Legendary Pictures '' Pacific Rim: Uprising. 'Legendariska bilder Pacific Rim: Uppror öppnar i helgen, vilket normalt inte skulle motivera mycket av vår uppmärksamhet, men har blivit en intressant plats inom branschen.
Varför? För viktigare än filmens nordamerikanska lansering är hur uppföljaren kommer att uppträda i Kina, där den har konstruerats för överklagande över hela världen.
Den avslappnade filmbesökaren kanske inte har lagt märke till det, men under det senaste decenniet har Hollywood sett mer och mer mot Kina för att rädda det från kassabomber och trötta tältstänger. Detta skifte har gjort att Kina har tagit fart på att ta sig över USA som världens viktigaste kassadistrikt inom de närmaste åren, vilket kommer att förändra vilken typ av filmer vi konsumerar över hela världen.
Men oroa dig inte när denna internationella filmkonflikt utvecklas. Vi lovar att filmbesökare är de största vinnarna av dessa storslagna strider - även när Hollywood beklagar sin hotande första någonsin andraplats.
Filmer, särskilt episka specialeffekter-laddade filmer, har historiskt sett och gör det fortfarande mycket bra i Kina, Paul Dergarabedian , senior mediaanalytiker på comScore , sa till Braganca. Filmupplevelsen där har förändrats drastiskt de senaste åren när mer toppmodern utrustning och teatrar byggs. Nu vill publiken se filmeffektsdrivna filmer. Det är ett nytt fenomen där.
För att verkligen förstå den kinesiska publikens förälskelse i CGI-tunga äventyr behöver du bara veta det Avatar tjänade 25 miljoner dollar på IMAX-utställningar i Kina ...
... På bara 13 skärmar i hela landet.
Västra filmer har endast tillåtits tillbaka i Kina sedan slutet av 1990-talet. Sedan dess har filmindustrin sett en stadig tillväxt i regionen. År 2008 fanns det cirka 4 100 bioskärmar i landet. Idag finns det mer än 25 000.
För sex år sedan utvidgade den kinesiska regeringen, notoriskt sträng när det gäller import av utländsk underhållning, mängden utländska filmer som tillåts i landet. Det ökade också mängden kassakvitton (25 procent) som utländska studior kunde göra anspråk på från sina filmer i Kina, vilket gjorde marknaden till ett ännu mer önskvärt mål för Hollywood.
Studios justerar nu därefter.
Visst har Kina varit en kraftmarknad för Hollywood-filmer i några år nu. De flesta stora blockbusters är actiontitlar. Hollywoods åldringsåtgärdsegenskaper tenderar att överprestera, ofta mer mycket i Kina än i USA, Gitesh Pandya , grundare och redaktör för Box Office Guru , sa till Braganca. Senast Gravplundrare - en omstart av en filmfranchise från 2001 baserat på ett videospel från 1990-talet - hade en öppningshelg som var 74 procent större i Kina än i Nordamerika. Warcraft var också mil framför det jämfört med här.
Trots att de behöll en mycket mindre andel av brutto och tvingades följa de kontroller som regeringen satt där, ser amerikanska studior fortfarande Kina som den viktigaste marknaden på den internationella marknaden, tillade Pandya.
Kombinera allt detta med fallande DVD-försäljning under de senaste tio åren, och det är lätt att se varför Hollywood trivs på den utländska marknaden.
Kina såg en 20-procentig kassakörning 2017, en avkastning från en långsam ökning med 3,5 procent 2016. USA kämpade under tiden med en minskning med två procent förra året jämfört med 2016.
Vi kan fira Svart panter allt vi vill, men de totala siffrorna avslöjar en ful sanning: vi är på platå.
Än sen då? Hur påverkar det dig, biljettköparen?
Framåt börjar vi se filmer som speglar mycket mer mångfald.
Den processen har redan börjat i båda stora filmer ( Rogue One: A Star Wars Story ) och små ( Gå ut ), men det kommer att bli mer och mer utbrett eftersom utländska grossister i allmänhet fortsätter att utgöra två tredjedelar av en stor films totala drag.
Om olika publik får möjlighet att se sig själva på skärmen, kommer det att hjälpa dem att ansluta till filmen på ett sätt som stora blockbusters för 15 år sedan helt enkelt inte gjorde. Studios börjar kultivera fler filmer med universella teman som kan spelas runt om i världen. För nu, låt oss hoppa över det faktum att dessa socialt medvetna framsteg drivs av vinster och bara njuta av det växande landskapet.
Du kan förvänta dig att fler filmer riktas helt mot den kinesiska marknaden med kinesiska ledare i rollerna, eller åtminstone har element som tilltalar publiken i Mellanriket. Michael Bay har stationerat en stor bit av det senaste Transformatorer filmer i Kina och Snabb och rasande franchise har jordklot travat till olika asiatiska regioner också.
Action säljer bäst och att ha skådespelare och / eller en miljö från Kina kan öka spänningen, förklarade Pandya. En riktig samproduktion mellan USA och Kina kan också få förmånsbehandling på den marknaden. Och det är viktigt att inte visa Kina i ett negativt ljus om du vill att din film ska komma in.
Med Kina anlita hjälp från Hollywood för att hjälpa till att forma några av deras filmer, till exempel Wolf Warrior 2 som tjänade 867 miljoner dollar i landet och gynnades av råd från Avengers: Infinity War regissörerna Joe och Anthony Russo, kan du börja se ett omvänd flöde också.
Går åt andra håll, kan Kina-baserade filmer börja korsa och bli lika populär i Nordamerika. Eftersom Kina fortsätter att växa och får mer inflytande på den internationella marknaden kan det få effekter som vi inte ens vet ännu. Men Pacific Rim är mycket symboliskt för vad som händer just nu. Kina kan förvandla en utövande artist till en riktig hjälte, sa Dergarabedian.
Ang Lee's Crouching Tiger, Hidden Dragon fick ingen kinesisk release 2000, men tjänade imponerande 128 miljoner dollar här hemma, vilket ledde till en Netflix-uppföljare 2016. Inhemsk publik kommer inte att ignorera en film eftersom dess rötter kommer från utlandet och sätter scenen för en mer världsliga skiffer av stora filmer.
Ökningen av hemunderhållning och explosionen av kvalitet i TV de senaste åren har gjort vardagsrum till ett lika inbjudande resmål. Den stora skärmen har fortfarande värde som ett nav för gemensam visning och popmonokultur, för att inte tala om konstnärliga fördelar (prova att titta på Dunkirk på din telefon). Men mer och mer väljer den amerikanska allmänheten att stanna kvar i och titta på Will Smith's Ljus eller binge Stranger Things på Netflix snarare än att gå till teatern.
För att kompensera skillnaden måste studiorna hålla en internationell publik i åtanke.
Pacific Rim: Uppror spårar en gedigen inhemsk debut mellan 20 och 30 miljoner dollar, troligen tillräckligt för att avslutas Svart panter 'S fem veckors regeringstid på nr 1, men inte tillräckligt för att toppa Guillermo del Toro Original från 2013 (37 miljoner dollar).
Studio Legendary Pictures, som köptes av det massiva kinesiska konglomeratet Wanda Group 2015, letar sannolikt efter en upprepning av del Toros ansträngning. Man kunde lätt göra argumentet att denna uppföljare inte skulle existera utan Mellanriket, där Pacific Rim brutto 112 miljoner dollar, 11 miljoner dollar mer än USA vid en tidpunkt då Kinas marknad fortfarande tog fart (för jämförelse, Stjärnornas krig kraften vaknar tjänade 124 miljoner dollar i Kina 2015).
Den ultimata vinnaren i hela denna globala travfilm är filmbesökare själva, oavsett var de befinner sig.
Den konkurrenskraftiga, strategiskt filmdrivna världen vi lever i är bättre för långsiktig kvalitet. Det betyder att studior, vare sig de är amerikanska eller kinesiska, måste fortsätta att sträva efter det bästa för att fånga vår uppmärksamhet så att de inte tappar miljontals intäkter.
Så det är därför Pacific Rim: Uppror , en något tanklös två timmars slugfest mellan gigantiska robotar och gigantiska monster, finns på vår radar.
