Jason Blum håller inte med 99% av Hollywoodtänkandet. Det är därför hans modell fungerar.El Pics / Getty Images Jason Blum har övervakat hundratals människors död - ja, åtminstone fiktivt. Som grundare av Blumhouse Productions och en aktiv Hollywood-producent har hans märke av mikro-budget skräckfilmer skickat extramaterial och huvudpersoner på ett allt kreativare sätt. Dela , M. Night Shyamalans pseudo- Okrossbar prequel, presenterade en superdriven person som lider av multipel-personlighetsstörning som skulle sluka sitt byte med kannibalistisk styrka. Gå ut , Jordan Peele's kritikerrosade sociala thriller , såg rika vita familjer implantera hjärnan i unga svarta kroppar. Under tiden har Blum varit i bakgrunden och hjälpt regissörer att förverkliga visioner och mardrömmar.
Samtidigt som han har hjälpt till att omdefiniera modern begreppsmässig skräck, har den 51-årige Los Angeles-indianen också demonterat Hollywoods ekonomiska modell. Medan de flesta studior och produktionsföretag kanaliserar sina resurser till blockbusterar på 100 miljoner dollar, har Blumhouse sprint i andra riktningen. De gör sällan en film för mer än 10 miljoner dollar. Den icke-traditionella metoden har fungerat mycket oftare än den inte har gjort.
Blum chattade nyligen med Braganca om företagets senaste film, Elisabeth Moss Den osynlige mannen och hur han utmanar Hollywoods föreställningar om rätt sätt att göra affärer.
Braganca: Universal försökte tidigare föreställa sig sina klassiska monsterfilmkaraktärer, inklusive Invisible Man, som Dark Universe, som inte tog fart som avsett. Hur kom den här nya versionen till?
Jason Blum: Thär fanns inga globala samtal om att Blumhouse återupplivade MonsterVerse alls. Jag är inte inblandad i monstren och de filmerna - gamla eller nya - det var mycket, mycket enklare än så. Vi har gjort sju filmer med [författare / regissör] Leigh Whannell, och vi har känt honom i tio år. Han är en av våra viktigaste filmskapare och en av de mest begåvade filmskaparna jag någonsin har arbetat med. Han kom till mig och sa Hej, jag har en cool lågbudgetidé för Den osynlige mannen , och jag hörde hans idé och det lät fantastiskt. Sedan ringde jag till mina partners på Universal, jag sa Hej killar, jag vet inte vad som händer med Monsters, men jag har en bra idé för Den osynlige mannen under Blumhouse-stilen. Skulle ni vara spel? och de sa ja.
Du har tidigare sagt att Blumhouse inte gör massor av förutveckling och att majoriteten av dina filmidéer kommer direkt från regissörerna. Det låter som om så var fallet med Leigh och Den osynlige mannen .
Ja det var. Jag tror att mer typiskt skulle vara vad du sa som hej, låt oss räkna ut vad den osynliga mannen skulle vara och gå till en massa människor och försök att räkna ut det. Men vi gjorde det som vi gjorde de flesta av våra andra filmer, vilket är precis vad du påpekade.
Och bara för att bekräfta, Den osynlige mannen är inte ansluten till någon av de kommande monsterfilmerna under utveckling?
Jag vet inte om de andra, de kan ansluta till varandra. Jag har inget att göra med dem. Men Osynlig man som vi lägger ut har inget att göra med någon annan film eller MonsterVerse-film - ingen koppling.
Den här nya versionen blandar kvinnlig hämndsfantasi, social thriller, skräck osv. Tänker du på vilken typ av film du gör på produktions- och marknadsföringssidan?
Nej TJag anser att jag letar efter filmer som är läskiga och roliga. Osynlig man Jag skulle lägga in mer i thriller-kategorier än skräck. Jag tror att det finns producenter som skulle säga att jag vill göra en film om medborgerliga rättigheter eller en skräckfilm om global uppvärmning, och vi är inte de producenterna. 
Elisabeth Moss spelar in Den osynlige mannen .Blumhouse / Universal
Eftersom regissörer tenderar att ta med sina idéer till dig, hur siktar du igenom alla koncept och tonhöjder och bestämmer vilka som är värda att investera i?
Definitivt har över 50 procent av det att göra med den person som jag pratar med. Förmodligen har 60-70 procent att göra med vad de har gjort tidigare. Och sedan måste 30-40 procent vara det - du vet, inte bara jag och företaget utan den kreativa gruppen läser det här och åtminstone en eller två personer känner att du vet, de kan inte leva om vi inte gör film. De måste vara mycket passionerade för berättandet, och det betyder vanligtvis att berättelsen känns läskig och också unik.
Blumhouse har blivit ett väldefinierat varumärke. Men vad tror du skiljer företaget från andra?
Vi har en unik inställning till filmskapande. Vi var väldigt disciplinerade när det gäller att hålla våra budgetar låga så att det inte gör ont för dåligt när vi missar det. Vi kan gå vidare, gå vidare till nästa dag och vi behöver inte sparka tio personer. Och vi har haft en massa chefer som arbetar på företaget länge. Vi arbetar med samma direktörer i många fall, om och om och om igen och vi har det här systemet där vi avstår från kreativ kontroll i utbyte mot att sänka budgeten och sänka allas avgifter. Och det har visat sig vara en framgångsrik formel för att kreativt göra en bra typ av kvalitetsfilmer som känns annorlunda och även kommersiella.
Hur kom du till din mikrobudgetstrategi och hur ser du till att varje film kommer inom de monetära parametrar som företaget har fastställt?
Jag tror hur vi kom fram till det är: Jag ville bli min egen chef. Om jag gillade en skådespelare och de inte var kända ville jag kunna kasta karaktären. Jag ville kunna göra filmen där huvudpersonen dör efter 25 minuter. Och du kan bara göra sådana saker om budgetarna är låga, vilket leder till din andra fråga. Anledningen till att vi har kunnat hålla oss disciplinerade när det gäller låga budgetar är att jag inte vill göra filmer på 100 miljoner dollar. Jag tror att 99 procent av Hollywood-producenter, regissörer och även skådespelare tycker att om du har framgång dikterar logiken att du ska göra något dyrare. Och jag tror inte att det någonsin har gett mig mening och att jag tror att det är därför vi har kunnat hålla oss till vår modell så länge. 
Daniel Kaluuya i Gå ut .Universal Pictures
Blumhouse går mer aggressivt in i tv. Vilka fördelar ser du där som kanske inte finns i bio?
Vår tv-verksamhet växer. Vår filmbransch är ganska mogen. Jag ser inte att vi gör mer än sex eller så breda utgåvor per år. Vi har sex breda utgåvor som kommer ut i år, jag tror att det handlar om det på filmsidan. På TV-sidan finns det mycket utrymme för tillväxt. Det jag tycker är övertygande om vår tv-verksamhet är - jag har inget intresse av att göra stora budgetfilmer - men det finns ämnen som jag skulle vilja ta itu med och manus som jag skulle vilja ta itu med, även om ovanför raden är noll, kan inte göras för låg budget. Det är periodhistorier. Vi har precis skapat en inbördeskrigsserie för Showtime De Bra Lord Bird där Ethan Hawke spelar John Brown. Nu kan du inte göra det med låg budget. Så svaret på din fråga är att jag får berätta mycket olika typer av historier med vårt TV-företag som jag inte kan göra med vårt filmföretag.
Du har tidigare sagt att Blumhouse visar mångfald eftersom det är tydligt viktigt men också för att det är bra affärer. Finns det några andra sätt du planerar att utöka demografin för att skapa ytterligare bra affärer?
Jagtänk bara att se till att vi hör historier från alla olika människor. Lopp, färger, men de identifierar sig sexuellt. Jag tror att det representerar publiken och publiken vill ha berättelser om sig själva. Jag tycker att det är viktigt att filmskaparna och skaparna av program som vi arbetar med representerar publiken vi försöker betjäna.
År 2018 undertecknade Blumhouse ett avtal med åtta bilder med Amazon. När kan vi förvänta oss att börja se det innehållet och kommer det överhuvudtaget att skilja sig från varumärket Blumhouse eftersom det strömmar exklusivt?
Det kommer att kännas unikt för den serien och de - vi har redan börjat producera dem och några av dem kommer att sändas före slutet av detta år.
Men du kan inte säga vilka?
Nej inte än. Inte än.
Denna intervju har redigerats och sammanfattats .
