DeWanda Wise och Margot Bingham i säsong 2 av Hon måste ha det .Netflix brännande känsla i prostata när du sitter
Hon måste ha det , seriens anpassning av Spike Lees 1986-debutfilm, är tillbaka för en andra säsong efter en 18-månaderspaus. Under den tiden vann Lee, som också spelar tv-serien, sin första tävlings Oscar någonsin (han fick en heders Oscar 2015) för sin film Blackkklansman . Filmen utlöste en het debatt , som regissörens leder inte brukar göra.
Vanligtvis skapar Lee arbete som antingen du älskar eller du hatar eller om du har några problem med även när du älskar det. I alla fall, Hon måste ha det är ovanligt eftersom det är ... bra . Det är bara bra. Det spelar mindre som en show och mer som en hyllning till Spike Lee själv, där han öppnar sin konstnärs anteckningsbok och visar oss alla hans influenser - musiken han lyssnar på, den visuella konsten han älskar, filmerna som han har absorberat som regissör , de händelser han kastar i sin älskade stadsdel Brooklyn och de politiska ögonblicken som formade honom. Ett avsnitt ägnas helt åt Purple People Party, en årlig prinsfirande som han skapade 2016 efter att Purple One gick bort. Den mest gripande och kraftfulla episoden är helt tillägnad människorna och landskapet i Puerto Rico, efter orkanen Maria.
Prenumerera på Braganca's Entertainment Newsletter
Det är mycket innehåll packat i dessa nio vinjetter, som också inkluderar utflykter till Coney Island (påminner om Lees 1998-film Han fick spel ) och Martha's Vineyard. Showens huvudperson, Nola Darling, (en strålande om underutnyttjad Dewanda Wise), förvandlas faktiskt till bakgrunden oftare än inte, även om showen uppenbarligen handlar om att se henne navigera i sitt komplicerade kärleksliv och växande konstnärliga karriär. Insatserna blir högre för alla karaktärer som är tillbaka för säsong 2. Mars Blackmon, spelad av den sprudlande Anthony Ramos, har tappat sitt jobb efter att ett skumt utvecklingsföretag som heter Amistad (ett annat exempel på Lees fräcka humor) stänger ner kafé där han arbetar. Hans syster Lourdes (Santana Caress Benitez) sparkar honom ur sin lägenhet så att han stannar kvar hos Nola innan han flyttar till Nolas vän och affärsassistent Clorinda Bradford (Margot Bingham).
Jamie Overstreet (Lyriq Bent), som gifte sig när han träffade Nola, är nu mitt i en otäck skilsmässa från sin fru Cheryl. Greer Childs (spelad med otrevlig charm av Cleo Anthony) träffar nu en annan konstnär, en metallbearbetningskille som heter Reed som ser anmärkningsvärt ut som Amber Rose. Nola har valt att vara i ett engagerat förhållande med Opal Gilstrap (Ilfenesh Hadera), men spänningar uppstår när Nola kommer nära Opals klokare än hennes år dotter, Skylar (Indigo Hubbard-Salk). Och tack vare Clorinda har Nola en ny affärsmöjlighet efter den virala framgången med hennes gatukonstprojekt Mitt namn är inte lockar en streamingmusiktjänst som vill använda sitt arbete i en branding-kampanj.
Det finns mycket rikt material att arbeta med, men tyvärr är många av dessa berättelser inställda för att glansas över eller tappas helt till förmån för stänkande musikaliska nummer och ångande sexscener. Till exempel, hur tycker Clorinda, som också är kurator och konstmäklare, om att arbeta som chef för community outreach för Amistad, samma företag som aktivt driver ut sina vänner i hennes grannskap? Hur blir Clorinda vän med en kvinna som började träffa sin ex-pojkvän, som hon var gravid av? (Om du minns, daterade Mars Clorinda innan han flyttade till Nola.)
Hur försöker Nolas vän Shemekka - som återhämtar sig efter sin katastrofala kroppsförstärkningsoperation och hanterar låg självkänsla - vara ett exempel för sin dotter och se till att hon inte ger efter för samma samhälleliga tryck? Varför fortsätter Nola att hamna i relationer med über-kontrollerande partners trots sin frisinniga natur?
Hur balanserar man exakt den klassiska kampen mellan konst och handel utan att sälja sin själ? Hur bevarar du svart kulturell produktion inför gentrifiering och andra destruktiva sociopolitiska krafter? Det här är utmärkta frågor som tagits upp av showen, att den borde ta itu med djupare istället för att falla tillbaka på Spike Lee hagiografi.
Det är frustrerande eftersom det finns så många ädelstenar utspridda över hela serien. Få föreställningar firar svarthet över diasporan så uttryckligen som Hon måste ha det gör. Showen öppnar med Nola som läser ett avsnitt från Zora Neale Hurstons klassiska roman Deras ögon tittade på Gud . Stew, rockmusikern bakom Broadway-musikalen Passerar konstigt (Spike Lee regisserade filmatiseringen 2009) framträder. Carrie Mae Weems, Tatyana Fazlalizadeh, Latoya Ruby Frazier, George C. Wolfe, Titus Kaphar, Theaster Gates och Amy Sherald gör alla cameos. Historien om svarta människor som skapade sina egna sommarklavar i Ekbluffar berättas med ömhet och omsorg. Lourdes är en aktiv Yoruba religiös utövare.
Så många bra idéer berörs bara med glans, och jag ville se dessa idéer utvecklas på ett mycket starkare sätt. Nolas mor, Septima Darling (spelad av Joie Lee), är en dramatiker och skådespelerska som återvänder till scenen efter en lång paus. I avsnitt 8, som också skrevs av Joie Lee, har de två en rörande konversation om att balansera familjens krav med kreativt arbete. Det kan inte underskattas hur viktigt det är att se en konversation mellan två generationer av svarta kvinnor som knyter kontakt över deras konstnärliga praxis. Jag ville se mer av sådana diskussioner och få mer inblick i dessa karaktärer.
Det är verkligen inget fel med en show som inte följer en formel och det är verkligen inget fel med icke-linjär berättande. Men det skulle vara bra att bevittna en starkare karaktärsutveckling och att se denna begåvade grupp skådespelare verkligen visa sitt sortiment och verkligen ta itu med de utmärkta frågorna som showen väcker.
