Flume på Red Bull Studios. (Foto: @mitchumer) På dag två av Flumes slutsålda tredagarsperiod vid Terminal 5 i New York, Observatör fångade upp den tjugotvå år gamla superstjärnan DJ på Red Bull Studios.
Mr. Stretens klassiska elektroniska-möter-dreampop-möter-hiphop-möter-dupstep-möter det bästa du någonsin har hört klassiker som Holdin 'On, Disclosure's You & Me (Flume Remix), Lorde's Tennis Court (Flume Remix) har gungade överallt från fratpartier, till Coachella, till Billboard-listorna. Men för Flume, som också är hälften av What So Not, är den bästa delen av berömmelsen och turnén inte turnén alls. Det hänger i studion och gör musik.
Hur skulle du beskriva ditt ljud?
Det är elektroniskt. Typ av drömmande. Jag antar att det är ungefär som drömmande elektronisk musik som smäller med hiphop-inflytande.
Vad var höjdpunkten i gårdagens show på Terminal 5?
Förmodligen Lorde-remixen, det fanns en konfettikanon. Det var helt klart höjdpunkten. 
(Foto: Daniel Cole / New York Braganca)
Du håller låg profil - din hemsida har ingen bio eller något liknande. Varför?
Jag vet inte. Jag menar att du kan hitta all den informationen på Wikipedia om du verkligen vill ha den. Jag känner att jag har en ganska bra närvaro online via Instagram och Facebook. Jag håller det enkelt.
Kan du berätta lite om ditt andra projekt, What So Not?
Det är roligt för jag brukade aldrig bli frågad om What So Not. Ingen visste om det. [Men] den här gången till Amerika, frågar varje intervjuare mig om What So Not. Jag är glad att se vart det går. Det är coolt att ha ett finger i indievärlden och ett i EDM-land. Det är riktigt kul att kunna skapa musik för båda projekten, oavsett om det är den tunga sidan av What So Not, att göra galna ljud eller göra mer melodiska grejer med Flume.
Så du arbetar med What So Not och Flume samtidigt?
Ja, det är mycket att jonglera. Ibland är det svårt att välja vad som ska gå till vilket projekt. Fler och fler ljud börjar bli mer lika. What So Not brukade vara mycket mer dans-y och nu blir det mycket mer melodiskt. Flume har alltid haft den melodiska saken men den börjar bli lite tyngre, så det är bara svårt att navigera mellan de två.
Och vem drömmer du om att samarbeta med?
Jag är ett stort fan av Flying Lotus. Jag gillar The XXs grejer.
Vad inspirerar dig?
Jag lyssnar på den här skivan av en kille som heter John Hopkins och jag gillar verkligen det - det är progressivt. Det är svårt att beskriva, men det är ganska unika grejer. 
(Foto: Daniel Cole / New York Braganca)
Vad sägs om en person du strävar efter att vara?
Det finns ingen person jag strävar efter att vara. Jag gör bara mina egna saker och ser vad som händer - jag ser inte efter något och försöker vara det. [Jag] försöker inte passa in i någon klick eller någon nisch eller något ljud. Och det har hittills fungerat. Ju mer jag gör det, desto fler människor förväntar sig. Det brukade bara vara att få en remix-standard och vara som ”Åh, jag ska göra vad jag vill med den.” Nu finns det förväntningar från fans, från skivbolag. Det finns ett tryck att göra specifika saker, men jag försöker ignorera allt detta och bara göra mina egna saker som om inget av det var där.
Säg att jag har en melodi och en idé, och jag är som 'wow, det är riktigt starkt.' Antingen kan jag göra det till ett 3:30-stycke som har en introvers, körvers - typ av nästan en popstruktur - eller Jag kan höra det och lägga det i en sju minuters episk byggnad som ingenstans så många kommer att höra. Men det skulle vara som jag tycker att det borde vara och det skulle enligt min mening vara en bättre låt.
Jag skulle bara ha varit 'Ah det låter så, så jag ska göra det.' Nu är det ungefär så 'Jävla, jag har den här fantastiska idén - antingen kan jag göra det till A eller B A kommer att höras av miljoner och miljoner och miljontals människor och göra mig en massa pengar, eller B kommer inte att bli hörd av så många människor, inte göra mig några pengar, skaffa mig några bra spelningar eller växa profilen så mycket. Jag är ofta vid dessa vägskäl nu och det är knepigt - jag tar B-vägen. 
(Foto: Daniel Cole / New York Braganca)
Är det vad What So Not tillåter dig att göra?
Jag älskar tung musik. Jag håller Flume trevligt och melodiskt så jag sparar de arga, testosterondrivna tunga sakerna för What So Not. Jag tycker att det är en bra definierande sak för de två projekten.
Hur är dina ljud- och visuella upplevelser?
Vi lägger mycket tid på att arbeta med visuella bilder för showen. Det har varit en väldigt viktig sak för oss att få rätt. Varje spår har olika bilder och allt är anslutet. Säg om jag byter fasning, som att vrida en effektratt, kan du se att det visuellt händer på skärmen. Jag har den här trumkudden och om jag slår på trummorna tänds hela konserthuset. 
(Foto: Daniel Cole / New York Braganca)
Vad är din favoritdel med att mixa om andras arbete?
Det behöver inte börja om från början innan du går in i en session. Det är väldigt enkelt att bli upphetsad av musik när du har något att gå på, eller en fantastisk sång. Att göra original är mer givande eftersom du börjar från grunden och skapar något som är ditt, men remixer är roligare, på sätt och vis. Du går bara in i ett projekt och det finns all den här coola skiten. Det är ett bra ställe att börja på.
Så, vad jobbar du med nu och när kommer du ut med något nästa?
Jag fick en remix. En ny remix. Jag kan inte säga vem för, men det kommer snart. Det kommer snart att finnas en ny What So Not EP. En ny Flume-remix. Jag arbetar i grunden med den nya skivan för Flume.
I en intervju sa du att du ville utveckla ljudet för ditt andra album. Hur planerar du att göra det?
Jag tror att jag gör det nu. Jag har några längre låtar, kortare låtar. Mer progressiva spår - som rakt upp Flume. Ingen introvers eller något. Jag experimenterar bara med strukturen och sådant ... Det kommer att ta ett tag innan nästa skiva kommer ut. Och jag kommer att ta så lång tid som jag behöver. 
(Foto: Daniel Cole / New York Braganca)
