Dr. Frankenstein (That's Fronken- sten !) har tagit över en byteater - Loew's Transylvania Heights - för att presentera sitt återfödda Monster för allmänheten. Och nu, mina damer och herrar, från vad som bara var en inartikulär massa livlös vävnad, ger jag er en kultiverad, sofistikerad man om staden. Slå den!
Därefter slår dirigenten upp orkestern. Och Frankenstein sjunger Irving Berlins odödliga texter -
Om du är blå,
Och vet inte vart jag ska gå,
Varför går du inte?
Där mode sitter ...
Och det klumpiga monsteret går plötsligt med som en tunless, långsinnig Boris Karloff med -
Puttin ’on the Ritz!
Sedan tappar han i vit slips och svansar - försöker att tappdansa - som Fred Astaire i det stora, enkla numret från Blå himmel (1946). Det är ett otroligt roligt ögonblick och en perfekt musikalisk sändning av vintage monsterfilmer.
Sedan bygger och bygger sekvensen när Stroman tar med sig en kör av eleganta monster i deras vita slips och svansar för att delta i det roliga. Tapdansande Monster själv vinner nu självförtroende! Inte bara det - han är bra! Dessutom är vi glada för honom. Han är kär i showbiz! Vi är på hans sida.
Monsteret spelas briljant av Shuler Henley, och det glada utseende han ger den stackars lugens ögon är något att se. Han är vid liv! (Verkligen.) Och den härliga sekvensen bevisar vad vi vet om Mel Brooks: När han är på gång är han oslagbar (och ostoppbar).
Ms Stromans version av Puttin ’on the Ritz är exakt i linje med hans smittsamma galenskap. Hon eskalerar till och med numret genom att lägga till ytterligare en Astaire-hyllning, den klassiska Bojangles of Harlem-danssekvensen från Swing Time (1936): Monster hamnar på att tappdansa som en trubbel i expertkonkurrens med sin egen monströsa skugga.
ATT ETT JOYFULLY spontant nummer ifrån varandra, var gjorde Unga Frankenstein gå fel?
Sputtringproduktionen är långt ifrån Susan Stromans bästa arbete. Som koreograf lyser hennes känsla för pastiche under Puttin ’on the Ritz, men det uppgår till lite mer än i allmänhet sprudlande fyllmedel någon annanstans. Hennes iscenesättning av Roll in the Hay är galet roligt. (When sprits are saggin ’/ Hoppa bara i en vagn - musik och texter av Mel Brooks.) Men hon upprepar sig med att använda ursäkten för en ny dansgilla för två olika nummer. Den andra, Transylvania Mania, är avsedd att avsluta den första akten med en smäll, men i anda är det ännu en Astaire-pastiche - The Continental, från Gay skilsmässan (1934) - och det lovar bara att ta fart.
Jag är rädd att fru Stromans arbete som regissör också är ojämnt. Den avslutande akt-en-danssekvensen föregås till exempel av en liten sång, Välkommen till Transsylvanien, även om showen anlände till Transsylvanien sju scener tidigare.
Produktionen är stilig, som en snygg fasad, men takten i första akten är trög. (Handling två är bättre och roligare.) Endast Mr. Brooks skulle skriva en slapstick-scen mellan ett monster på lös och en ensam blind eremit. Fru Stromans riktning mot den farsa kaoset är oinspirerad - som om skrattet skulle komma automatiskt. (Filmens anhängare är skyldiga och skrattar i förväg.)
Sidor:1 två
