Jag skruvade upp framtiden .Artighetsexperiment i Opera
bakgrundskontroll gratis online kriminell
I 45 år arbetade Opera Orchestra of New York och dess konstnärliga chef Eve Queler en framgångsrik formel: A-liststjärnor som Placido Domingo och Renée Fleming i engångsföreställningar av obskyra operaer. Men gruppens enda erbjudande den här säsongen, Donizetti Parisian d'Este den 4 maj visade sig vara en sådan lågeffekthändelse att man inte kan hjälpa till att ifrågasätta företagets uppdrag.
Ironiskt, Parisisk var fordonet för en av OONYs största tidiga framgångar, redan 1974, med den legendariska sopranen Montserrat Caballé - en natt som New York-operafans fortfarande diskuterar i tysta toner.
Problemet med Parisisk är att även om en del av musiken, i synnerhet den slutliga scenen, verkligen är mycket bra, så krävs det en Caballé för att fortsätta. Primadonna måste ha oändlig legato, kraftfull koloraturförmåga och en dramatisk eld. Onsdagskvällens konsert avslöjade att dess ledande dam, Angela Meade, hade stora brister inom alla dessa områden.
Hon är en förvirrande konstnär. Grundmaterialet är ganska bra - en stor, ganska sval dramatisk coloraturasopran med en användbar förlängning långt över högt C. Men hennes sång är galet inkonsekvent. En smal linje kan plötsligt bedömas till en tremolo, och en passage av briljant vridna roulader kan seguera till något som låter farligt nära jodling.
Men det största problemet här är att Meade verkar så blygsam och oklar på scenen. Det är sant att hon då och då kan attackera en fras med vokal gusto, men effekten försvinner av hennes tomma ansikte och stolta hållning. Frågan är egentligen inte att hon är zaftig (även om den magenta kaftan som hon bar såg ut som om den hade lyftts från den berömda korpulenta fru Caballés garderob) utan snarare att hennes kroppsspråk tycktes uttrycka något mer spännande än, Hur länge innan detta är över?
Jag kan inte säga att jag skyller på henne för att ha ställt frågan eftersom det mesta som omger henne var ganska hemskt. Som Parisinas skyldiga älskare Ugo bläddrade tenoren Aaron Blake fram och tillbaka mellan en tuff, metallisk bröstton och ett obetydligt falsettregister, som duckade eller förenklar ett antal svåra höga fraser. Bariton Yunpeng Wan knuffade på en i huvudsak lyrisk röst, vilket skapade volym men liten påverkan.
Sava Vemic utklassade kvällens nominella stjärnor, hans mörka, läckra bas slösades bort i en så kallad e poi-roll (Vad hände därefter?), Utan ens en egen aria.
Vid 85 års ålder visade fru Queler mirakulös verve på pallen och utmärkte sig i det som alltid har varit hennes framkant: den långsamma uppbyggnaden av en långsam ensemble till ett rullande klimax. Ack, hennes fel har inte mildrats med åldern: Som musikalisk chef ägnar hon sig åt att klippa partiet och omarrangera partituret så att sångarna kan interpolera höga toner Donizetti skulle ha funnit bisarra, om inte direkt skrattretande.
OONY brukade spela Carnegie Hall och presenterade tre operaer om året och presenterade så sent som för några år sedan superstjärnor som Jonas Kaufmann, Angela Gheorghiu och Roberto Alagna. Denna underkastade Parisisk är dock det enda de lägger på brädorna den här säsongen och på den relativt tuffa Rose Theatre på Jazz i Lincoln Center förutom.
Kanske har mode för konsertopera gått, eller kanske är den för närvarande minskade OONY inte upp till uppgiften. Eller kanske är det dags för en annan organisation, till och med Met, att ta upp slacken.
Ingenting kan vara längre från den tuneful melankolin av Parisisk än ett program med korta videooperor som visats av Experiments in Opera på Anthology Film Archives på fredag kväll. Som med de flesta samtida opera fanns det mycket agn att sikta igenom, men de avslöjade kärnorna visade sig vara riktigt trevliga.
Två av bitarna, Resten är skit av Dorian Wallace och David Kulma och I det avstånd vi fortsätter för evigt av Anna Mikhailova, fast i otrolighet, försöker behandla viktiga ämnen men låter bara pretentiös. Mer framgångsrik var Te innan du åker av Aaron Siegel, där en dödligt sjuk man (John Hagan) tar ett experimentellt sinnesförändrande läkemedel och, när han börjar hallucinera, övergår gradvis från tal till sång.
offentlig , av Emily Manzo, tar på sig islamofobi men förblir sval jazzig eftersom den fokuserar på två små händelser, en spänd konfrontation i tunnelbanan och en muslimsk kvinnas beslut att sluta bära en huvudduk.
Bäst av allt var Jag skruvade upp framtiden , Jason Cadys dead-sci-fi-komedi om ett förvirrat försök att fixa Y2K-buggen. Hans slingrande, avslappnade ackompanjemang av dansspår fångade exakt stämningen hos hipster-tidsresenärer vars bäst planerade plan resulterar i förintelsen av Tower Records.
