka två personer som var oumbärliga i denna upptäcktsresa: Alex Maiolo var ett förstahandsvittne till Tallinns musikvecka , som var ett stort stort utspelande parti för en hel del toppmoderna kyrilliska Post-Punk; han är också gitarrist i Lacy Jags , en författare för Tape Op, Reverb.com och Premier Guitar, och en av ankarna i musikscenen Raleigh / Durham / Chapel Hill / Carrboro. Han gjorde det till sitt uppdrag att vända mig till Lucidvox, och resten följde.
För det andra, men inte för det andra, John Robb, ledaren för den legendariska Membran och mannen bakom det lika legendariska Louder Than War-webbzinet var en annan oumbärlig källa till information om denna oväntade skatt i en scen.
[i] I utgåvan av den 4 januari 2010 The New Yorker , Skrev Rebecca Mead (med stor skicklighet och artikulation) att användningen av termerna borde hänvisa till det första decenniet av 2000-talet är rotad i ett språkfel, trots att en motvillig överenskommelse har uppnåtts när man kallar decenniet av detta namnet. Jag noterar detta för alla spirande och / eller argumentativa korrekturläsare där ute. Förresten, om du är en spirande korrekturläsare, kan jag föreslå att du kontaktar The New York Times ? Deras enastående uppskattade tidning och webbplats verkar bevisas av praktikanter från SUNY Plattsburgh. Ditt genomsnitt NY Times pjäsen innehåller fler misstag än en sjätte klasspapper om monitorn och Merrimack. Jag fångade också detta jättefel i NY Times häromdagen: De hävdade det Pwr Bttm , en tredje klassens Ween som är smugligare än Danny Elfman som stirrar på en affisch av Frank Zappa och som gör They Might Be Giants verkar viscerala och uppriktiga, är värda att lyssna på bara för att de använder könsneutrala pronomen och därför är du en dålig person om du inte gillar dem. Nu är det ett stavfel.
[ii] ГШ och Glintshake är i huvudsak samma band; men efter några år och några album som Glintshake bestämde sig gruppen för att överge engelska texter, byta namn till den kyrilliska versionen av 'Glintshake' och att driva en mer tillfredsställande, aggressiv, konstnärlig och mindre kompromissfull stil som påverkades av sovjet konstruktivism och andra mer medvetet lokala influenser.
