Prins.Youtube
Det är svårt att leva i en värld utan Prince.
Den 21 april är det ett år sedan Prince hittades död i en hiss inne i hans Paisley Park-egendom, offer för en överdos av fentanyl, ett kraftfullt smärtstillande läkemedel som han använde för att självmedicinera.
Men snarare än att fira en sådan mörk dag i musikhistorien, firar det rätta sättet att komma ihåg arvet från popmusikens enda sanna trollkarl 30-årsjubileet för hans största mästerverk, Skriv 'O' The Times .
Släppt den 30 mars 1987 markerade dubbel-LP: n en kreativ ny riktning för gitarristen, en man som kände att han inte hade något kvar att bevisa för den vanliga världen efter den stora framgången 1984 Lila regn .
Tycka om Regn, Prince vände släppet av Tecken 'O' The Times in i en multimediahändelse, kompromissar inte bara ett album utan en film som en brunn - en hybrid konsertfilm / fantasiresa som av någon anledning förblir utanför marknaden.
Många av låtarna som visas på Tecken kan spåras tillbaka till en samling av kasserade fullängder som Prince har spelats in och välvt - inklusive sådana hardcore fan-favoriter som Dream Factory , Camille och originalet Kristallkula- album som påstås vara en del av den stora nyutgivningskampanjen Purple One's Estate försöker samlas.
Låtarna kan ursprungligen ha tänkt sig som distinkta, separata enheter, men i samband med Tecken 'O' The Times de ger en stark fusion av smidig jazz, skelettfunk och de melodiska känslorna från Paisley Pop-rörelsen. Som urban legend antyder är det här han fick namnet på sin etikett och studioförening i sin älskade Minneapolis (framgår av låtar som Starfish and Coffee).
På många sätt, Tecken 'O' The Times är det viktigaste Prince-albumet; skivan personifierar all magi som Prince och hans Paisley Park-studio var kapabla till. Tillverkad med hjälp av den senaste tekniken från tiden som Linn LM-1 och Fairlight CMI - två av de mest framträdande komponenterna i det distinkta 80-talets ljud - tillsammans med en äventyrlig ny sparringpartner i saxofonist Eric Leeds, under de 30 år som gått sedan det släpptes, Tecken 'O' The Times har utvecklats till så mycket mer än ett album. Det är inte bara en samling låtar - det är en kulturrevolution.
Skriv 'O' The Times inspirerade alla, från Nina Simone, som täckte titelns spår, till Miles Davis, som kom till Paisley Park det året för en nyårsaftonkonsert.
Det är ett album som inledde en guldålder av kreativitet för Prince, en period som fortsatte med 1988: s hard-funk-klassiker Det svarta albumet, 1989: s dubbla fat sprängning av Lovesexy och soundtracket till Tim Burtons Läderlappen och 1990-talet Graffiti Bridge (LP: n, inte filmen, tyvärr), för att inte tala om att penna Sinead O'Connors signaturhit Nothing Compares 2 U.
Det är ett album vars varaktiga arv fortsätter att driva gränserna för R&B och popa till denna dag genom ljudet av Solange Knowles, Frank Ocean och The Weeknd.
För att hedra 30-årsjubileet av Skriv 'O' The Times , vi pratade med ett brett spektrum av musikproducenter om effekterna av Prince och Skriv 'O' The Times på deras konst och deras hjärtan. Vad upptäckte vi? Ingen överraskning här: Det har format själva tanken på hur vi kommer att tänka på popmusik för alltid.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=u-aKcxxE5lg&w=560&h=315]
Calvin Johnson, Dub Narcotic Sound System / Beat Happening / K Records
Prins. En gåtfull själ. Skriv 'O' The Times. Vilket skankalbum. Ingen av de fakta som lagts fram på Wikipedia var kända för mig 1987: de tre albumen i en, trippel skiva till en dubbel, användningen av generiska ljud på Fairlight CMI-samplaren (jag älskar den här idén).
Intrycket var: Prince på väg mot solid mainstream-acceptans, Parad är ett särskilt lugnt erbjudande (för Prince). Plötsligt Skriv 'O' The Times var tung. Det var skraj. Galen. Låt den grymma sidan flöda elektrisk. Prince hålls inte nere av populär smak eller förväntningar. Freak flagga som flyger högt. Fudge ja. Och du kan dansa till det.
S piraltrappor , alias Scott Kannberg, Trottoar , Preston School of Industry
Skriv 'O' The Times är inte bara mitt favorit Prince-album, utan antagligen ett av mina favoritalbum genom tiderna. Jag vet, konstigt, eller hur? Tja, egentligen inte så konstigt. Jag arbetade i en skivbutik [The Record Factory] i Stockton, Kalifornien, omkring '84 eller så. Det var fortfarande i princip allt vinyl, CD-skivor var en ny sak. Människorna som arbetade där var alla äldre än jag och skulle alltid spela vad de gillade. Det var den typiska Springsteen-Elvis Costello-killen som var chef, men alla kontorister var mest intresserade av nya saker. Och en av tjänstemännen var i Prince.
Jag var intresserad av Replacements och Echo and the Bunnymen, så Prince var verkligen främmande för mig på den tiden. Jag tror att det var runt Lila regn tid. Jag gillade inte riktigt den där skiten, så pop, men nästa skiva var typ av psykedelisk och Beatles-klingande. Och jag tog LSD för första gången, så jag grävde den. Och sedan nästa, Parad . Det var rad! Och sedan fanns det några konstiga svarta skivor, som till och med chefskontoret skulle spela.
När Skriv 'O' The Times kom ut blev jag omedelbart ansluten. Alla låtar var så moderna och långt före sin tid. Typ av själ men också rotad i Beatles och jazz. Men i princip bara bra låtar. Och konstigt.
Sättet som Prince sjöng på dem kunde ge ett jävla och självförtroende. Och albumkonstverk var sexigt och konstigt. Och det är en dubbel rekord! Jag har några av de 7 tum från denna skiva. B-sidorna är också bra! Jag hade turen att se honom på denna turné! Jag var på LSD tror jag också! Jag har aldrig varit densamma sedan dess. 
Prins.Youtube
Yuzima Philip
Skriv 'O' The Times var Prince på toppen. Jag tror att hans skivor innan det var toppnivå och experimentella skivor, men Tecken var skivan som visade att han var uppmärksam på världens allvar och speglade den i ljudet och humöret - att livet inte bara var en fest - han pratade om hiv och atombomben. Med Prince kom människor till festen, men som jag försöker göra i min musik kan du fortfarande få det att handla om frågor, och folk kan uppskatta det på ett roligt sätt. Med detta sagt började musiken som helhet vid den tiden drabbas av en industriell period fram till Se upp baby av U2.
Det här är en period som fortfarande påverkar min musik. Jag brukade se mig själv som prins när jag var liten. Jag trodde att det inte kunde bli svalare än Lila regn. Jag älskade det glittrande / androgina drama av allt. Men på Skriv 'O' The Times , han sköt de ljud han använde, mer än han gjorde på tidigare skivor. Du kan höra honom börja använda kontrasterande ljudtexturer, där de tidigare var mest homogena, nästan mätade för maximal njutning.
Men på Skriv 'O' The Times Du kan nästan se att han kände att han var tvungen att gå längre och experimentera med de förväntningar på ljud som människor har när de lyssnar på musik. Han gjorde det till viss del - banade väg för andra artister som jag. Jag tror också att Prince med trummaskiner visade hur man kunde skapa äkta rockmusik med datorer - det är så jag närmar mig rockmusik. Tro det eller inte, vissa människor förstår fortfarande inte det! Du behöver inte fångas av smala åsikter om vad äkta musik är, vilket också återspeglar det växande tillvägagångssättet för modern musik idag!
Ron Pope
Till att börja med skulle jag säga det Skriv 'O' The Times är en så viktig skiva eftersom den visar upp så många av aspekterna av Prince's artistry under fyra sidor av vinyl. Det är som en karriär retrospektiv, förutom att det är ett album och det är från smack dab på toppen av sin karriär vid en tidpunkt då han släppte minst ett album om året själv och spelade in massor av andra saker som han inte släppte medan han också skriva hits för andra artister.
Gillar du den hårt gungande, gitarrslingande Hendrix-lärjungen? Han väljer sina platser och dyker upp. Vad sägs om popvirusen som spottar ut krokar som 1984 eller 1999, om du vill? Den där killen är också där. Melodin Sign o ’The Times i sig är detta socialt medvetna, funky-ass mästerverk som hamnade över hela radion i en tid då ultralätt viktpris som Walk Like An Egyptian var den största låten i världen.
Prince gjorde hitskivor som inte lät som alla andra träffar. Absolut, fundamentalt olika låtar som Slow Love och Hot Thing är rygg mot rygg på samma album. De låter inte bara som olika skivor; de låter som olika artister. Han släpper ass-shaking beats (Housequake) på samma skiva som har vad som låter som, i mina öron, en gospelsång (Forever In My Life).
Senare på samma skiva viskar han: Vi behöver inte älska för att få en orgasm. Prince var Pied Piper of outcasts; kön och sexualitet och genre var alla elastiska i hans universum och alla andra kändes lockade till honom och inspirerade av hans dynamiska, ständigt föränderliga konstnärskap. Camille är 80-talet Ziggy Stardust. Han kunde sjunga som en tjej och spela en karaktär samtidigt som han fick alla kvinnor i världen att hoppa i sin säng.
Jag kom för träffarna och stannade kvar för den virtuosa musiken. Jag är först och främst en gitarrspelare; när han börjar strimla ett ögonblick i Jag kunde aldrig ta platsen för din man som är som en kattmynta för mig. Han införlivar saker som är absolut av hans tid, som beats från LM-1, men han tar det till rymden och det känns som framtiden. Om Don Henleys smutsiga tvätt använde trummaskinen för att tillverka något som tog över jorden, tävlade Prince om att vara kejsare av Venus.
Och så finns det en rakgarageinspelning (The Cross)? Jag ger upp. Han är ett monster; kanske Robert Christgau eller någon sådan kan förklara Prince utan att bara kasta upp händerna och säga MIN GUD men jag är inte så smart. Jag älskar honom precis som alla andra gör; det är allt jag kan säga.
Låt oss gå igenom 1999 Nästa; dess 35-årsdag är i år. Jag ska lyssna på The Time's Jungle Love följt av The Bird nu. Minneapolis för alltid och alltid. 
Prins.Kristian Dowling / Getty Images för Lotusflow3r.com
Miles Mosley
Skriv 'O' The Times var ett mästerverk som jag först blev kär i och undersökte när jag gick på college, ett decennium efter det att det släpptes. Det som stod mest ut var kombinationen av minnesvärda melodier som drev från huvudvokalen till bakgrundssången och sammanflätade med synthmelodier utan ansträngning. Efter att ha precis börjat min major i klassisk musik såg jag tydligt parallellerna mellan hans arrangemang och det från 1900-talets största arrangörer. Det verkade som om han tänkte producera musik och melodi som om de var två älskare i en labyrint som jagade varandra.
Det finns så många älskade hits på detta album, men lyriskt är min mörka hästfavorit The Ballad of Dorothy Parker. En nyckfull hyllning till både Parker, en juggernaut av rundbordet i Algonquin, känd för sin upp och ner humor, och Joni Mitchell, en av mina stora influenser. Jag är alltid förälskad i den lekfulla briljansen som demonstreras i den modifierade lyriken när Prince sjunger, Hjälp mig, jag tror att jag faller- brrring , telefonen ringde.
Det är uppenbart att den allsmäktige prinsen verkligen förstod att sånger kan utformas som pjäser, med karaktärer och intriger, quips och heartbreak, och i den utsträckningen var han vår Shakespeare.
Andrew Hall, Dude York
Jag hade inte fötts vid den tiden Skriv 'O' The Times kom ut, men jag kan säga att det var det som ledde mig in i hans universum bortom att se och höra Lila regn för första gången.
Under lång tid beundrade jag Prince - hans ambition, hans produktion, hans drivkraft och hans otroliga rastlöshet - men jag fick det ännu inte.
Jag kunde aldrig ta platsen för din man - den näst bästa power-pop-låten någonsin skriven (efter When You Were Mine, som effektivt säger allt hela Stiff Records-katalogen gör och mer på ungefär tre minuter) - var det som väckte mitt intresse i allt.
Jag vet att det är en Smutsigt sinne- era-låten, och den sticker ut ganska markant Tecken , men det förkroppsligar allt jag älskar med Prince: hans virtuosa spel, hans avväpnande brist på perfektionism, så mycket personlighet, hur han låter som ingen annan, och ingen kan någonsin låta som Prince.
Jag hävdar att Prince var den bästa power-pop låtskrivaren i sin tid på styrkan av dessa två låtar, vilket gjorde att allt annat klickade på plats för mig för första gången, och jag kommer alltid att vara tacksam för det.
Marisa Prietto, Vaxidoler
En gång tillfälligt att ens tänka på vad jag skulle säga om Prince, stängde mitt sinne ner i dödlig panik. Vad gör man ens säga om Prince? Det är ingen mening med hans musikaliska virtuositet eller historiska livslängd som inte har skapats av någon med bättre ordförråd eller snabbare internetanslutning. Jag kan säga att jag antagligen var fyra eller fem när Skriv 'O' The Times kom ut, men det spelar ingen roll, för en linjär konstruktion av tid har aldrig tillämpats på Prince konstnären eller hans verk.
Allt jag vet är att jag någonstans under de senaste 30 åren vandrade upp den biologiska evolutionära kedjan från flickvän till kvinnodjur med texterna till U Got the Look fast i mitt huvud på öglan, och jag kunde inte vara mer tacksam.
Richie puke
Skriv 'O' The Times var skivan som verkligen fick mig in i Prince, främst på grund av hur varierande det var. Det var verkligen en verkligt kreativ konstnärlig skiva som inte passade in i någon genre. Det handlade inte om att vara en popstjärna på den skivan, utan egentligen om att vara transparent som författare, musiker och artist.
Ben Wendel
Jag hade turen att leka med Prince på Ikväll Show tillbaka i mitten av 2000-talet. Vid denna tidpunkt var jag i 30-talet och hade lyssnat på de flesta av Princes tidiga album och var naturligtvis ett stort fan som de flesta musiker. Jag var inte ens tonåring ännu när Skriv 'O' The Times kom ut, så min inlärningskurva med Prince kom senare. Hur som helst, jag minns tydligt repetitionen för Ikväll Show prestanda.
Han hade begärt en träblåskvintett utöver sitt vanliga band och ville att scenen skulle se ut som en jazzklubb. Musikchefen hade skapat ett träblåsarrangemang som var komplext och harmoniskt avancerat - det flöt över delar av låten på riktigt coola och oväntade sätt.
Efter att Prince lyssnat på det bara en gång vid repetitionen flyttade han och bytte delar av arrangemanget till andra delar av låten - delar där det inte var tänkt att vara - och mirakulöst lät det ännu mer otroligt!
Prince var alltid känd som en musiker - förutom att vara en stor instrumentalist, kompositör osv. Som bevittnade detta ögonblick bekräftade verkligen hur otroligt hans öron och konceptuella sinne var. Det är ett minne som jag alltid kommer att värna om. På en sidoteckning, även om det bara var en repetition, var Prince klädd oklanderligt, som om det var konserten. Jag har aldrig glömt det. 
Prins.Jonathan Daniel / Getty Images
Cait Brennan
Jag var tio år 1980 när jag såg Prince på Midnight Special . Allt om det förändrade mitt liv och satte mig på en väg jag har följt sedan dess. Den råa sexualiteten, total likgiltighet gentemot könsnormer och ren glädje och djärvhet i I Wanna Be Your Lover och Why You Wanna Treat Me So Bad fick mig så full av kärlek att det fick mitt huvud att snurra, och jag har aldrig nykter mig.
För ett ungt transgutt i en trailerpark mitt i Arizona-öknen var detta en musikalisk och andlig befrielse av högsta ordning, och det gav mig hopp och tro att det fanns möjligheter där ute än vad jag någonsin hade trott .
Det mest pirrande av alla var dock påståendet - läst med en antydan till otrohet och avund av showens grizzled värdar, Dr. Hook - att Prince hade skrivit, producerat och framfört hela saken själv. Och tagit bilder på sig själv för att bevisa det. Vem var den här vackra galningen? Och hur kunde jag växa upp och bli precis som han?
Ingen kan naturligtvis någonsin vara prins utom prins.
Skriv 'O' The Times på många sätt känns för mig som Prinsens ultimata prestation, men också den punkt där den stora vikten och hastigheten i hans eget geni blev nästan för mycket för honom. Han var så produktiv och vid detta tillfälle hade hans arbetsflöde förfinats och behärskat så felfritt att det inte fanns något som bromsade honom. Allt han kunde tänka sig, vilken kreativ impuls som kom till honom, kunde han skämma bort den omedelbart och skapa i svindlande hastighet.
Däremot kan takten i vilken en underhållningskonst som Warner Bros. släpper ut det materialet, filtrerat som melass genom avdelning efter avdelning från A&R till konst till marknadsföring till distribution, och tappar in det på kalendrar tillsammans med deras poäng av andra konkurrerande artister, var plågsamt glacial.
Under året plus skulle det ta Warner Bros. att göra ett Prince-album redo för marknaden, han kunde spela in sex, åtta, 10, vem vet. Det måste ha varit mycket frustrerande för honom. Han försökte allt - andra artister, alter ego, vad som helst för att hitta ett annat utlopp för den energin och den musiken. På ett sätt är det ironiskt och lite sorgligt att han aldrig riktigt tog sig till internet-eran; att släppa mixband och oväntade album helt på egen hand verkar som ett perfekt utlopp för honom.
Men inga sådana möjligheter fanns för honom 1986-87, eftersom han skapade allt större musik och ständigt större visioner för hur man kunde föra den musiken till världen, som alla har sin egen legitimitet - Dream Factory med Revolutionen, utvecklas till originalet Kristallkula , till och med vilda fantasiflygningar som kön och genrebusting Camille spela in. Det är verkligen en förvånansvärt stor och möjligen oöverträffad utbrott av kreativ briljans, och det var mer än Warner ens kunde börja klara av.
Min förståelse är att de kompromissade och Warner fick honom att para allt ner till ett dubbelalbum. Skriv 'O' The Times känns dock inte som någon form av kompromiss. Det är som sitt eget bästa hitsalbum, en frihjulande och befriande resa genom olika stilar och ljud som ingen annan kunde närma sig - psyk, soul, pop, rock, funk, electronica, gospel - han brydde sig inte. Han sågs för ingenting annat än sin egen mus och det var helt utan påverkan eller förevändning. Det finns ingen neuros här, ingen anledning att älskas eller att behaga någon eller att tjäna en miljon dollar. Det handlar om sångerna.
Jag dök skolan och köpte den dagen den kom ut, sprang hem och kastade den på skivspelaren. Titelspåret är så lågmäld, orolig, orolig; det finns en avslappnad känsla i det men det är inte avkoppling, det är spänning; det händer något här, vad det är är inte helt klart, jag ska försöka hålla huvudet nere och göra lite mening av oförnuftiga dagar. Vissa säger att en man inte är lycklig förrän mannen verkligen dör. 
Prins.BERTRAND GUAY / AFP / Getty Images
Den underström av ångest med aktuella händelser är en genomgång i allt Prince arbete (Kontrovers, Ronnie Talk To Russia 1999 för att bara nämna tre), men det är särskilt påtagligt här - det här är inte ett partispår, det här är en man som är inte sova bra och orolig för världen och hans plats i den. Det är där uppe med When Doves Cry som en av hans konstigaste och bästa singlar.
Inlösen väntar naturligtvis på sida fyra; oavsett hur långt han vandrade, han bar alltid den tron i sin bakficka och jag tror att det gav honom en grund och lite tröst. För mig var sida tre - U Got The Look, If I Was Your Girlfriend, Strange Relationship and I Could Never Take The Place Of Your Man - och är nästan det mest perfekta albumet som någonsin har lagts ner. När det var över, istället för att vända till sida fyra började jag bara sida tre igen. Som fem gånger. Det är så bra. Jag ropar lite till pausen i U Got The Look on Stack Overflow, en låt på min egen nya skiva Tredje (Omnivore Recordings, 21 april), för att hedra hur kraftfull den sidan av Tecken har varit i mitt liv och min musik.
Hans äventyrlighet är så sexig. Noll troskap till genre eller något annat. Lyssnar på det igen nu, det påminner dig om hur nischad och fokusprovad och tråkig så många artister har blivit under åren sedan, och laddar upp album med tio tråkiga små låtar inom snygga små förinställda gränser som inte kommer att störa någon eller skaka upp någonting för mycket. Prince bevisade att om folk kan identifiera och märka genren på din skiva eller din musik, gör du det fel. Det är en sak som jag tycker att jag har lärt mig av honom och fått rätt.
Det finns aspekter av Fairlight och Linn-ljud som kanske ringer lite daterat i våra öron, bara för att de blev så allestädes närvarande på mycket mindre fantasifulla projekt runt och efter SOTT kom ut. Men jag tror att det inte fanns något mer spännande för Prince än att ha nya färger i paintboxen, och när skivan kom ut lät det enkelt modernt.
Prince har på något sätt fallit lite in i den klassiska rockpantheonen på grund av sin glödande gitarrkunskap, särskilt på hans mest kända verk, men hans experimentella instinkter och önskan att hålla sitt ljud expanderande till nya områden var alltid där. Han skulle inte bli duvahål och ve den dåren som insisterade på att han behövde spela mer gitarr eller tjäna upp Purple Rain II: The Rainening. Kanske är det vad Skriv 'O' The Times är bäst på - inte bara en förklaring om hans obegränsade sortiment, utan en förnekelse av någon på etiketten eller på annat sätt som trodde att de visste vem han var eller vad han skulle göra nästa. Skriv 'O' The Times bevisar att han kunde göra vad som helst - vilken stil som helst - och göra det bättre än någon annan.
Filmen gör verkligen det omöjliga genom att inte bara fånga skivans eklekticism utan lägga till den. Om man behövde en påminnelse om mannens karisma och skådespelar, leta inte längre - de lilla länkade berättelsessegmenten är verkligen övertygande och lyfter på detta sätt över en konsertfilm. som så mycket av vad han gjorde, motstår filmen starkt klassificeringen. Jag hade turen att fånga VHS när den kom ut och har knappt lyckats inte slita ut den (tack, youtube)! Jag älskar särskilt Charlie Parker-segmentet och ger chansen för bandet att lysa på egen hand.
Han hade så mycket mer att ge och skapade år och år av vital musik till slutet, men du kan nästan inte låta bli att se Skriv 'O' The Times som inte bara toppen utan nästan början på slutet av hans klassiska Warner Bros.-era. På något sätt, och detta är vansinnigt för mig, ansågs det vid den tidpunkten inte ha sålt tillräckligt, och saker blev bara mer och mer omtvistade; Jag tror att Prince redan med rätta börjat känna sig respektlös, och detta lämpar sig inte för ett positivt kreativt förhållande. Men inget av det spelade någon roll.
Ingenting kunde röra honom. Jag hoppas att han visste det. Och jag hoppas att han visste hur mycket hans musik upprätthåller de av oss som lyssnar. Han har gått utan oss, men tack vare Skriv 'O' The Times vi behöver aldrig fortsätta utan honom. Den här delen av honom kommer alltid att vara med oss, och jag är tacksam för det. 
Prins.Jonathan Daniel / Getty Images
Jeremy Pearson och Gregory Pearson, Thrillers
Jeremy: Med framgången för Purple Rain, Runt om världen på en dag och Parade, jag tror att Prince kunde se världen i en bredare och mer omfattande syn. Lägg till ökningen av ny teknik som Fairlight CMI och Linn LM-1; han kunde experimentera med nya sonics medan han fortfarande införlivade liveinstrument.
Gregory: Skriv 'O' The Times var ett magiskt album för Prince, jag tror att det var ett av hans mest eklektiska och experimentella album. Urbana stadsdelar i Amerika sönderdelades av Crack Era och albumet släpptes i efterdyningarna av sprickepidemin, som kom till uttryck i hela albumet. Prince drev också gränserna för maskulinitet med låtar som If I was your Girlfriend.
Gregory: Vi var helt fixerade på Prince bilder som barn. Jag minns att min äldre kusin sprängde kassettbandet av Sign 'O' The Times på vår boombox medan vi satt där och stirrade på albumomslaget i timmar.
Jeremy: Ja! det albumomslaget var klassiskt. Det var som om alla hans tankar placerades i ett collage, vilket gick parallellt med albumets genusmält ljud. Det var som organiserat kaos. Kasta bara allt mot väggen.
Juni Paul
Jag var barn när Skriv 'O' The Times släpptes; mina föräldrar ägde den dubbla LP: n, som överlämnades till mig för några år sedan, och som jag nu älskar. Jag minns att jag på olika punkter hörde titelspåret tillsammans med U Got The Look, Adore och If I Was Your Girlfriend på radion. Ett annat möte med Sign O ’The Times var förhandlingen titelspåret i inledningen av en Chicago-filmad kortfilm från slutet av 80-talet med titeln Glöm inte Sherry, som fokuserade på AIDS-epidemin i svarta samhällen i hela USA
När åren gick växte sånger som The Ballad Of Dorothy Parker - som för mig är ett av de största konstverk som någonsin har komponerats - och Play In The Sunshine oerhört. I The Ballad Of Dorothy Parker älskar jag hur Prince subtilt använder elbas i kontrapunkt till de omgivande synthljud och flera trumsekvenser; alla dessa element kombineras för att hjälpa Prince att berätta historien. Prinsens mästerliga symbios av texter, instrumentarrangemang och sångform för varje enskild komposition fortsätter att förvåna mig varje gång jag lyssnar på denna skiva.
Jag är tacksam för Prinsens oräddhet att kombinera rock, klassisk, punk, funk, r & b och jazz för att skapa denna pärla i ett album; hur Prince kombinerade så många genrer i Sign O ’The Times har varit en enorm inspiration i hur jag hör musik i mitt eget huvud - Play In The Sunshine och Hot Thing är två utmärkta exempel på denna kombination för mig. Housequake är och har alltid varit en absolut banger för mig också.
Kate Mattison, 79,5
Jag har mycket specifika minnen från det här albumet. Skriv 'O' The Times var ett nästa steg i produktionen. Det är konstigt, vackert, enkelt, futuristiskt och för mig var hans inställning till livets absurditet på plats. Han höll det riktigt.
Innan jag visste om synthar, produktion, egentligen vad som helst förutom att spela piano - visste jag att denna skiva hade en del strimlande magi bakom sig.
Den tidiga glädjen av denna skiva kom igenom för mig i hits, U Got the Look, Strange Relationship, och If I Was Your Girlfriend. Classic Prince, full på pop med tunga i kind lyriskt innehåll, perfekt att smyga bort och lyssna på ensam. Han fick det att låta nytt trots att det var utmärkande för honom.
För ungefär fem år sedan plockade jag upp två begagnade exemplar på vinyl. Jag donerade en till en vän, den andra är på konstant rotation i mitt hus. Fortfarande. Senast de två spåren som verkligen golv mig, The Cross, ett gospelspår, berättelser om livets problem och ett klassiskt budskap om hopp. Bara en vacker sång. Det är lite ostliknande, mycket precis rätt. Jag spränger den här låten så högt. Mycket. Ibland gråter jag lite för de som vi har förlorat.
Den andra är Adore. Det här spåret har haft mitt öra det senaste året sedan Prinsens död. Han sjunger upprepade gånger i kören, Till slutet av tiden i skiktade harmonier. Det är så enkelt och mycket kärlek i låten. Det har också konstigt nytt (spännande!) Instrument för den tiden, men klassiskt och hyllningsliknande i arrangemang. När jag lyssnar på det här spåret föreställer jag mig Prince, klädd i vackra persika-klädda kläder (vilket är en annan personlig favorit, eftersom han bokstavligen bär persika i promo och 12-tums foton för denna skiva) i sin studio som Curtis Mayfield kanaliserar på denna låt . Adore har Curtis skrivit över det hela. Från hornträffarna, till det förlängda slutet, verkar det aldrig ta slut. Hans röst, hur den flyter. Jag vill inte att det ska ta slut.
Jag hoppas att de börjar tillsammans, Curtis och Prince. Jag saknar Prince. Jag älskar den här skivan.
