Val Kilmer och Chris O'Donnell som Batman och Robin i Batman Forever , regisserad av Joel Schumacher.Warner Bros. Pictures / Sunset Boulevard / Corbis via Getty Images Många ser Batman-filmfranchisen så som vi känner den idag Läderlappen (1989). Ändå är Batman inte en karaktär eller en franchise som kan definieras av någon film eller serietidning; du måste titta på alla dess otaliga roterande och roterande delar för att få en fullständig bild av vad Batman betyder. Det finns något fantastiskt att dra från alla tider, inklusive kul från 1966 Läderlappen TV-serier, hela vägen upp till, du gissade det, överlägsen läger av Batman Forever , 1995-filmen regisserad av Joel Schumacher och skriven av Lee Batchler, Janet Scott Batchler och Akiva Goldsman.
För att hedra Batman Forever 25-årsjubileum den här veckan, trodde vi att vi skulle se tillbaka på varför det och dess direkta uppföljning Batman & Robin - som under flera årtionden varit underordnade Batmen - är inte alls tema för karaktären. Faktum är att de firar det underliga och underbara ursprunget till Batman lika mycket som alla andra bilder, före eller sedan. 
Val Kilmer som Batman i Batman Forever .Warner Bros. Pictures / Sunset Boulevard / Corbis via Getty Images
Det mörka lägret stiger
De första dagarna av Batman saknade inte allvar. Karaktären och hans äventyr inspirerades av massahistorier med hårdkokta detektiver som löste grymma mord och dominerade nybutiker i USA före andra världskriget. Ändå skulle det vara lika fel att säga att det inte fanns lite läger i Batman-serier som gick helt tillbaka till hans första framträdande i Detective Comics # 27 . Detta blev dubbelt sant när serietidningen började introducera Batmans större skådespelare. Till exempel, även om Catwoman började som en okomplicerad, mordisk femme fatale, eskalerade hon snabbt till bisarra, ofta lustiga katt-temabrott, levererade med ordlekar till overs. Till och med de grymaste skurkarna i serien, som Two-Face, förlitade sig på en ibland komisk gimmick som en besatthet med ett repat mynt som används för att fatta alla beslut, från vad man ska äta den dagen till huruvida Batman ska dödas eller inte.
Naturligtvis nådde lägeraspekterna av Batman sin absoluta höjd med Läderlappen '66 TV-serier. Casting och komiska panache av Adam West och Burt Ward gav showen en omedelbar luft av falskt kul. Ytterligare gjutningsval, som Cesar Romero och hans målade mustasch eller Tallulah Bankhead som en mördande änka och läste manuset med all entusiasm och skicklighet som hon förde till legendariska teaterroller. 
Jim Carrey spelade rollen som Riddler (till vänster), och Tommy Lee Jones spelade rollen som Two-Face, tillsammans med hans kvinnliga sockerkvinnor Sugar och Spice, spelade av Drew Barrymore respektive Debi Mazar.Warner Bros. Pictures / Sunset Boulevard / Corbis via Getty Images
Efter Läderlappen '66-serien slutade, serierna gjorde ett dedikerat försök att avkampa Batverse och blev allvarligare i tonen när skapare som Denny O'Neil, Neal Adams och deras efterträdare tog karaktären. Samma sak är mer eller mindre vad som hände mellan Batman & Robin och Christopher Nolan-filmerna. I serier och på TV blev Batmans berättelser avsiktligt dysterare. Batman Forever och till och med dess uppföljning Batman & Robin , avskedas regelbundet för att vara fåniga, men de är inte i närheten av utgångspunkten för lägrigt kul i Batverse, och det är inte heller den enda gången lägret gick tillräckligt långt in i det röda att cheferna ansåg att det behövdes lutas framåt.
De uppskattade skurkarna och supervännerna
Batman Forever introducerade två av franchisens mest ikoniska skurkar, Two-Face och Riddler, för filmfans från mitten av 90-talet. Dessa skurkar är båda porträtterade som garish, neonfärgade, in-your-face fanatiker, och ärligt talat? Det fungerar. Varken karaktär hade den tankeväckande utforskningen vi har sett sedan i serier eller TV-serier som Gotham . Detta var den första introduktionen av dessa karaktärer för många människor, och det banade väg för mer meditativa men lika bisarra tar ner linjen. Både Tommy Lee Jones och Jim Carrey ger rollerna allt, och de tecknade ordspel och vilda föreställningar underminerar inte deras äkta läskighet.
Dr. Chase Meridian (Nicole Kidman) introducerades i den här filmen och har knappt setts sedan dess. (Hon är en karaktär i serierna nu men har bara dykt upp i en mindre roll.) Det finns mycket att säga om hur löjligt lite detta manus ger en lysande brottspsykolog med ett övervägande intresse för superhjältar att arbeta med, och mest av sin tid skärmen är dedikerad till att se sexig ut och påpeka det uppenbara. Kidman fortsatte med så många fantastiska roller att detta inte kan låta bli att känna sig som ett missat tillfälle att se tillbaka, men hon är fortfarande en fängslande närvaro och ett intressant koncept för ett romantiskt intresse för Batman som en slags omvänd Harley Quinn. Här är för dig, Chase Meridian, vi kände verkligen inte dig.
Dick Grayson är under tiden utmärkt. Chris O'Donnell är ikonisk som Batmans upproriska, temperamentsfulla unga avdelning. O'Donnells Robin kombinerade en hel del av serierna hos Dick Grayson i serierna med Batmans misslyckade partner Jason Todd. Dick Graysons självförtroende och vänlighet gick smidigt samman med Jasons ilska och ilska för att skapa en ny syn på en gammal karaktär. Även nu, många människor citera O'Donnell som deras definitiva Robin, och hans förhållande med Bruce porträtteras utmärkt i båda Batman Forever och Batman & Robin . Bruces försiktighet som svar på Robins brutala hjältemod skapar överraskande nyanserade interaktioner. Av alla de olika versionerna av Batman och Robins partnerskap är detta fortfarande en av de mest övertygande.
Jag är både Bruce Wayne och Batman, inte för att jag måste vara, nej - för jag väljer att vara.
Sedan finns det Batman själv. Val Kilmer var ett intressant val för Batman och läser definitivt lite förvirrande som mittpunkten mellan Michael Keatons ensamma konst och George Cloonys Adam West-hyllning. Mot alla odds fungerar Kilmer fortfarande mycket bra i den här rollen. Han har en nivå av fristående sorg som inte alltid passar filmens ton, men som verkligen passar vad vi känner till Batman. Hans minnen av det förflutna och hans obeslutsamma luft tillför båda några riktigt löjliga stunder en lite poetisk känsla, och dissonansen lägger till filmen mycket mer än den förringar. Kilmer kommer sannolikt inte att gå in i historien som den största Batman, men det skulle vara fel att säga att han inte gav det sin egen känsla.
Batman-serien förändras med tiden, och det finns inget sätt att förutsäga vad tiderna kommer att hålla. Campy Batman arbetade 1995, nettning Batman Forever mer än tre gånger sin budget på kassan, men även under samma regi vision fungerade det inte för publiken Batman & Robin 1997. Båda gjorde fortfarande vinst, och säkert stod ingen av dem i vägen för flera fler Batman-filmer av väldigt olika toner som blev gjorda efter. I slutändan är anledningen till att Batman är en så inflytelserik karaktär just hans smidighet och den lätthet som så många olika skapare har kunnat förvandla honom på stora och små sätt för att tillgodose deras respektive visioner. Även om det inte kan förnekas hyper-seriös, tekniskt kunnig Batman är den definitiva versionen av karaktären för många, kommer det alltid att finnas utrymme för den fåniga, överdrivna, campiga Batman i många av våra hjärtan också.
Observationspunkter är en halvregelbunden diskussion om viktiga detaljer i vår kultur.
