Huvud Underhållning 5 album som bevisar varför ja tillhör Rock and Roll Hall of Fame

5 album som bevisar varför ja tillhör Rock and Roll Hall of Fame

Vilken Film Ska Jag Se?
 
Ja på omslaget till deras självbetitlade debutalbum 1969.Youtube



Vi kanske aldrig förstår respektlösheten Jann Wenner visade för progressiv och hård rock sedan han började Rullande sten För 50 år sedan.

Med orden i Jason Lees karaktär i Nästan känd , Drev Wenner tidningen som sopade 'Layla', bröt upp Cream och rippade varje album som Led Zeppelin någonsin gjort.

Medan filmen är baserad på regissören Cameron Crowes egna äventyr som resekorrespondent, faktum Rullande sten skickade en tonåring på vägen med några av dessa massiva band betonar bara hur oseriös Wenner uppfattade dem som, trots Crowes behärskning av att skriva i en så ung ålder.

Ett av de allra första banden som Crowe intervjuade var hans favorit på den tiden, engelska progressiva rockikoner Ja , för en underjordisk tidning baserad på San Diego. När han började skriva regelbundet för Rullande sten , att träffa vägen med den engelska progdräkten var en av hans första uppdrag, en upplevelse som skulle hjälpa till att driva hans skapande av Nästan känd .

Vi turnerade i södra Kalifornien tillsammans, skrev han i liner-anteckningarna till 2002-boxboxen In A Word (1969-) . Det var första gången jag verkligen hade sett hur ett band fungerade, en grupps känsliga kemi. Det var ett fullständigt allvar över deras strävan att vara riktigt bra, alltid i kombination med en humor som blinkade strax under ytan.

På fredag7 april kommer Ja äntligen att införas i Rock and Roll Hall of Fame .

Tyvärr, efter hela den här tiden med alla fem medlemmar i bandets klassiska lineup levande och väl och säkert spel för en återföreställning vid ceremonin, kommer gruppen att gå in i hallen utan sin orubbliga original bassist, Chris Squire, som dog av leukemi i juni 2015.

När det gäller presstiden verkar chansen att Jon Anderson, Steve Howe, Bill Bruford och Rick Wakeman tillsammans med tidigare medlemmar Tony Kaye, Trevor Rabin och Alan White uppträder på Barclays Center i helgen i viss kapacitet ganska troliga.

Ändå är induktionen Ja i hallen inte utan kontroverser - de befogenheter som känner igen erkänner bara Union bandets era: Howe, Anderson, Squire, White, Bruford, Wakeman och Rabin. Detta innebär att i stället för de många andra musiker som har varit en del av Yes genom åren kommer inte två av dess viktigaste historiska komponenter - Trevor Horn och Geoff Downes från The Buggles - att redovisas.

Det är ett verkligt brott, speciellt om du tänker på Drama / 90125 gruppuppställningar för att vara lika viktiga för sin tidslinje som bandet som gav oss Ömtålig och Nära kanten .

Ändå är det som är viktigast för de överlevande medlemmarna av den klassiska Yes-serien och dess legioner av diehard fans att de äntligen känner igen i denna tvivelaktiga institution, på gott och ont.

Deras musik spelar fortfarande roll år efter år, avslutade Crowe i sitt I ett ord liner anteckningar. Oavsett vilken trend som var på modet kunde du alltid hitta Ja på vilken radioratt som helst.

Här är de fem mest förbisedda Yes-verk som spänner över bandets första år (1969-1989) som bevisar varför de alltid har förtjänat en plats i Rock and Roll Hall of Fame, oavsett om dess portvakter ville erkänna det eller inte.

5) Anderson, Bruford, Wakeman, Howe (1989)

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=VOYPKRP0sDA&w=560&h=315]

Det går inte att använda namnet Ja tack vare en juridisk sammanflätning med 90125 lineupen ledd av den främmande basisten Squire och gitarristen Trevor Rabin, originalmedlemmarna Jon Anderson, Bill Bruford, Rick Wakeman och Steve Howe slängde ihop sina fyra efternamn och skapade sin eponymistiska debut för Arista i juni 1989,med Bruford som rekryterar sin King Crimson-rytmekompis Tony Levin för bas.

För fans som surade på de kommersiella manövrerna som dominerade båda 90125 och dess ännu mer vanliga uppföljning, 1987-talet Stor generator , återkomsten av den klassiska Roger Dean-omslagsbilden och tre- och fyrdelsepos var verkligen ett mycket välkommet.

I en rolig ödevridning blev albumets första singel, Brother of Mine, en hit på MTV under en kort tid. Och saken om Anderson, Bruford, Wakeman, Howe är att lyssna på det nästan 30 år senare, det håller upp som det sista riktigt stora Yes-albumet, även om det enligt avtalet var förbjudet att kalla sig själv med det namnet.

4) Drama (1980)

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=txrYdjqcJN8&w=560&h=315]

Ja är ett popband, hävdar yesfans.com , en av de många fansbloggarna som designats för att hedra gruppen, som förkämpar den korta perioden där Trevor Horn och Geoff Downes - månader borta från att revolutionera new wave som The Buggles - kom in och uppfann Ja för MTV-åldern de inledde med Video Killed Radiostjärnan.

Drama markerade debut för just denna grupp och fungerade som den övergripande övergången mellan 1979-talet Tormato och 1983: s kommersiella genombrott 90125 . Det är en skiva på konferensen med ett par andra klassiska LP-skivor från 1980 - förbi av Genesis och David Bowie Läskiga monster - i det Drama gav denna robusta bro från prog-komplexitet till popkänslighet. Det är också det enda albumet som har Horn på sång.

3) Bill Bruford, Bruford-tejpen (1979)

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=F7xICXb7jOk&w=560&h=315]

Det var alltid en underström av jazz som flödade genom de komplexa strukturerna i Yes, ett attribut som vi har bandets grundläggande ryggrad, trummisen Bill Bruford, att tacka för.

Att dra dubbelt arbete som trummis för både Yes och King Crimson under hela 70-talet räckte helt enkelt inte för att mätta sin aptit för udda tidssignaturer. 1978 bestämde han sig för att spela in sitt eget ordentliga fusionsalbum under sitt eget namn, en instrumentbaserad förlängning av det arbete han gjorde i den brittiska supergruppen U.K.

Avrundat av den otroliga sortimentet av Eddie Jobson från Curved Air på tangentbord och fiol, den sena, stora John Wetton på bas och sång och gitarrikonen Allan Holdsworth, det är ett sidoprojekt som är mycket bättre än det termen antyder.

Men det bästa sättet att höra Brufords sidoprojekt var att höra det live. Bruford-tejpen , inspelat på den ökända Long Island rockplatsen My Father's Place och ursprungligen sänds på regionens banbrytande nya musikstation WLIR, är en absolut virvelvind av tung fusion med en brännande uppsättning av Bruford och hans liveband (bassist Jeff Berlin, keyboardist Dave Stewart och gitarrist John Clark).

Föreställningarna som visas kan bevisa att han kunde hålla sig lika djärvt som Howe, Fripp och Holdsworth kombinerat trots sin status som The Unknown. När det gäller instrumentalmusik från det utökade Yes-universum blir det inte bättre än detta.

två) Relä (1974)

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=A4v1WkzY3gA&w=560&h=315]

Uppföljning av ett magnum-opus som 1972-talet Berättelser från Topografiska hav var säkert ingen lätt bedrift, särskilt med tanke på Rick Wakemans avgång efter den långa turnén till stöd för dubbel LP.

Men med inkluderingen av keyboardist Patrick Moraz följde gruppen upp utan tvekan den mest direkta övningen i konceptet Yes som ett hardrockband med Relä . Med inte bara en grittare orgelattack från deras schweiziska motsvarighet, visar albumet också några av de mest energiska samspelet mellan Squire och trummisen Alan White. Tänk på det här albumet Närvaro till Sådan '' Fysiskt graffiti .

1) Ja (1969) / Tid och ett ord (1970)

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=bsB8v4b_iAQ&w=560&h=315]

En annan likhet mellan Yes och deras medbröder till den försenade Rock and Roll Hall of Fame-posten Deep Purple är att progbandets tidiga, tidiga dagar ofta är högt förbises inom det stora schemat i deras katalog som helhet.

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=dXI2oeKG4UA?list=PLRQKT-Cu2_2QndZjfkRrETBtLbTDozS5q&w=560&h=315]

Men både deras eponymous debut och dess uppföljning 1970 Tid och ett ord är båda skickliga indikationer på gruppens rötter i The Byrds, The Beatles och brittiska folk med en rå känsla av renhet som gick vilse i deras kollektiva fantasi när åren gick.

Dessa embryonala verk, med originalgitarristen Peter Banks och keyboardisten Tony Kaye, är väl värda att besöka igen.

Artiklar Som Du Kanske Gillar :