Huvud Underhållning Ingenting fångade MTV-revolutionen bättre än Duran Durans 'Rio'

Ingenting fångade MTV-revolutionen bättre än Duran Durans 'Rio'

Vilken Film Ska Jag Se?
 
Duran Duran.Youtube



Anländer till gryningen av MTV i början av 1980-talet symboliserade ingen de nya romantikerna och musikvideorevolutionerna som Duran Duran. De var de brittiska stilmästarna, från sitt välklippta hår och färgglada glam till deras funk-snörda poprock som korsbestämde genrer till en dynamisk brygga.

Sångaren Simon LeBon, gitarristen Andy Taylor, keyboardisten Nick Rhodes, bassisten John Taylor och trummisen Roger Taylor erbjöd en kombination av musik och bild som var skräddarsydd för MTV, ett banbrytande kabel-TV-nätverk som de lätt omfamnade och hjälpte till att starta sin karriär som blomstrade hela 80-talet och in på 90-talet.

Månader efter deras andraårsalbum Flod släpptes i maj 1982, blev Duran Duran en internationell sensation och genererade ett frenesi av tillbedjan.

Tre av albumets sexiga videor filmades i Sri Lanka med framtiden Highlander regissören Russell Mulcahy, medan videon till titelspåret senare spelades in i Antigua och tillförde en känsla av exotism till gruppen. Om de hade dykt upp idag, skulle Duran Duran sannolikt ha knutits till som pojkeband trots att de är duktiga musiker. Deras långsiktiga vitalitet har stärkt det faktum.

Trettioio år in i sin karriär trivs Duran Duran fortfarande och deras musik förblir lika livlig.

Fyra av de ursprungliga medlemmarna finns kvar; gitarristen Andy Taylor avgick igen efter sitt klassiska reunion-album Astronaut 2004 och dess efterföljande turné, och han har sedan dess ersatts av Dom Brown. (Taylor bidrog också till de som inte släpptes Reportage 2006.) Gruppens senaste release Pappersgudar , som inkluderade samarbeten med Kiesza, Mr Hudson, John Frusciante, Janelle Monae och Lindsey Lohan, blev deras första topp 10-album på 22 år. Den efterföljande turnén har pågått åtta ben och kommer att omfatta nästan 100 datum med gruppen med rubriker amfiteatrar och arenor här och utomlands.

Medgrundande medlem Nick Rhodes talade nyligen med Braganca om bandets tidiga dagar, framgång och inflytande av Flod , hur det spelade in i några av deras senaste arbete, och erbjöd en inblick i hans framtida personliga projekt.

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=e3W6yf6c-FA&w=560&h=315]

Medan de vet att Duran Duran blev en stor sak genom MTV, inser många inte att det tog flera månader för Flod att verkligen bryta i Amerika.

När vi först åkte över till Amerika med debutalbumet det var 1981, och vi klarade oss ganska bra i små klubbar och verkligen på väst- och östkusten. I New York och L.A. var det en viss spänning över denna nya våg av brittiska artister som kom över, som uppenbarligen inkluderade andra människor som Depeche Mode och Billy Idol. Så det var spännande men vi kunde inte riktigt slå igenom på radio mycket.

Det fanns bara några stationer ... Roligt nog gjorde jag bara en film om en av dem som heter Våga vara annorlunda , en dokumentär om WLIR som var baserad i Long Island, och naturligtvis i LA fanns det KROQ. Dessa stationer var verkligen de första som växte fram och började spela alternativ rockmusik vid den tiden, men det var inte förrän Flod album när vi kom tillbaka till Amerika och turnerade på egen hand.

Vi gick från den ena sidan av Amerika till den andra och tillbaka igen, och sedan stödde vi Blondie som hade Jägaren album ut på den tiden. Det var ett riktigt genombrott för oss eftersom vi stöttade ett av våra favoritband och spelade dessa enorma arenor, vilket vi aldrig hade gjort tidigare, och vi fick hyllningar. Vi hade börjat chip lite längre bort, men när vi lämnade Amerika tänkte vi kanske på det tredje albumet att vi skulle få America. Sedan fick vi nyheter om att Hungry Like The Wolf bröt och började kartlägga, så det var ganska fantastiskt.

David Kershenbaum gjorde några förlängningar Flod dans remixer för Karneval EP och efterföljande remixer hamnade på den amerikanska nyutgåvan av albumet i november 1982 som hjälpte till att bryta bandet igen till amerikansk radio. Var det surrealistiskt att ha originalalbummixerna, Karneval mixar, och de amerikanska remixerna flyter alla där ute samtidigt?

Det var faktiskt mer än det för att jag hade gjort olika versioner i studion med [den sena producenten] Colin Thurston när vi blandade det i första hand. Det var alltid varians eftersom [då] då blandades du inte in i en dator. Du hade bokstavligen alla händer på skrivbordet.

Jag tror att Hungry Like The Wolf gjordes klockan två på morgonen med fyra personer som sträckte sig över. Jag hade kontroll över skriket i slutet och strängsynthen eftersom jag ville att de skulle höja det i sista kören. Colin tog hand om all sång som han hade samlat på skrivbordet. Det var en mycket, mycket annan process.

Då bestämde vi oss för att remixa för Amerika eftersom vi fick veta att amerikansk radio hade ett helt annat ljud än europeisk radio. Vi brukade också mixa för [BBC] Radio 1 i mono. Det låter lite arkaiskt nu, men även när Amerika hade varit i härlig stereo i många år sände Radio 1 fortfarande i mono. Visst lyssnade många människor i mono eftersom de hade enkla gamla radioapparater med en högtalare i sig.

Vi brukade alltid kontrollera våra mixar för att vi uppenbarligen skulle göra dem i stereo, men vi brukade alltid kontrollera dem mycket noggrant i mono på den här lilla högtalaren som heter Auratone. Det var verkligen en fruktansvärd högtalare, och om ditt spår lät bra på det visste du att du hade rätt.

När vi remixade för Amerika med David Kershenbaum ville vi verkligen se om vi kunde få låtar att fungera för amerikansk radio. Det är inte väldigt annorlunda - arrangemangen är identiska, det är bara att ljudet nyanseras mer. Trummorna är förmodligen lite ljusare, sången är förmodligen lite högre, synterna är förmodligen lite spikigare och gitarrerna är lite edgier. Vi ville verkligen vara på amerikansk radio som alla artister gör. Det är så du bryter igenom i Amerika - radio, radio och radio.

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=oOg5VxrRTi0&w=560&h=315]

Du har utforskat olika terräng på dina album genom åren, men du återfångade en del av det Flod atmosfär 2010 med Allt du behöver är nu , som jag älskar. Det är ett av mina favorit Duran Duran-album.

Det var [producent] Mark Ronsons begäran. Han kände att eftersom vi aldrig ser tillbaka kan det vara intressant vid den tidpunkten att faktiskt försöka återfå och återvinna några av våra rötter, så han ville skapa albumet som skulle komma efter Flod om vi gjorde det då. Försök bara göra en uppföljning, om du vill.

Hur kom du tillbaka till det tankesättet och hur kändes det?

Det var egentligen ganska enkelt. Han var fanatisk om redskapet. Han ville använda alla samma saker. Naturligtvis skulle jag använda många av samma syntar ändå. Jag tror inte att jag hade fått ut Jupiter-4 ett tag, vilket vi fick ut för sessionerna, men jag använder alltid Jupiter-8 och Crumer-strängsynten är aldrig för långt. Men han ville använda samma mikrofoner och sångeffekter med Simon, att använda samma förstärkare för John, och han insisterade på att spela in bas och trummor till band, vilket vi verkligen inte hade gjort på ett antal år. Naturligtvis är bandkomprimering väldigt annorlunda än att bara spela in det digitalt på en dator. All heder till Mark - han känner till hans sonics.

Jag hävdar att den första halvan av 80-talet är när någon av de bästa pop- och rockmusik skapades.

Om vi ​​tar oss ur ekvationen håller jag helt med dig. När du tittar på det faktum som vi hade Prins , Familjen Smith , The Cure, så många groovy saker som kommer över från slutet av 70-talet [som] Siouxsie och Banshees, och sedan hade du allt detta nya också, oavsett om det var Depeche Mode eller Billy Idol. De var på samma spår som oss i Amerika. Brittisk popgrupp Duran Duran ler och skrattar medan de poserar på en gräsmatta, England, c. 1983. L-R: Bröderna Roger och John Taylor, Nick Rhodes, Andy Taylor och Simon Le Bon.Express tidningar / Getty Images








Sedan fanns The Human League. Deras första par skivor är faktiskt väldigt kalla och mörka. De är fascinerande.

jag älskar Fortplantning . Den här var särskilt en inspiration för att den kom före vår och Colin producerade den. Det var en av anledningarna till att vi fick Colin Thurston. Han hade varit ingenjör för de fantastiska albumen som Iggy och Bowie skapade tillsammans , och han producerade Human League. Han visste exakt vad vi gillade.

Duran Duran och Flod är karaktärer i den nya Broadway-komedin Spelet som går fel . Har du sett den?

[Skrattar ] Någon har berättat för mig om detta, men jag har inte sett det. Jag är väldigt smickrad över att de valde att använda oss för något som går katastrofalt fel.

En av karaktärerna i showen, Trevor the sound man, är ett stort Duran Duran-fan. Han sitter fullt upplyst i en scenlåda under hela showen och har Duran Duran-affischer uppe. En gång under varje handling spelar han av misstag en Duran Duran-låt snarare än den rätta ljudkön.

Det är roligt.

Finns det några täckversioner av Duran Duran som du verkligen gillar?

Det finns säkert många täckversioner. Jag tror att det har funnits fyra eller fem hyllningsalbum just nu, och det var ett gjort av en stråkkvartett som jag ganska gillade. Det var väldigt, väldigt annorlunda. jag gillar Courtney Love version av Hungry Like The Wolf. Det har varit några intressanta saker där ute, men det är svårt att välja en enda just nu eftersom jag kommer att glömma de jag gillar mest.

Chauffören har täckts ganska mycket. Jag uppmanar alltid folk att göra coverversioner av saker som de gillar eftersom det är ganska intressant som artist att ta någon annans låt och se vad du kan göra med den. Som jag är säker på att du vet gjorde vi vårt eget coveralbum som heter Tack . Det fick inte några av de snällaste recensionerna som vi någonsin har haft, men vi tycker att det har hållit ganska bra. Vi spelar White Lines i uppsättningen ganska ofta, och det är en riktig höjdpunkt.

Några av låtarna fungerade uppenbarligen inte lika bra som de andra. Du kan inte vinna allt när du tar på dig sådana klassiska låtar. Jag var ganska nöjd med hur Perfect Day visade sig, och Lou [Reed] var riktigt härlig med det, vilket var väldigt rörande. Han sa faktiskt att Simon sjöng det som han skulle ha velat sjunga det.

Naturligtvis är vi massiva fans av Lou och tycker att det sätt han sjöng det var perfekt för den låten. Jag blev bara glad över att han faktiskt gillade det [vårt omslag] eftersom vi lurade med några riktigt bra låtar.

Ni var där i början av synth-pop. Du skapade ett ljud som har påverkat artister som Franz Ferdinand, The Killers och Panic! På discot. Och jag tror att du hade den första zombie-musikvideon när du gjorde det Nattbåt från ditt debutalbum tillbaka 1981.

Jag är väldigt stolt över det här anspråket på berömmelse. Det var väldigt roligt att göra det, inte minst att se våra chefer hänga från träd upp och ner täckta av gips och otäcka vita goopy grejer.

Jag misstänker att Night Boat var en hyllning till Lucio Fulci Zombie .

[Chuckles ] Sannolikt, ja. [Regissör] Russell [Mulcahy] var ett stort zombiefan och jag älskar det. Kultfilmer är en riktig passion.

Du hade faktiskt ett par videor som vi inte kunde se här, inklusive originalet Flickor på film klipp med knappt klädda damer och sexig lera brottning ...

Det blev förbjudet, men det var inte för att bli förbjudet. Vi trodde aldrig att det skulle spelas på vanlig TV på grund av innehållet. Det gjordes för rockklubbar i Amerika, som vi upplevde för första gången 1981. Det fanns alla dessa danshallar med en storbildsskärm ovanför dansgolvet som alla spelade denna out-of-sync, abstrakta film att gå med de låtar de spelade. Vi tyckte att det skulle vara fantastiskt om videon kunde synkroniseras med låten, och eftersom det är en klubb kan du göra innehållet lite mer rasande. Det var den specifika anledningen till att videon gjordes.

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=1B__8N5d_LA&w=560&h=315]

Chauffören från Flod kunde inte ses på MTV på grund av nakenheten.

Det är dock en skönhet. Uppgiften var att göra denna mörka, gotiska, Helmut Newton-liknande scen för The Chauffeur på ett hotell och ett garage, och jag tycker att regissören Ian Eames gjorde ett spektakulärt jobb. Jag tror att det är en av sakerna från den perioden som fångade ögonblicket på andra sidan Duran Duran.

Du uppmuntrade också kontroverser med Elektrisk Barbarella video från Medazzaland 1997.

Jag förstår inte riktigt hur det blev så fel tolkat. Det var väldigt, mycket lättsinnigt och var absolut inte avsett att förolämpa någon, men i denna politiskt korrekta värld är det nu ganska lätt att trampa på fel sten.

Håller ni kontakten med någon av de underbara modellerna som dök upp i dina videor?

Några av dem, ja. Absolut. När du arbetar med många människor förlorar du många av dem på vägen, men vi har också fått många vänner. Vi känner fortfarande Christy [Turlington] från Ökänd video mycket bra, och naturligtvis är hon på vår Ökänd skivomslag.

För några år sedan berättade Lady Gaga Rullande sten att Duran Duran var hennes stora harmoniinspiration. Vill du arbeta med henne eller andra popsångare?

Jag tror att vi förmodligen kunde göra något väldigt intressant med Gaga. Jag är ett stort fan av det första albumet, och jag såg henne med Elton John på en välgörenhetssak. Det var bara hon med piano, och hon spelade också med sitt band. Jag var ganska upptagen av hennes energi och kontrollen över rösten. Hennes pianofärdigheter är ganska jävla bra. Hon är en riktigt bra låtskrivare.

Det finns många människor där ute som jag tror har gjort intressanta skivor under de senaste decennierna som det skulle vara kul att arbeta med. Det är att hitta dem. Hur dessa saker vanligtvis händer är genom någon som känner någon.

Eller i fallet Janelle Monae ville vi ha den typen av röst. Vi hade någon att närma sig henne, och lyckligtvis var hon helt in i det. Du letar antingen efter någon specifik eller att någon närmar dig dig, det är så de sakerna händer.

Jag är alltid redo för samarbeten, särskilt efter Pappersgudar album när vi samarbetade mer än någonsin. Jag tror att några av dem var mycket framgångsrika för oss konstnärligt, särskilt John Frusciante och verkligen Janelle. Och arbeta med Nile [Rodgers] och Mark igen. Jag är definitivt redo för det. Om någon har en intressant idé vet du var du hittar oss. Keyboardist Nick Rhodes på plats för en videoinspelning av albumet Flod 1983.Express tidningar / Getty Images



Jag har blivit tillsagd att fråga: Har du en signatur läppfärg?

Vid den tiden var det en Yves Saint Laurent, men jag kan inte komma ihåg vilket nummer det var. Det fanns en liten rosa som verkade fungera ganska bra.

Vad sägs om dessa dagar?

Läppstift blev ur mode ganska snabbt för män vid den tiden. Jag växte ut ur det. Ögonmakeupen är definitivt kvar.

Finns det någon ögonskugga som du gillar?

För alla som letar efter smink nu tycker jag att Mac är så bra som du blir. Mac-smink, och några av de nya Tom Ford-grejerna är också bra.

År 2013 släppte du äntligen din TV MANIA-samarbete med före detta Duran Duran och gitarristen Missing Persons Warren Cuccurullo.

Jag är glad att jag fick ut det.

Det är ett bra exempel på att du går i en helt annan riktning. Det har funnits teman i Simons texter under de senaste 25 åren som har tagit upp media och teknikens inverkan på oss, inklusive för mycket information, Second Life och Blame The Machines. Men några av de spårtunga och ibland dissonanta TV MANIA-spåren, som använder ljudbyte och traditionell sång, har en klaustrofobisk känsla för dem. Du spelar med idén om mediamättnad.

Vi skrev det 1997, så det var dags att internet verkligen började explodera mer. Vi kunde se vad som följde med det, och Prozac var också ganska ny på marknaden, därav titeln Uttråkad med Prozac och Internet?

Jag tycker att det intressant var att albumet gjorde observationer om kultur och vad som pågick vid den tiden. Alla ville göra filmer, och det gör de nu på YouTube. Med hjälp av en dold kamera - Ögon i himlen - London är den mest övervakade staden i hela världen, och överallt tar det sig ganska snabbt.

Det finns en annan låt, Beautiful Clothes, som använder röster från alla modekommentatorer som nu skulle vara de modebloggare som verkar ha tagit över universum. Det finns många saker där inne. Euphoria handlade om piller och mediciner som uppenbarligen har blivit galen sedan dess. Det finns saker där om virtual reality. Det var vad som kommer nästa gång, och jag tror att vi förutspådde det ganska bra.

Tror du att du och Warren kommer att göra något tillsammans igen?

Jag älskar Warren i bitar, och naturligtvis skulle jag arbeta med honom när som helst. Det är att hitta utrymmen för att göra saker. Jag konsumeras för närvarande med att försöka avsluta Bloom Twins Första album. De är ett band som jag har arbetat med under de senaste åren. De är identiska kvinnliga tvillingar från Ukraina som är anmärkningsvärt begåvade. Vi hade dem på turné med oss ​​lite i Storbritannien och Italien, och de är riktigt bra moderna låtskrivare. De har ett fascinerande perspektiv för mig, så jag har haft mycket kul att göra det och jag ser fram emot att få ut skivan senare på året.

Sedan har John Taylor och jag jobbat på och av en musikal i ungefär sju år nu. Vi är tillbaka i studion om några veckor och försöker få det första utkastet att avslutas så att vi kan börja skapa en show. Vi har ingen titel ännu. Det spelar in i konstvärlden. Det är ett ovanligt stycke som inte liknar andra musikaler som finns där ute. Det har ingenting med Duran Duran att göra, det är bara John och jag, men jag är nöjd med var det är och verkligen superupphetsad över att få det där ute.

Regular Braganca-bidragsgivare Bryan Reesman är författare till Bon Jovi: The Story .

Artiklar Som Du Kanske Gillar :