Så länge som.Facebook Det har varit så här sedan tillkomsten av rock'n'roll: När huset som Chuck Berry och Little Richard Built börjar stagnera, överlåt det till R&B att plocka upp slaken och skjuta gränserna för kreativitet i modern musik.
Precis som 1968 eller 1972 eller 1987 har året 2016 varit en sådan era av frittänkande transformation. Här är 10 album från de senaste 12 månaderna som exemplifierar innovationen inom R&B 2016.
10) KONING, Vi KONGAR (självsläppt)
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=5Fhr-molWSM&w=560&h=315]
Det var bara en tidsfråga innan den tredelade kvinnliga gruppen skulle återuppstå. Ange: Grammy-nominerad trio KING, som har gjort ett fantastiskt jobb för att få tillbaka stämningen från den andra stora tjejgruppens era från början till mitten av 90-talet på sin lysande debut Vi är kung.
Det är dock inte bara nyanser av En Vogue och Silk som ger denna period smak, utan också delar av Slowdives Bara för en dag och Heaven eller Las Vegas av Cocteau Twins också, att leverera ett ljud som jag alltid har känt skulle göra fina sängkamrater.
9) Rihanna, Anti (Def Jam)
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=LhlCLARky1s?list=PLVP1nukhQ7IkYT9Juzxp5rHlLLPiXzMw8&w=560&h=315]
Ri Ri som använder Extreme gitarrist Nuno Bettencourt som hennes högra hand på konsertscenen är en av de största skönhets- och The Beast-parningar som popmusik någonsin har sett. På det geniala Anti, den Barbadiska skönheten fortsätter att kanalisera hennes inre Grace Jones när hennes Island-uppfostran tas med på en raketresa in på 22-talet på Work, en duett med Auto-tune crooner Drake och det glitchiga dancehall-träningspasset Rude Boy.
Hon täcker till och med Tame Impala här och förbättrar faktiskt Same Ol ’Mistakes med sin melodiska skärpa. Bettencourt dyker bara upp på ett spår här (den kvaviga Kiss It Better), men hans inflytande är aldrig för långt efter och har verkligen hjälpt till att göra Anti Rihannas sjunde album undrar.
8) Blodapelsin, Freetown Sound (Domino)
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=v7R6OovkLuM?list=PLm1szpOehiwMT4MMYYLj0DP16UutHM-Dn&w=560&h=315]
För en kille som fick sin start i ett band som heter Testa istappar , utvecklingen av Devonte Hynes har ersatt alla förväntningar; han har övergått från en by-the-numbers dance-punk kille till en av de mest äventyrliga handlingarna i modern R&B i rasande fart.
På Freetown Sound, denna filöverföring blir klar, eftersom engelsmannen bygger en bro som förbinder den första Seal LP och D'Angelo's Den svarta Messias på ett sätt som förutsäger att ett samhälle efter Trump / post-Brexit kommer och samtidigt hyllar hans familjerötter i Sierra Leone med albumtiteln.
Med gästsändningar från Carly Rae Jepsen, Debbie Harry, Nelly Furtado och Empress Of, exempel på KRS-One och en komo från den hyllade författaren Ta-Nehisi Coates, kanaliserar Hynes sina frustrationer för ett alltmer polariserat samhälle genom att belysa 21-talets protestsjäl under det varma neonglödet som lyser upp Prinsessens inledande scen Skriv 'O' The Times.
7) DVSN , 5 september (OVO Sound-Warner Bros.)
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=Ndj-epsz4BE&w=560&h=315]
Drakes Warner-distribuerade OVO Sound-avtryck formas verkligen till att bli lika progressiv som den musik som skapats av dess ägare. Men även Drizzy själv kan ha svårt att åka till de platser som hans andra Toronto-resande Daniel Daley gör på sin debut under monikern DVSN (÷).
Arbetar med sin chefs största produktionsvapen i Noah 40 Shebib och Paul Nineteen85 Jeffries, 5 september finner att de primära partierna arbetar nästan mer som en sammanhängande musiktrio än en utställning för Daley på ett sätt som inte är olikt Sade. Om du någonsin undrat vad Ta hand om dig skulle ha låtit som med en kille som verkligen kunde sjunga ...
6) Charles Bradley, Ändringar (Daptone)
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=u65km40s9gM?list=PLwwMtxu6X83tGzguiZ3mc7Nu1CsE5hEcl&w=560&h=315]
Kom ihåg det scen i det tredje avsnittet av Luke Cage där Charles Bradley spelar Ain’t It A Sin i Cottomouths klubb medan Luke vrider pistoler med bara händer? Ta en känsla av att du kände att du tittade på skiten och multiplicera den med 11 - det är vad du lyssnar på Ändringar är som. Charles är magisk. Tack för att du stjäl tillbaka Gud välsigne Amerika från alt-höger, sir!
5) Xenia Rubinos, Black Terry Cat (Anti-)
[bandcampbredd = 350 höjd = 470 album = 2712715838 storlek = stor bgcol = ffffff linkcol = 0687f5 spårlista = falsk]
Musiken till Xenia Rubinos är en avgörande Brooklyn-blandning som blandar ihop sitt latinska arv med en kärlek till urban radio. Den Berklee-utbildade sångerskrivaren har dock också rötter i punk- och bullersamhällena, och Black Terry Cat är denna djärva, vackra blandning av allt och skapar en läcker bisque av Sagoland- era Kelis och konstig St. Vincent-esque konstighet att fler av er borde ha lyssnat på i år.
4) Jamila Woods, HEAVN (Stängda sessioner)
[soundcloud url = https: //api.soundcloud.com/playlists/240439372 ″ params = auto_play = false & hide_related = false & show_comments = true & show_user = true & show_reposts = false & visual = true width = 100% height = 450 ″ iframe = true /]
Chicago-sångaren Jamila Woods solo-debut framkallar en stadsblandning av dubbel holländska singalonger, vaggvisor och små utdrag av Paula Cole och The Cure; hon har skapat en så vacker Windy City-variant av Erykah Badu-formeln som gör för R&B vad hennes homie Chance's Målarbok gjorde för hip-hop i år.
HEAVN är faktiskt så bra att det till och med får dig att glömma bort hennes komo på White Privilege II.
3) Frank Ocean, Blond (Pojkar gråter inte) 
Frank Ocean, Blond .Facebook
Fyra år är inte ingenting när utdelningen är lika givande som den här länge ryktade, upprörande försenade uppföljningen av 2012-talet Channel Orange.
Frank Ocean är Marvin Gaye för modern R&B, och Blond är hans Här, min kära - en rymlig, känslomässig resa genom konstnärens sinne som ger dig en mer berikad människa när den slutar.
2) NxWorries, ja! (Stenkast)
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=hvgCTuaJ7jI?list=PLKlbWPLFLRpt20-YnsSIWTyoKMyaYhhqn&w=560&h=315]
Anderson.Paaks senaste album Malibu var bra. Men sedan kom detta samarbete med Stones Throw's resident slå underbarnet Knxwledge som NxWorries, vilket tar Gnarls Barkley-konceptet till en ny kreativitetsstratosfär.
Paak har bevisat att han är lika distinkt sångare som han är en MC, som bär en låt på ett sätt som delar upp skillnaden mellan Teddy Riley och Melvin Van Peebles. Och när han har en arsenal av mördare KNX-instrumentaler redo, levererar duon utan tvekan den bästa R&B-skivan från en modern handling för att bära Stones Throw-logotypen.
1) Så länge som , En plats vid bordet (Columbia)
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=tyRYwXHWAtM?list=PLP0GECvHnGvf9bk0jwgcYDnd-gyhNjUru&w=560&h=315]
Storesyster Bey kan vara chockerande musikfans genom att göra Bowie högst upp på listan över årets album 2016. Men gör inget misstag, Solange var Knowles-kvinnan med det bättre albumet den här gången.
Låt inte lemmingarna svaja dig - En plats vid bordet firar svarthet på ett tydligare, reflekterande sätt än Citronsaft någonsin kunde, och ersatte hennes syskons multimedia-pompositet med en härlig balans mellan Top 40 sashay och indie pop-konstighet, som Janet Jacksons Velvet Rope redesign av The Dirty Projectors.
De inspelade testamenten från hennes föräldrar såväl som en överraskande reflekterande mästare P som talar om sina upplevelser som växer upp svart i Amerika bidrar bara till potensen av futurismen som det motverkar, med Solange som förenar historiens gravitas med hoppfullheten i modern låtskrivning för att skapa en arbeta lika vackert och insiktsfullt som Uppfyllelse: Första finalen.
***
De 10 bästa hip-hop-albumen 2016
De 10 bästa experimentella albumen 2016
De bästa oversatta rekorden 2016
De 10 bästa nya artisterna 2016
De bästa live-jazzalbumen 2016
De bästa jazzåtergivningarna 2016
De 25 bästa nyutgåvorna 2016
De bästa musikböckerna 2016
De 10 bästa livealbumen 2016
