Andrew McMahon från Something Corporate, Jacks Mannequin och nu Andrew McMahon i vildmarken.Brendan Walter viktminskningstillskott som fungerar
Om gymnasiebarn slutar dyka upp till dina shower, sedan du måste ta reda på det, meddelade Andrew McMahon, som svar på raden av tonåringar som ivrigt väntar på hans Webster Hall på kvällen klockan 2 på eftermiddagen.
Det är inte från en pandering till tonåringar - de vet vad ärlig musik är. Bara det faktum att de hittar vägen till det här är enormt för mig. Visserligen, för mer än ett decennium sedan, stod jag tålmodigt i en liknande linje och väntade på min första Something Corporate-show.
McMahon blev först berömd under MySpace-dagarna som pianonspelare i SoCal pop-punk-akt, Something Corporate. William Tell spelade gitarr och sjöng back-up (han är nu en advokat , Lauren Conrads make och ämnet Pinterest-brädor överallt ). De sjöng om att kyssa berusade tjejer och punkrockprinsessor, generera bort meddelanden och LiveJournal-inlägg för förorts tweens överallt. I de tidiga åren, när Alternativ press regerade högsta, pop punkband var tvungna att sticka ut. Yellowcard skröt med en violinist, Panik! på discot påklädda topphattar och SoCo fick bärare av pinnar med bälte att ångra att de slutade pianolektioner.
Sedan gick McMahon vidare till den pop-driven outfit Jack's Mannequin, med låtar om Santa Monica och mixband. Men efter att ha diagnostiserats med leukemi vid 22-talet skiftade hans fokus. Han grundade Kära Jack Foundation för att hjälpa unga vuxna med cancer.
Personligen kan McMahon vara den mest artiga rockstjärnan i världen. Han är direkt, ärlig och klädd i en vuxen version av sina tidiga kläder, med smala jeans och Converse, men ingen ögonbrynsring. Liksom många av hans kolleger från Hot Topic-erna har McMahons musik utvecklats grundligt från hans Punk Rock Princess-dagar, nu mer dansparty-inspirerad än singalong ledsen.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=G_zY_jSVXSU&w=640&h=360]
Med sin hit Cecelia And The Satellite, uppkallad efter sin dotter, nådde McMahon en ny generation fans. Det hjälper att låten spelas på de konstigaste platserna. När jag sa till honom att låten fortsatte att materialiseras på flygningar skämtade han att det ansågs lämpligt för matbutiker.Snart kom Cecelia och hoppade i sin fars armar medan hon hade enorma violetta hörlurar, fräscha från en dag då hon besökte Alice i Underlandet skulptur i Central Park. Hennes far är också en Alice-fan, med en tatuering som visar hennes äventyr i underlandet.
McMahon har fått de vanliga förfrågningarna om djupa nedskärningar på denna turné, inklusive den känslomässiga balladen Hammers and Strings [A Lullaby] från 2008 Jacks Mannequin album Glaspassageraren och Something Corporate-låten Hurricane, skriven av bandmedlemmen Josh Partington. 
McMahon i publiken på Coachella 2015.Frazer Harrison / Getty Images
En annan frekvent vädjan är för mörkblå. När McMahon spelade låten under sin utsålda konsert i Webster Hall senare samma natt, gick den tidigare mildare publiken vild och skrek med till Har du någonsin varit ensam i ett trångt rum? en fråga som hans senaste musik undersöker. En annan folkmassafavorit var Swim, med linjensimmet för de förlorade politikerna som inte ser deras girighet som en brist, skrek högst av allt.
Men den vanligaste begäran är för Konstantin , en nio minuter och 37 sekunders ode till den ultimata maniska pixie drömflickan. Kultfavoriten släpptes i ett album från 2000 som endast var tillgängligt i Japan. Det skulle vara lätt för låten att låta omöjligt banal 17 år senare, men i stället är det lika delar trist och gripande. En gång om året, den 11/11 på sin årliga förmånskonsert, spelar han Konstantine.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=0NwJWWnn-cw&w=640&h=360]
Trots fan längtar efter gamla låtar , McMahon vill att världen ska höra vad han har spenderat så mycket tid på. Han spelar tre eller fyra låtar från Genomresa i konsert, men håller sig annars till nya utgåvor. Den skivan verkar ha haft denna enorma, galvaniserande effekt, där många människor antingen hittade den senare i livet och det betydde något för dem, eller så var de där bland alla. När jag släppte den skivan var jag sjuk, så det har varit en viktig skiva för människor.
Sjuk hänvisar till när McMahon fick diagnosen leukemi. Han fick reda på det i New York dagen som skivan var tänkt att vara klar. Jag hade två månader på ett sjukhusrum för att helt ordna om vad jag behärskade tio gånger till efter det. Det var det jag fokuserade på under de första månaderna av behandlingen, vilket gjorde allt perfekt. Efter sin återhämtning grundade McMahon Dear Jack Foundation och arbetade med människor 15 till 39. På hans utställningar uppmuntrar volontärer fans att bli svabbad . 
Dear Jack Foundation: s 3: e årliga fördelningsshow på El Rey Theatre 2012.meh Akpanudosen / Getty Images
vi är vilka vi är karaktärer
För sitt program The Life List sammanställde patienterna en lista över föremål de vill ha, uppfyllda av stiftelsen och vännerna. Nya mottagare inkluderar föräldrar som båda var under behandling - stiftelsen byggde en lekuppsättning i deras bakgård för sina barn. Det senaste tillskottet är Andas nu. Vi försöker göra ett yoga- och andningsprogram, som också kommer att ha utomhusaktiviteter, med idén att återställa postcancer och komma in i ditt överlevande hälsosamt, och också ge dina makar och ge dem uppmärksamhet.
McMahon har tränat yoga sedan innan sin diagnos och krediterar det som en stor del av hans återhämtning. Jag hade yogi på mitt sjukhusrum två gånger i veckan med andningsarbete, övningar och meditation. Det var ett enormt hjälpmedel för all den mycket viktiga västerländska medicinen jag tog in, och det hjälpte mig verkligen att slappna av och förbereda min kropp för den behandling jag fick. Vi försöker hjälpa till att få yoga och andningsarbete till sjukhus och till överlevnad för att försöka hjälpa den övergången. Till och med Cecelia deltar i en yoga- och balettklass.
McMahon måste förvisso hålla sig frisk för sin frenetiska scenuppvisning, där han trängs till baren på en enorm uppblåsbar gummiand, sjunger under en enorm gymnastikskärm och hoppar upp och ner på sina pianotangenter som en mycket koffeinhaltig skolpojke. Hans senaste show kan vara hans mest ambitiösa hittills, med EDM-inspirerade lampor och en videoskärm som visar upp New York i en astronauts hjälm. McMahon återvände till New York för att spela in Zombies On Broadway , börjar med en alltför bekant, kommer L-tåget nu ... tunnelbaneanmälan.
”Love And Great Buildings” skrevs och stirrade ut genom fönstret på stadsarkitekturen i Williamsburg. 'Shot Out Of a Cannon' överlagde galna New York City klockan 4 Han tillbringade större delen av sin tid i staden med pendling mellan sin lägenhet i Bedford och inspelningsstudion på Times Square, men staden var inställningen - den skrev sig in i det estetiska och som bakgrunden. Hans ständiga pendling ledde till den välbekanta voiceover. Jag skapade dessa lager av upplevelser i tunnelbanan under de tre eller fyra månaderna. 
Crowdsurfing på sommarens hetaste tillbehör.Alex Kane Perkins / Instagram
Han hittade fortfarande lite tid att utforska Williamsburg och vågade Hotel Delmano för en gammaldags dansande i neonkällaren Svart Flamingo och besöker tacobilen på Bedford.
Artisten har varit nervös för att släppa ny musik, särskilt eftersom han inte hade tid att överväga att ge sig ut på egen hand tidigare. Jag trodde alltid att jag skulle göra en ny till Something Corporate. Jag tror att när jag startade Jacks var det medvetet en sidohobby. När jag kom djupare in i det och blev mer kär i musiken och insåg hur jag trodde det var min största musik, var jag mycket passionerad för att få den där ute. Men det fanns fortfarande ett slags skyddsnät, medgav han.
Something Corporate spelade en 10-årig återföreningsturné och det var föreställningar runt årsdagen för Genomresa , men McMahon besöker inte gamla låtar lika ofta som andra emoartister. Jag skulle kunna tjäna en massa pengar om jag satte ihop Something Corporate och vi gjorde en återföreningsturné, men vad tjänar det ur det konstnärliga perspektivet? Väldigt lite. Jag kastar en Something Corporate-låt i uppsättningen varje kväll och förhoppningsvis räcker det. 
Precis som en EDM-konsert.Alex Kane Perkins / Instagram
Det finns en nervositet kring tanken att göra saker för mycket om nostalgi när du verkligen försöker skapa relevant musik, sa han. Jag har jobbat så hårt för att kunna spela helt nya låtar. Ändå förstår han nostalgi. Jag har skivor som jag älskade att lyssna på när jag gick på gymnasiet och jag blir nostalgisk för det, men jag gillar fortfarande att se band spela sin nya skit. Att lyssna på Konstantine för första gången på ett särskilt minnesvärt gymnasiefest framkallar verkligen mer nostalgi än att höra Brooklyn, Du dödar mig på kontoret.
Zombies påverkades därefter av all ny musik. Jag vet att det låter galet, men jag tillbringade så många nätter i festivaltält och lyssnade på dansmusik som FKA-kvistar, Lido, Sylvan Esso och Atlas Genius, så det var mycket dans, erkände han fåraktigt. Det påminde mig om punk i början av 2000-talet. Så här ser dessa dansshow ut. Det är som när vi alla samlades på 2000-talet och folk sprang och hoppade till varje sång. Det pågår fortfarande, det händer bara i danstält på festivaler, och jag längtar efter den energin.
