Huvud Konst In Memoriam: Rex Reed Says Goodbye to the Biggest Stars of 2018

In Memoriam: Rex Reed Says Goodbye to the Biggest Stars of 2018

Vilken Film Ska Jag Se?
 
2018 var ett hemskt år för tårande farväl.Kaitlyn Flannagan för Braganca



En gammal dörr stängs, en ny dörr öppnas. Den gamla filosofin med smällar fungerar fortfarande, precis som i döden. Och så när ytterligare ett år slutar och ett nytt år börjar, ska vi säga ett ordentligt adjö till frånvarande vänner som vi lämnade efter 2018 innan vi hälsar det nya barnet vars år det ska växa 2019.

Från George och Barbara Bush till Dess. John McCain , Aretha Franklin och Hollywood heartthrob Tab Hunter till tv-evangelist Pastor Billy Graham , det var ett hemskt år för tårande farväl.

Prenumerera på Bragancas dagliga nyhetsbrev

Kvinnor först. Vi började dåligt med den första berömda arrivederci i januari till härlig, strålandeBritish film star Peggy Cummins , 92, som sköt till berömmelse i amerikanska filmer som femme fatale i Gun Crazy och den oskyldiga Cockney kör-flickan-vände-elegant dam förföljd av en viktoriansk seriemördare i Moss Rose, två klassiska film noirs från 1940-talet. Det gick stadigt nedförsbacke därifrån med förlusten av vackra, kvaviga Texas-födda Dorothy Malone , 93, som vann en Oscar 1956 som en rik, bortskämd, nymfomanisk oljearving i Texas Skrivet på vinden. Lauren Bacall spelade den goda tjejen i den där. Prata om rätt tjejer i fel roller.

Det var fler farväl till Nanette Fabray , 97, det ljusa, livliga bunt musikalisk energi som vann priser på Broadway i Högknappskor, Bloomer Girl och Irving Berlins sista show, Herr president. Genom att ändra sitt postnummer skapade hon filmhistoria tillsammans med Fred Astaire och Cyd Charisse i Vincente Minnellis The Bandwagon, en av de största MGM-musikalerna genom tiderna. Under senare år var hon en häftklammer på TV med Sid Caesar, Mary Tyler Moore och Carol Burnett, samt 184 avsnitt av Hollywood-torg.

jag ska saknar också det stora Barbara Harris , den lysande stjärna som gick ut på scenen i sin första Broadway-musikal, Alan Jay Lerner's På en klar dag som du kan se för alltid, och stoppade showen med en stående ovation efter hennes öppningsnummer - en okänd triumf som hon upprepade varje natt. Men glädjen försvann snabbt. Efter att ha vunnit ett Tony Award för sin andra musikal, Mike Nichols ' Äppelträdet, hon flydde stjärnan på toppen av sin karriär med kritikerna som fortfarande rasade, förlamade av kändisgruvorna och flyttade till Chicago där hon fick jobb att sälja underkläder i ett varuhus. Några filmer följde, men hon återvände aldrig till scenen eller återvann sin ursprungliga bländande framgång. Jag valde alltid roller i filmer som jag trodde skulle misslyckas, erkände hon i en sällsynt intervju efter att hon gick i pension till Arizona 2001, så jag skulle inte behöva ta itu med berömmelsen. I en av de sorgligaste, mest förbryllande och beklagliga showaffärshistorierna dog hon en recluse i Scottsdale av lungcancer. Margot Kidder på uppsättningen 'Gaily, Gaily' den 15 januari 1969.Fox Photos / Getty Images








Fler damer som viftade så länge, kära 2018: Allyn Ann McLerie , den magnetiska danserskådespelerskan som spelade på Broadway med Ray Bolger i Var är Charley? och i Irving Berlin Miss Liberty innan hon flyttade till Hollywood, där hon höll sig i rampljuset tillsammans med Doris Day i Calamity Jane, och i tre filmer med Robert Redford; excentrisk Margot Kidder , som spelade reporter Lois Lane i Stålman filmer och gav den här författaren några vänliga tips om hur man spelar Daily Planet-filmkritikern i vår enda stora scen tillsammans i den första delen; min kompis Pat Marshall , en stor sångare på Broadway ( Herr underbart med Sammy Davis, Jr.) och i MGM-musikalen Goda nyheter, och fru till komedi-författaren Larry Gelbart (tack, Pat, för tequila och tacos i Cuernavaca); karaktär skådespelerska Louise Latham ; Delores Taylor , en okänd som spelade mittemot hennes lika okända make Tom Laughlin i tre av de fyra Billy Jack filmer om en halv Navajo Green Beret som blev enorma överraskning motkultur hits på 1970-talet; Jan Maxwell , respekterad scenskådespelerska som nominerades till fem Tonys, varav två för ett par olika shower samma år; Carole Shelley, den mångsidiga skådespelerskan i så olika Broadway-produktioner som Det udda paret och Elefantmannen; min kära avgiven älskling Liliane montevecchi , Tony-vinnande fransk chanteuse och balettdiva som stoppade showen på film och scen över hela världen (tack för gästrummet i San Francisco, där jag aldrig kommer att glömma den oförglömliga veckan vi tillbringade tillsammans med Kaye Ballard, sjunger Memories are made av detta…); den store Charlotte Rae , 92, mest känd som den kloka (och klokt knäckande) husmor i 10 år på TV-serien Livets fakta, ändå arbetade hon mycket på Broadway och som komisk sångerska under storhetstiden för New York-kabareten. Hon var så upptagen med att få folk att skratta att ingen visste förrän hennes memoar publicerades 2015 att hon skilde sig från sin man i 25 år för att han var bisexuell, eller att hon kämpade år med sin egen alkoholism.

Jag kommer också att sakna min vän Miriam Nelson , den veteran dansare-koreografen som arrangerade minnesvärda nummer för sin man, Gene Nelson, och för sådana icke-dansare som Bette Davis, Ingrid Bergman och Errol Flynn. Miriam dansade fortfarande på veckan hon dog, vid 98 års ålder. Andra utgångar på distaff-sidan inkluderade Broadways kristallröster Marin Mazzie , som skapade de ledande rollerna i Ragtime, Stephen Sondheim Passion, och smash 1999-väckelsen av Kyss mig, Kate innan vi fick diagnosen äggstockscancer under Encores öppningskväll! produktion av Högdragen! Hon fortsatte ändå. Av kom fettfärgen för skådespelerskor Susan Anspach ( Fem enkla delar); Stephane Audran (Fransk stjärna av Babettes fest och hustru till skådespelaren Jean-Louis Trintignant och den franska regissören Claude Chabrol); 103-årig Patricia morison (ingen visste att hon kunde sjunga, men efter att ha slösat bort i en mängd filmer inklusive en med Tarzan och en med Sherlock Holmes, flyttade hon till Broadway och spelade med Alfred Drake i Cole Porter's Kyss mig, Kate, en smash hit som sprang i nästan tre år); underbar Greta thyssen (Fröken Danmark 1952, som blev en glamorös filmdekoration på 1970-talet); blond Broadway veteran Georgann Johnson ; karaktär skådespelerska Carrie Sawyer , en veteran med 150 filmer och TV-program som stolt kallade sig själv den äldsta medlemmen i Screen Actors Guild vid 105 års ålder; och Penny Marshall - känd som Laverne i den populära sitcom på 70-talet Laverne och Shirley, gift med Rob Reiner i tio år och regissör för hitfilmerna Stor och En liga för mig själv, trots en tjock Bronx-accent kunde hon aldrig förlora och såg så främmande ut för Hollywood-framgången att hon en gång poserade för ett före- och efter-foto för en skönhetsprodukt. Hon var före. Farrah Fawcett var efter. Amerikansk skådespelerska Patricia Morison, cirka 1939.Hulton Archive / Getty Images



Jag blev chockad när jag läste om skådespelerskans död Sondra Locke , flickvän och levande följeslagare till Clint Eastwood som ljög så mycket under sin korta men färgstarka karriär att när hon förlorade sin kamp mot cancer vid 74 års ålder, undrade jag om det var ett reklamstunt. När jag träffade henne 1968 hade hon fått rollen i huvudrollen i den efterlängtade filmversionen av Carson McCullers litterära mästerverk Hjärtat är en ensam jägare. Hon sa att hon var okänd 14-årig tonåring från Shelbyville, Tennessee. Hon var faktiskt en 24-åring som bodde i en Bel Air-herrgård med Eastwood, som medverkade med henne i sex filmer och regisserade henne i fyra av dem själv. 1989, efter år av inhemskt partnerskap, stämde hon honom för palimonium och bedrägeri i två rättegångar som hypnotiserade Tinsel Town. Ytterligare två glömda damer som charmade mig i barndomen: MGM-starlet Jean Porter , som gjorde ett nummer i Badande skönhet med Esther Williams, Red Skelton, Janis Paige, Ethel Smith på orgeln och hela Harry James Orchestra (alla äger rum i ett klassrum!), och gyllene röstsång Gloria Jean , som slutade där Deanna Durbin slutade i 26 filmmusicaler och spelade tonåriga hepcats med Donald O'Connor, W. C. Fields, Andrews Sisters, Carmen Miranda och Groucho Marx. Vid tidpunkten för hennes död hade hon fallit på så svåra tider att hon bodde i sin bil.

Jag vet inte om det bara är en tillfällighet eller en metafor för den tid vi lever i, men fler män vinkade sayonara 2018 än kvinnor. Kvinnor över hela världen (och vissa killar också) grät hinkar över förlusten av Tab Hunter , vars rena, helt amerikanska perfektion omdefinierade symbolen för filmstjärnan från 1950-talet. Vid 86 år såg han ut som om han var redo för sin första kameranärbild. Han var också en allround trevlig kille, bästsäljande inspelningsstjärna, mästare skridskoåkare och öppet gay-ikon vars liv uppriktigt var profilerad i en bästsäljande självbiografi och en kritikerrosad dokumentär, Tab Hunter-konfidentiell. Boken och filmen avslöjade detaljer om hans långa romantik med Tony Perkins under de år då ingen tog honom på allvar som något annat än en annan vacker, blond, blåögd Ken-docka. Men efter att han lämnade den ytliga Hollywoodglitter 1959 blev han en riktig skådespelare på live-tv-drama som Lekhus 90 (med Geraldine Page) och Rädsla slår ut, berättelsen om Jimmy Piersall, baseballlegenden som kämpade mot psykisk sjukdom, som hans före detta partner Tony Perkins stal från honom för att spela i storbildsversionen. Ingenting dödar en romantik i filmbranschen som att stjäla en saftig roll. Han gick vidare till Rudolf Nureyev. Amerikansk skådespelare Burt Reynolds, cirka 1975.Hulton Archive / Getty Images

bästa dejtingsajter för seniorer

Det var en sista närbild för Burt Reynolds fotbollsspelare som blev filmstjärna vars rutiga karriär hämmas av så många bomber att hans lön sjönk från en miljon per bild till 100 000 dollar. Han förde krig med pressen och anklagade dem för att vara mer intresserade av sitt privatliv än hans skådespel (med tanke på hans långvariga affärer med Dinah Shore och Sally Field och ett våldsamt äktenskap med sexiga Loni Anderson, kan du skylla på dem?) Och poserade som den första naken Kosmopolitisk mittfälla, liggande naken på en björnskinnsmatta, medan han avvisar rollen som före detta astronaut i Villkor för omtanke det vann Jack Nicholson en Oscar. När han äntligen fick sin egen Oscar-nominering för Boogie Nights, han hatade filmen så mycket att han sparkade sin agent för att ha kastat honom i rollen.

Genom utgångsdörren marscherade Bradford Dillman , 87, stilig ledande man från Broadway ( Long Day's Journey Into Night), filmer ( Tvång), och make till saftig skådespelerska och supermodell Suzy Parker; band cowboy Clint Walker , som böjde musklerna i sju år på TV-serien Cheyenne ; John Stride , bräcklig brittisk skådespelare som co-starred med Susan Strasberg i den påkostade Broadway-produktionen av Franco Zeffirellis Our Lady of the Camellias; Scott Wilson , den utmärkta skådespelaren vars breakout-roll var mördaren Dick Hickock i Richard Brooks 'skrämmande filmversion av Truman Capotes I kallblod (1967); Harry Anderson , snäll men snäll domare på TV-apparater Night Court i nio år; intensiv brittisk skådespelare Kenneth Haigh , 86, som hjälpte till att revolutionera efterkrigstidens London teater som den ursprungliga arga unga mannen i John Osborne's Titta tillbaka i ilska, elektrifierade sedan Broadway som en galet kejsare Caligula (han var också Brutus till Elizabeth Taylor Cleopatra), men hans våldsamma humör och irrationella beteende skadade hans karriär på båda sidor om dammen ; klassisk scen skådespelare Alvin Epstein , 93, som blev världens största levande auktoritet för Samuel Beckett efter sin 700-ords monolog i den första Broadway-iscenesättningen av I väntan på Godot med Bert Lahr, studerade dans med Martha Graham, mime med Marcel Marceau, sjöng med Sting in Threepenny Opera, och co-starred med Orson Welles, som spelade King Lear i rullstol; Tony Award-vinnande karaktärsskådespelare Philip Bosco , ett bekant ansikte på scener i New York; älskvärd sång och dans man Ken Berry , som glädde TV-fans som regelbundet Mayberry R.F.D., F Troop och Carol Burnett spinoff, Mammas familj; Donald Moffat , som tände upp prosceniet i 80 pjäser och spelade president Lyndon Johnson i filmen Rätta sakerna; John Mahoney , som spelade Kelsey Grammers curmudgeonly pappa på Frasier; Mark Salling (alla sex säsonger av Glädje), vem hängde sig själv efter att han arresterades för innehav av barnpornografi; Donnelly Rhodes ( Battlestar Galactica); 8 x 10 stilig John Gavin ( Psycho, Spartacus), som bevisade som president för Screen Actors Guild och Ronald Reagans ambassadör i Mexiko i fem år att han var mer än bara ett vackert ansikte; Brian Murray , hyllad brittisk skådespelare som emigrerade till New York från Royal Shakespeare Co. för att spela i amerikanska pjäser av Edward Albee, Arthur Miller och Lillian Hellman; Ricky Jay , skådespelare och magikermästare; Dewey Martin , stilig ledande man på 1950-talets filmer, gift sig kort med den stora Peggy Lee, som en gång erkände att hon dumpade honom för att han kolliderade med sovrummet tapet; Douglas Rain , framstående kanadensisk skådespelare som tillbringade 32 säsonger på Stratford Festival men gick till sin grav vid 90 års ålder, bäst ihågkommen som rösten till Hal dator i Stanley Kubricks film 2001: A Space Odyssey. Frank Avruch klädde sig som Clown Bozo 1965.Hulton Archive / Getty Images






Skratt kommer att låta ihåligt utan roliga män Chuck McCann , Jerry Van Dyke , Marty Allen (Hej Dere), Frank Avruch (AKA Bozo Clownen), Verne troyer , som stal showen som Mini-Me i Austin Powers komedier (endast 2 fot 8 tum långa, men en rolig dvärg ända sedan han landade sitt första skådespelarjobb som en stuntdubbel för en bebis), Storbritanniens 90-åring Ken Dodd som hade Guinness-världsrekordet för den längsta skämt-sessionen i komikens historia (1500 skämt på tre och en halv timme), och Gary Beach , flamboyant Broadway-skådespelare som tog ner huset i flera år som både Lumiere, den sjungande ljuskronan i Skönheten och Odjuret, och den tvärskapande nazistregissören i Mel Brooks sensationella Hitler-förfalskning Producenterna, vilket gav honom ett eftertraktat Tony-pris . Vid Tony-ceremonin 2001 monterade han scenen för att ta emot sitt pris och publiken kollapsade när han lyfte armen och ropade, Heil Mel!

Var kommer vi att vara utan dessa lysande ljus på scen och skärm, och var skulle det vara de vara utan de exemplariska regissörerna för att vägleda dem? Jag menar Milos Forman , Tjeckiska Oscar-vinnaren av One Flew Over the Cuckoo's Nest och Amadeus; Italien Bernardo Bertolucci ( Senaste Tango i Paris); Peter Masterson , far till Mary Stuart Masterson, som skrev och co-regisserade (med kollega Texan Tommy Tune) den gigantiska hit The Best Little Whorehouse i Texas, om en riktig bordell i La Grange, Texas kallade Chicken Ranch (den sprang för 1 584 föreställningar och vann Mr. Mastersons fru Carlin Glynn en Tony för bästa skådespelerska i en musik 1978); Nicolas Roeg , hyllade brittiska filmregissören av Prestanda med Mick Jagger, Mannen som föll till jorden med David Bowie och TV-produktionen av Tennessee Williams Sweet Bird of Youth med Elizabeth Taylor; Italien Ermanno Olmi ( Platsen) och Vittorio Taviani , 88, som tillsammans med sin yngre bror Paolo regisserade 20 prisbelönta italienska filmer; Englands produktiva Lewis Gilbert , 97, som regisserade tre av James Bond-filmerna, förutom Alfie, utbilda Rita och Shirley Valentine ; Michael Anderson ( Runt om i världen på 80 dagar); och Rick McKay , vars passion för New York-scenen informerade den överraskande hitdokumentären Broadway: The Golden Age, kondenserade från 600 timmars intervjuer med mer än 300 teaterlegender, filmade och redigerades i sitt eget vardagsrum. När han dog för ung, kl 57, han arbetade hårt, inte en utan två uppföljare. Amerikansk dramatiker Neil Simon den 11 februari 1969.Roy Jones / Evening Standard / Getty Images



Ordens värld försvagades i år när några av de mest berömda författarna som levde stängde locken på deras ordbehandlare för alltid. Inga fler hitspel av den produktiva Neil Simon , som hörde marknaden på roliga judiska nedbrytningar, vann 17 Tony-nomineringar för 30 spelningar, och en gång hade fyra av dem kört på Broadway samtidigt. o mer idiomatiska Kandy-färgade Tangerine-Flake strömlinjeformade spädbarn eller Electric Kool-Aid Acid Tests från New Journalism pionjär och fancy dresser Tom Wolfe , vars arbete en gång beskrevs som hagelgevärbarock. Inga fler Pulitzers romaner av Philip Roth eller hypnotiska sci-fi-thrillers av Harlan Ellison . Och inga mer intelligenta böcker eller musikaler av dramatiker Joe Masteroff , 98, vem skrev Kabare och det sublimt eleganta Hon älskar mig. Jag kommer att sakna att läsa de smarta bästsäljande reseböckerna av Peter Mayle , vars förtjusande memoar Ett år i Provence, om de kaotiska renoveringarna som han gjorde i en 1700-tals bondgård inkluderade minnesvärda möten med advokater, tryffelsniffare och vildsvinjägare. Manuserna för de flesta av dagens filmer är så elaka att alla kommer att ångra förlusten av Japans 100 år gamla Akira Kurosawa-medarbetare Shinobu Hashimoto ( Rashomon, Seven Samurai) och Oscar-vinnande manusförfattare William Goldman som förevigade Butch Cassidy och Sundance Kid, alla presidentens män och Marathon Man, de skrämmande thriller som gjorde mer för att göra människor rädda för tandläkare än ryggkanaler.

Musik kommer aldrig mer att låta så melodisk efter de sura tonerna inspelade av operastjärnans bortgång Montserrat Caballe , jazzsångare Nancy Wilson och Morgana King (hon hade en fyraoktavsröst och spelade också Marlon Brandos fru i Gudfadern) , jingle sångare-vände-cabaret headliner Marlene VerPlanck och den legendariska drottningen av själen Aretha Franklin , för vilken berömmelse var omedelbar men lycka svårfångad. Gravid klockan 12 och gick på gospelvägen klockan 14, hon kämpade med vikt och var livrädd för att flyga, men lyckades på något sätt vinna 18 Grammy-utmärkelser innan hon övergav sig till bukspottkörtelcancer vid 76. Det var också åtta barer och ut för jazzpianist Cecil Taylor ; Rockstjärna Marty Balin från det legendariska Jefferson Airplane; jazzsångare-pianist-kompositör Bob Dorough ; subtil och sofistikerad jazzpianist-sångare Audrey Morris ; Broadway-kompositör Harvey Schmidt som skrev poängen för The Fantasticks (den längsta musikalen i teaterhistoria som löpte i 42 år, följt av en väckelse som pågick i ytterligare 11 år!); Galt MacDermot vars musikaliska Hår lanserade Vattumannens ålder som en hymn för hippiegenerationen (han dog en dag kort efter sin 90-årsdag); Francis Lai som vann en Oscar för den lugubra musiken i tårjaren Kärlekshistoria och skrivna frodiga filmpoäng för 40 romantiska franska filmer av Claude Lelouch; låtskrivare Carol Hall som komponerade låtarna för Det bästa lilla horehuset i Texas och skrev den skattade Jenny Rebecca som blev känd av Mabel Mercer. Fransk sångare och låtskrivare Charles Aznavour uppträdde i en inspelningsstudio den 10 september 1974.Victor Blackman / Express / Getty Images

the rock fast and furious 9

Och låt oss inte glömma de sista fascinerande refrängen av två av de största sångarna genom tiderna: tidlös fransk trubadur Charles Aznavour och krämig crooner Vic Damone , 89, vars 2500 poster är samlarobjekt. Han gifte sig med både Pier Angeli och Diahann Carroll, även om hans komplicerade affärsaffärer med skatteflykt, spelskulder och länkar till maffian inte alltid lika glamoröst. Ändå beskrevs han en gång av Frank Sinatra som att ha de bästa rören i branschen.

Dans drabbades av några brutna tår när deras balett tofflor kastades av Arthur Mitchell , den första svarta dansaren som uppnått internationell stjärnstatus och grundare av Dance Theatre of Harlem; världsberömda koreografer Paul Taylor och Donald McKayle ; Spanskfödda flamenco-stjärna Jose Molina ; New York City Ballet ballerina och George Balanchine favorit Karin von Aroldingen ; hyllade huvuddansare Sean Lavery som drog sig tillbaka från dans för att bli lärare och administratör vid samma balettkompani. Det var också en sista torn kastas för Jag vågar , den ursprungliga Jerome Robbins-stjärnan i Leonard Bernstein-musikalen På staden.

Mat smakar inte detsamma utan Paul Bocuse , den berömda franska superkocken som gjorde nouvelle cuisine till ett hot-button-ämne i gastronomi innan äventyrliga ätare tröttna på att spendera gigantiska priser för att äta motbjudande mini-portioner av pocherade tryffel och foie gras inuti en grisblåsa, och Andre Surmain , 97, den omtvistade kungen av haute cuisine, vars eleganta, dyra restaurang Lutece var en dyr hangout för New Yorks rika och ökända snobb på 1970-talet. Det kan roa dig att veta att 2018 också sörjde bortgången av David Edgerton , 90, grundaren av Burger King. Nelson Mandelas tidigare fru, anti-apartheidkampanj Winnie Mandela vinkar vid den 54: e ANC-nationella konferensen i Johannesburg den 16 december 2017.MUJAHID SAFODIEN / AFP / Getty Images

Hubert de Givenchy , en av världens mest framstående och smakfulla couturiers, som blev Audrey Hepburns främsta modeinflytande på och utanför skärmen, kastade bort nålen och tråden vid 91 år, men hans lilla svarta klänning med pärlor och överdimensionerade solglasögon kommer fortfarande att beundras för alltid i Frukost på Tiffany's. Förvänta dig inte fler blommiga soffor från Mario Buatta , New York social gadfly och inredare vars arbete gav honom märket King of Chintz. Stan Lee , serietidningskung som skapade Spider-Man, Hulken, Thor, X-Men och andra massa-fiktion-superhjältar för Marvel Comics, kastade kritor och kallade det en dag. DC Comics producerade Batman och Superman, men Stan Lee gjorde hans karaktärer neurotiska och populära på grund av deras brister och humor. Det var också adjö till ritbordet för popartisten Robert Indiana , 89, vars berömda bild av ordet KÄRLEK prydde allt från T-shirts till 330 miljoner frimärken, och för Mort Walker , som ritade serietidningarna från Beetle Bailey i 70 år, vilket gjorde dem till de längsta söndagsfunniesna i historien. Robin Leach tittade på en video av hans en gång så populära TV-show som katalogiserade de rika och berömda liv och längtade efter de gamla goda dagarna. Christopher Lawford , son till Peter Lawford och brorson till president John F. Kennedy, förvandlade sin återhämtning från drogberoende till en sista bok som folkhälsoförespråkare. Winnie mandela , hustru till Nelson Mandela, lanserade sin sista aktivist sak i Sydafrika.

jag ska minns gärna Merle Debuskey , erkänd dekan för Broadway-pressagenter, som gav en ungen heter Rex Reed som sin första gratisbiljett till en Broadway-show; Anthony Bourdain , oförskämd, frispråkig Food Network-stjärna som pressade sådana fasor som grisörsmörgåsar och rostade spindlar, begick självmord på ett hotellrum i Paris. Tre dagar senare, handväskedesigner Kate Spade hängde sig själv på en dörrhandtag. Det var en vecka då döden kom till rubriker utöver dödsrubrikssidan.

Slutligen förbehåller jag mig ett särskilt beröm för den enda Stephen Hawking , genialfysikern med den försvagande motorneuronsjukdomen som kallas amyotrofisk lateral skleros men överlevde alla svåra medicinska förutsägelser för att förklara några av de största mysterierna i universum utan förmågan att prata eller röra sig. Hans mirakulösa livshistoria förevigades i filmen Teorin om allt som vann Eddie Redmayne ett Oscar. Långt ifrån en hjälte men ett objekt av nyfikenhet var det ändå Melvin Dummar , den lilla stadens bensinstationsägare som påstod sig rädda Howard Hughes från att frysa till döds på en öde Nevada-motorväg 100 mil från Las Vegas en kall decembernatt 1967. Han hävdade att när miljardären dog 1976 utnämnde han Dummar till den enda förmånstagaren av sin enorma förmögenhet, men testamentet förklarades falskt och han lämnades utan pengar. Historien berättades i Jonathan Demmes Oscar-vinnande överraskningsfilm Melvin och Howard 1980. Skådespelaren Jerry Maren deltar i en visning av The Wizard Of Oz den 3 augusti 2009.Charley Gallay / Getty Images

Sist men inte minst var slutet på en era främst och i centrum med bortgången av Jerry maren , 98, den sista levande Munchkin från Trollkarlen från Oz. Han spelade en medlem av Lollipop Guild som välkomnade Dorothy och Toto till Munchkin Land.

Det är inte allt, men tillräckligt är tillräckligt. När jag tänker på bildekalerna på amerikanska motorvägar som läser: Idag är den första dagen i resten av ditt liv, jag ser tillbaka på ett katastrofalt år och säger, till slut, lita på mig - 2019 måste bli bättre.

Artiklar Som Du Kanske Gillar :