Huvud Konst Style in Steel: The Met presenterar sin största pansarutställning i årtionden

Style in Steel: The Met presenterar sin största pansarutställning i årtionden

Vilken Film Ska Jag Se?
 
Delar av ett pansar för fredsstöd för Maximilian I, tyska, Augsburg, ca. 1494. Jörg Helmschmid den yngre, tysk, död 1504. Stål, kopparlegering, läder.Kunsthistorisches Museum, Wien, Imperial Armory; foto av Bruce M. White copyright Metropolitan Museum



cbd olja för smärta nära mig

Ett mål för The Last Knight: Maximilian I: s konst, rustning och ambition är att gå i skorna av ärkehertig Maximilian I (1459-1519), den heliga romerska kejsaren och Habsburgs härskare.

En titt på ett par Maximilians skor antyder hur utmanande det kan vara. Skorna, på en rustningsdräkt från 1480, är ​​smala och kommer till en lång skarp punkt, som en getts stinger. Att slåss i dem, till och med att stå i dem, måste ha varit en tortyr, även för vinnaren av en joust. De är bäst att titta på.

Det kan sägas om de 180 föremålen i Mets största rustningsutställning på decennier, som pågår från 7 oktober 2019 till 5 januari 2020.

Kurator Pierre Terjanian säger att Maximilians mål att samla detta magnifika pansarutbud var att imponera. Han jämför aristokratens förvärv av rustning med en PR-kampanj. Kejsare Maximilian I, italienska (Milano), 1502. Giovanni Ambrogio de Predis (ca 1455 – efter 1508). Olja på ek- eller valnötpanel.Kunsthistorisches Museum, Wien, Gemäldegalerie; foto med tillstånd av KHM-Museumsverband








Maximilian, utan mycket egen rikedom, var en man som tvingades manövrera efter makt och inflytande. År 1477 gifte han sig med Maria av Bourgogne (1457-82), avbildad i utställningen i målat glas från kapellet av det heliga blodet i Brygge (lånat från Victoria and Albert Museum i London). Maria var också känd som Maria den rika.

Detta äktenskap förde Maximilian, en österrikare, in i territorier som kontrollerades av hertigen av Bourgogne (Charles the Bold) - Nederländerna, Belgien och delar av Frankrike - och i krig som belastade hans hustrus familjes skattkammare.

Mary dog ​​vid 25 år 1482. År 1494 gifte sig Maximilian med den rika Bianca Maria Sforza i Milano, också ett centrum för rustning. Hon ses i profilen i en målning av Giovanni Ambrogio de Predis, utlånad av National Gallery of Art i Washington, D.C.

Förutom att gifta sig för pengar och status arbetade Maximilian med att bygga allianser. En av hans hjältar, som han antog som en personlig ikon, var St. Georges, en religiös och mytologisk figur som avbildades i rustning och besegrade en drake. Etsningar av St. George, eller av Maximilian, på en häst klädd som St. George, är bevis på hans varumärkesstrategi. Det skadade honom inte bland eliterna att en av konstnärerna som arbetade för att få Maximilian att se kraftfull och heligt ut var Lucas Cranach den äldre (1472-1553). Porträtten av härskare som hanterade Maximilian berikar den heraldiska atmosfären. Ceremonial Armor of Charles V Austrian (Innsbruck) and German (Augsburg), ca. 1512–14. Conrad Seusenhofer (först inspelad 1500, död 1517). Stål, silver, guld, kopparlegering, textil och läder.Kunsthistorisches Museum, Wien, Imperial Armory; foto av Bruce M. White copyright Metropolitan Museum



luke perry hur dog han

Etsningarna av människa och häst och drake är en genial och avslöjande krönika om Maximilians ambitioner, men rustningen är saken här. Förutom den glänsande 1480-dräkten med de distinkta svåra att fylla skorna, finns det en ovanlig hjälm (1515-20) som verkar ha gjorts för en beskyddare med en glödande näsa, ett inflytande från venetianska traditioner av maskerad och grotesquery, sa Terjanian.

En hjälmdesign som återkommer är salletten, en täckning som sträcker sig utåt bakåt för att skydda nacken. Utan mycket förändring kan det vara i nästan vilken science fiction-garderob som helst.

Kjolar var ofta en del av pansarensembler. En stålkjol, som står ensam, skild från allt annat i kostymen där den har sitt ursprung, har en tidlös lätthet, som en arkitektonisk kapell, trots sin vikt. Foot Combat Armor of Maximilian I, Burgundian (Arbois), före 1508. Francesco da Merate (aktiv 1480–1496). Stål, kopparlegering, läder och guld
pigment.Kunsthistorisches Museum, Wien, Imperial Armory; foto av Bruce M. White copyright Metropolitan Museum

Ändå är det centrala arbetet som tar besökare bortom rustningen, efter att ha överraskat dem, undangömt en mur mot slutet av showen. Det är ett kyligt dödsporträtt av Maximilian, orakad, lutad i sängen, med ett öga som knappt är öppet, och huvudet i en mjuk mössa i en vinkel på ett rutigt tyg. Det verkar som en udda ställning för något officiellt, men Terjanian insisterar på att arbetet av en okänd tysk eller österrikisk konstnär efter 1519 är för excentrisk för att inte ha beställts av honom.

Vi har inga bevis, noterade han, vi vet att Maximilians sista testamente föreskrev att hans kropp skulle slås upp och att hans tänder skulle slås ut som ett tecken på kontrovers, för att göra honom till en ångerfull syndare.

Det finns en brokad på hans bröst, tillade Terjanian och pekade på en sista symbol för status i målningen. Rustning for the Joust of War of Maximilian I, Austrian, Innsbruck, ca. 1510. Stål, läder, trä.Kunsthistorisches Museum, Wien, Imperial Armory; foto av Bruce M. White copyright Metropolitan Museum






Arms and Armor försöker göra artiklarna i avdelningen mer än bara antikvariska föremål till Met - eller bara nyfiken på grund av deras likhet med föremål som ses i Game of Thrones . Inte bara går vapen och rustningar över kulturer och tider, men de har förmågan att kontextualisera objekt, säger Met-regissören Max Hollein. Met-curatorer konstaterar snabbt att utställningen tillägnad Maximilian, en österrikare, var på gång flera år innan dess österrikiska regissör tog sitt jobb.

Met's avdelning rymmer cirka 14 000 objekt, varav 60 procent inte är europeiska. Och förvärv kommer att fortsätta med fokus på designens originalitet, säger Terjanian, även om han betonade att samtida skjutvapen inte kommer att vara en del av det. Våra resurser är begränsade, sade han.

Hollein och Terjanian förutsäger samarbeten med andra Met-avdelningar. Var och en citerade Costume Institute of the Met, som nyligen presenterade den rosa nyansen Camp: Notes on Fashion, som stängdes 8 september.

Vi berättar för det och fångar förhållandet mellan rustning och mode och textilier, sa han.

Vi känner oss alla sårbara, konstaterade Terjanian, du kan tänka på det bokstavligt eller metaforiskt, men rustning är inte på väg att försvinna.

Artiklar Som Du Kanske Gillar :