Huvud Övrig Pace Gallery för att representera den konceptuella pionjären Lawrence Weiners egendom i Asien

Pace Gallery för att representera den konceptuella pionjären Lawrence Weiners egendom i Asien

Vilken Film Ska Jag Se?
 

Lawrence Weiner, den bortgångne konstnären känd för sitt oregerliga skägg och filosofiskt sinnade typografiska verk, kommer att representeras i Asien av Pace Gallery, som tillkännagavs i går (10 augusti). Med planer på att presentera en av Weiners språkbaserade skulpturer vid den kommande upplagan av Frieze Seoul, kommer galleriet också att presentera en separatutställning av Weiners verk under öppningen av Paces plats i Seoul 2024.



det bästa av vanessa del rio
  Äldre man med skägg som bär blå och vit hatt
Lawrence Weiner fotograferad 2016 i Bregenz, Österrike. Johannes Simon/Getty Images

Weiner 'var en revolutionerande konstnär som ombildade de former som konst kan ta och de sammanhang där den kan upplevas', säger Marc Glimcher, VD för Pace Gallery, i ett uttalande. Den berömda konstnären, som dog 2021 vid 79 års ålder, anses till stor del vara en pionjär inom den konceptuella konströrelsen för sin användning av språket som sitt primära medium under sin långa karriär.








Weiners 1997 ON THE LINE OFF THE LINE Verk kommer att dyka upp i Paces monter på Frieze Seoul 2023, som kommer att köras samtidigt med en större undersökning av konstnärens verk som arrangeras av Seouls Amorepacific Museum of Art. Pace, som kommer att representera konstnärens egendom i hela Asien med särskild tonvikt på Korea, ansluter sig till en lista av gallerier som redan representerar Weiner, såsom Lisson, Marian Goodman, Mai 36 och Regen Projects.



  Sned röda ord läsning
Lawrence Weiner ON THE LINE OFF THE LINE (1997). © Lawrence Weiner, Courtesy Pace Gallery

Vem var Lawrence Weiner?

Weiner visade ofta sitt arbete i både Europa och USA och översatte ofta sin text till språk som franska, spanska, mandarin och isländska. En utställning 2012 på New Yorks judiska museum , till exempel, visade upp sitt arbete INGET TRÄD INGEN GREEN , som översatte det jiddische ordspråket 'Alla stjärnorna på himlen har samma ansikte' till engelska, arabiska och hebreiska.

Weiner föddes i södra Bronx 1942 och gick en kort stund på Hunter College innan han gav sig ut på en lifttur genom USA där han lämnade små skulpturer i sitt spår. Hans första officiella konstverk, KRATERANDE STÄCK , skapades 1960 när han smidde skulpturala sprickor efter att ha startat sprängämnen i en delstatspark i Kalifornien. Några år senare skrev Weiner en uppsättning principer som länge har fungerat som ett avgörande motto för den konceptuella konstens värld. 'Konstnären kan konstruera verket. Biten kan vara tillverkad. Verket behöver inte byggas. Var och en är lika och i överensstämmelse med konstnärens avsikt, beslutet om villkoret vilar på mottagaren vid tillfället av mottagaren', löd deklarationen.






Weiner beskrev sitt medium som 'språk + det material som hänvisas till' och använde platsspecifika ord och typografi för att pryda väggar, golv, fönster, brunnslock, byggnader, böcker, affischer och till och med ett före detta nazistiskt ammunitionstorn i Wien. Den senare presenterade hans verk SMASTAD I SMARTAR (I STILLA NATTEN) på både engelska och tyska från 1990-talet till 2016.



  Gula ord
Lawrence Weiners utställning 'Wherewithal – What it takes' på Kunsthaus 2016. Johannes Simon/Getty Images

Ses ofta med en keps med en glas whisky i handen , Weiner använde ett egendesignat typsnitt som kallas Margaret Seaworthy Gothic. Han deltog också i flera anmärkningsvärda utställningar fokuserade på konceptualismrörelsens historia, såsom 'Live in Your Head: When Attitudes Become Form' i Schweiz Kunsthalle Bern 1969; 'Att använda väggar (inomhus)' på Judiska museet 1970; och 'Documenta 5' i Kassel, Tyskland 1972.

Medan hans tidigare textbaserade skulpturer beskrev fysiska och bokstavliga handlingar av konstverk, som 1968-talets EN 36″ X 36″ BORTTAGNING TILL VARVNING ELLER STÖDVÄGGEN AV GIPS ELLER VÄGGSKILTA FRÅN EN VÄGG, hans verk brottades senare med mening och existentialism och fokuserade mer på att ställa frågor än på svar.

Förutom hans första stora retrospektiv i USA på Whitney Museum of American Art 2007, har Weiners verk ställts ut på institutioner som Philadelphia Museum of Art, Minneapolis Walker Art Centre och Londons Institute of Contemporary Art, förutom att vara inkluderat i välgörenhetsauktioner som hålls av Leonardo DiCaprio . Förutom skulptur fortsatte konstnären med att producera musik, filmer, videor och böcker, inklusive 1968 års konstnärsbok Uttalanden.

'Jag tror verkligen på konst,' sa Weiner Observatör under 2019 . 'Vilket betyder att ju fler som försöker göra det - inte försöker göra en säljbar produkt, inte försöker passa in för att tillfredsställa sin lärare - det är viktigt för mig.'

Artiklar Som Du Kanske Gillar :